养家之人

我是个外表冷漠的人，即使在看电影的时候也面无表情。毕竟一个大男人在外面又哭又笑，挺害臊的。

但昨天看的《养家之人》，却打破了我的这个冷漠的原则。电影结尾，一轮皓月，周边环绕着朦胧完美的月晕，帕瓦娜在那之下，推着劫后余生的父亲，踽踽前行。

一滴泪出现在我眼角。虽然很快被我擦去，但是已经晚了。这个故事将会在很长一段时间里，回荡在我的脑海里，说不定哪天会再次触动泪腺。

作为一个写故事的人，我可以坐在大银幕前劝自己，“虚构的”、“用了几个非常打动情绪的情节”、“现实中不会发生的”，让自己始终疏离于故事之外，保持冷漠。

但面对《养家之人》，我根本做不到。他太真实了，没有强行美满的结局，没有被英雄拯救的世界，只有残酷、满目疮痍的现实。

与帕瓦娜同在月光之中的那圈月晕，常被阿富汗人用来做女孩子的名字，哈拉。帕瓦娜最近一次见到这个名字，是在一封信上。信上说，这位叫哈拉的女子，踩到了地雷，不治身亡。

让帕瓦娜读这封信的，是一名塔利班士兵。这个士兵身材高大，令人畏惧，前不久还在巡逻，斥责帕瓦娜和她父亲，要注意女孩子的言行。

但此时，这个士兵，小声啜泣，抚摸着信上的“哈拉”。这个哈拉，是他的未婚妻子。

环绕在月亮周围，点缀夜空，本应是世上最美好的东西，却在战争之中，消失在淡淡的几句话中。血都没见到，一个人就消失在生活里。这就是乱离之世，人命如草芥的现实。

我们看过了太多的“战神”、“勇敢的心”，看过太多英雄类的人物力挽狂澜，在战争中闪耀。看太多之后，我们就忽略了一个事实，当战争来临的时候，我们不会是那个英雄，只能是战争风暴里四处飘零的草芥。

18年年初最火的电影《红海行动》，里面的突击队员救了一个汽车炸弹上的人质。他哆嗦着求队员们，让他们救救自己的孩子。他自己却什么也做不了。一旦被绑上战争这辆车，命运已经不是自己的了。

那个消失的哈拉，只是《养家之人》里的一个小小故事，如果我仔细回想，藏在细节里的很多人，也是那样的消失了。那个把帕瓦娜父亲投进监狱的人，战争开始后，被投进了前线的炮火里，杳无音信。当他踏上去前线的车时，我才发现，甚至他自己也才认识到，他不过是个嘴上刚长出胡须的孩子。

残酷吗？太残酷了。所有人的命运都像他们所处的阿富汗一样，始终在经历战争。帝国来去之间，处在咽喉要道的阿富汗一次次被碾过，他们的目标甚至不是阿富汗，只是因为阿富汗挡了他们的路。

战争里，阿富汗和他的人民一样，只不过是炮灰。

然而残酷却不是《养家之人》的全部，只有残酷，也不能让我这个万年冷漠脸流泪。真正打动人的，是帕瓦娜和这片土地上的人民。

帕瓦娜遭遇重重阻碍，依然能够养活家庭，并把奄奄一息的父亲救出来。而阿富汗人民，在四面的战火中，也坚强生活着。战火起时，也许摧毁一切，但路边的野花却在生长着。

那份顽强，是真正令我动容的东西。比炮火更震撼，比热血的嘶吼更振奋。

如今，《养家之人》这部电影，也正遭遇着帕瓦娜和阿富汗人民一样的命运，在各路大片的商战中被波及。本是最美的电影，却被打压的排片越来越少，让人心疼。

不过，《养家之人》也体现出了电影里可贵的品质，在战火之下依然顽强。口碑越来越高，也受到越来越多关注，他像路边的花朵一样，正在顽强生长。

期待他能快点长成大树，被每个人看到。这样美好的东西，不该被埋没。

阿富汗，坐落于亚洲的心脏地区。自古以来，无论是域外大国还是内部割据势力，都想从这个国家中得到些什么，“一方唱罢，一方登场”——这片土地似乎从来没有得到过宁静。到了1994年，塔利班政权在巴基斯坦和阿富汗边境成立，他们不依附于任何势力派别，视《古兰经》为法律，目标是按照伊斯兰原教旨主义改造阿富汗国家和社会，在短短几年内便横扫了全国，尽管他们的政策比起军阀要正规很多，然而诸如残酷暴行、歧视女性、抵制武器之外的所有现代化以及仇视一切异教的方针使得这个国家之后一直生活在压抑和恐怖之中。

不断被践踏的阿富汗

影片《养家之人》的故事就发生在这样的背景下，帕瓦娜一家整日生活在塔利班政府的阴影下，身处于形势最为严峻的阿富汗首都——喀布尔，这里的女性没有任何社会地位，女孩不能上学读书，不能外出工作，成年女性必须穿着厚厚的“波卡”、在丈夫的陪伴下才能出门，违规者动辄便会受到塔利班士兵的毒打。在这样艰难的生存环境中，本片女主角帕瓦娜的父亲还被曾经的学生辱骂诬陷、抓进了监狱，一家人瞬间失去了生活的依靠，只剩下帕瓦娜、病弱的母亲、成年的姐姐和嗷嗷待哺的弟弟四人。为了维持生计，帕瓦娜只得剪去长发，伪装成男孩走出家门，踏上了生死未卜的养家之路......

“波卡”

《养家之人》是爱尔兰卡通沙龙（Cartoon Saloon）动画工作室的第三部作品，与前作《凯尔经的秘密》、《海洋之歌》一样，《养家之人》也是一部手绘动画电影。在三维CG动画大行其道的当下，二维手绘动画早已乏人问津——这种带有苦行僧精神的动画制作模式消失了，逐渐被好莱坞高速发展的动画电影产业所侵蚀、取代。人们热衷于欣赏场景恢宏大气、特效绚烂夺目、视觉冲击力极强的好莱坞动画电影，逐渐忘记了手绘动画电影，但卡通沙龙动画工作室却先后用《凯尔经的秘密》、《海洋之歌》以及《养家之人》三部电影让手绘动画电影再次进入观众视野，让人有一种久违的亲切感。该工作室的作品中，无论是强调装饰风格的《凯尔经的秘密》还是融入浮世绘、工笔、水墨等元素的《海洋之歌》，都在时刻唤醒着观众对于“美”的向往，《养家之人》亦是。

《凯尔经的秘密》中的装饰性画面

《海洋之歌》多用冷色调搭配线条

在《养家之人》中，存在着两个截然不同的世界。在现实世界里，连年的战争完全摧毁了这个历史悠久的国家，画师们以写实的笔触，用仅有的几种颜色描绘出满目疮痍、寸草不生的喀布尔——土黄色的沙漠一望无际、棕灰色的建筑上满是弹孔、深黑色的煤烟遍布天空——很难看到一丝亮色；而在帕瓦娜的故事中存在着另外一个世界，在那里，画师们毫不吝惜色彩，打开了封存的颜料盒，放飞了被现实世界囚禁的想象力，将剪纸、刻印与手绘风格相结合，为观众构建了一个极具中东风情与理想主义的故事世界。巨大的反差使得故事世界的“美”与现实世界的“丑”形成了鲜明的对比，在潜移默化间引导着观众走向“美”的殿堂，同时故事世界中的男孩苏莱曼、痛哭的村民、残忍的大象王又明显映射着现实世界中的女主角帕瓦娜、阿富汗民众、塔利班政权，指向明确，寓意深远。可以说，《养家之人》不仅兼具美学意义与象征意义，还让二维手绘动画被更多观众所接受、喜爱。

没有亮色的喀布尔

纵观卡通沙龙动画工作室的三部作品，《养家之人》的故事不像《凯尔经的秘密》与《海洋之歌》那样扎根于凯尔特神话，以悦耳的爱尔兰民歌和华丽的民族艺术打动观众，导演梅拉·托梅大胆地选取了黛博拉·艾里斯的畅销小说《帕瓦娜的守候》作为电影蓝本，将目光放在了历史环境复杂的阿富汗，这致使《养家之人》中不再有可以变身为各种动物的阿诗玲（《凯尔经的秘密》中的森林精灵），不再有在海洋中自由徜徉的西尔莎（《海洋之歌》中的海豹精灵）——一切都是基于现实世界的，浓重的写实主义风格也让《养家之人》更显沉重与悲惨，但《养家之人》勇敢而独特地站在动画的肩膀上，扛起了这沉重的主题，为世人展现了这悲惨的世界。当然，影片并没有否决希望的力量，通过刻画一个又一个鲜活的人物形象——尤其是女性角色，导演给了萧索而阴暗的阿富汗一抹温柔、一丝光亮，就像每天为喀布尔披上正红纱巾的晨光。

晨光下的喀布尔像是被披上了一层轻纱

在影片所塑造的女性角色中，观众通过帕瓦娜的视角，得以瞥见她们在城市中的生存状态：帕瓦娜母亲的镜头并不多，从影片所给出的信息中，我们可以得知她在和平时期曾是一名作家，但在如今，她却无处施展自己的才华；帕瓦娜的姐姐已经成年，她每天缩在小小的房间内，透过方形的玻璃窗注视着外面的世界，在家庭遭遇危机之时只得嫁给一个素未谋面的男人；帕瓦娜昔日的同学肖希娅为生活所迫，不得不男扮女装在集市上打工，还给自己取名为“德利瓦”（意为“勇气”），她乐观开朗，梦想着有一天能够看到大海并为此努力攒钱。从某种意义上说，这三个性格鲜明、经历迥异的女性人物是但不仅仅是故事中的角色——她们已经化为了三个群体，是阿富汗女性在战乱时期的真实写照：母亲代表着那些从和平时期走来的、曾拥有工作和正常生活的独立女性群体，姐姐是千千万万没有行为自由与婚姻自由的阿富汗女性之一，昔日的同学则代表着在战乱中无处为家的下一代女性群体。从影片中，我们看到帕瓦娜昔日的同学仍对未来充满了憧憬，而姐姐眼中早已失去了光彩，上一代女性的老去以及同一代女性的两种生活态度仿佛在告诉观众一个残酷的事实——这场战争已经摧毁了太多。

帕瓦娜与昔日的同学

对于这一切，我们当然可以无理由的指责塔利班政府在数年间对于女性的压迫与残害，但是影片中却重点塑造了两个与传统观念中不太相符的塔利班士兵形象，一个是将帕瓦娜的父亲诬陷入狱的瘦小士兵，一个是沉默寡言的魁梧士兵。前者曾是学校中的好学生，却在内战的浪潮中扔下了笔、拿起了枪，他享受着塔利班政府赋予他的权利，用不属于自己的力量欺压穷苦百姓，眼神中却流露出迷茫与无可适从，他是被战乱异化的普通人，是被控制的傀儡，也是这个时代中最可悲的人；后者自始至终都怀着一颗善良之心，最终也用鲜血实现了自我救赎。我相信这两个角色并非在为塔利班政府的行为做辩解，也并非在美化其恶劣行径，而是出于导演对可悲之人的怜悯与对人性之美的坚信，换言之，影片反对的是内部战争、极权统治、恐怖主义与女性歧视，而没有把矛头指向所有塔利班士兵（和平时期的普通阿富汗人）。

实现自我救赎的塔利班士兵

影片在故事世界中苏莱曼面对大象王时达到了高潮。在历经了一路的艰难险阻后，苏莱曼终于来到了山下，他对着大象王重复地高喊着：“有一天，我在街上找到了一个玩具，我捡了起来，它爆炸了，后面的事我就不知道了，因为那就是结局。”这一刻，现实世界与故事世界开始彼此交融，帕瓦娜家人口中“消失”的男孩形象也逐渐丰满，同时向观众揭晓了影片最后也是最残酷的秘密。此时，现实世界中战争又起，像一个永恒轮回的魔咒一样印刻在阿富汗人的灵魂中。

《养家之人》让人很容易想到美籍阿富汗作家卡勒德·胡塞尼的第一部长篇小说《追风筝的人》，二者讲述的是完全不同的故事，但都在个人的故事中展示了一个民族的灵魂史、一个国家的苦难史，都在诉说苦难与残酷之时流露出人与人之间的温情与联系，都蕴含着阿富汗这个古老国家丰富而厚重的灵魂，激荡着善与恶的潜流冲击。《养家之人》与《追风筝的人》让世界得以了解到一个遭受战火蹂躏的、默默无闻的阿富汗家庭，得以了解这个不断承受苦难又不断前行的古老民族。

同名影片《追风筝的人》截图

在《追风筝的人》中，作者对阿富汗人有着这样一段描述：“在阿富汗，结局才是最重要的。他们想知道的是结局是不是幸福。毕竟，生活并非印度电影。阿富汗人总喜欢说‘生活总会继续’。他们不关心开始或结束、成功或失败、危在旦夕或柳暗花明，只顾像游牧部落那样风尘仆仆地缓慢前进。”在《养家之人》的开始和结尾，也有着类似的叙述：“光都库什山脉纵穿着我们的国土，炎热的北方沙漠炙烤着我们的大地，焦黑的碎石映衬着冰峰，我们原名阿力安那，是一个伟大的国度，你可以铿锵有力，但不要仗势叫嚣，滋养鲜花的是雨露，不是那滚滚雷鸣。”不似《追风筝的人》中那样直接，却缓缓道出了阿富汗人对这片土地的崇敬与热爱，也道出了阿富汗人质朴的生活态度。

在星光下，这个命运多舛的家庭团聚了，故事也就此告一段落。影片的结局是开放式的，并没有告诉观众接下来要发生的事情，即使观众仍存在着这样或者那样的疑问——我们总是有太多的问题，例如他们会在战乱中活下来吗？女主角帕瓦娜能在约定的二十年后见到海边的肖希娅吗？

帕瓦娜与肖希娜约定中的大海

没有人知道一个确切的答案，但我愿意相信，帕瓦娜一家会像千千万万的阿富汗家庭一样，哪怕生活艰难，也会在乱世间缓慢前行，步履不停，就像阿富汗人常说的那样：“生活总会继续。”

*本文有参考相关百度百科条目，如“阿富汗”、“塔利班”、“凯尔经的秘密”、“装饰艺术”、“养家之人”等。

和我想象的有点不一样。毕竟去年年初看的预告片没有对话，当时也只是以为有点类似于阿富汗版花木兰那样，有冲突有戏剧的故事。真正看了正片，有几分意外的惊喜，但更多的是压抑。“十一岁不算孩子了，可以嫁人了”、“女人不可以读书，不可以单独出门，没有买东西的权利”，哪怕早有心理准备，但开场不到五分钟就被简单粗暴得扯进这样的世界里还是非常不适，直到看完后几个小时，还是感觉有种无法呼吸的绝望感。

生在阿富汗的帕瓦娜很不幸，但拥有一个慈爱博学愿意教她读书识字讲故事的父亲又是极大的幸运，虽然这种幸运在彼时彼地可能一无是处还会起反作用。仅仅是因为残疾需要女儿帮着搀扶去市场做买卖，父亲就被刚加入塔利班的小混混带走。下有小弟上有姐姐，母亲受伤体弱父亲生死不明，帕瓦娜毅然女扮男装后初次唯唯诺诺地走在大街上那一幕非常戳我，曾经她围着头巾到处恳求都没人愿意卖东西给她，甚至还没站稳脚就被追打，如今她只是剪短了头发换了个身份，世界对待她的方式已是翻天覆地。

而相比默默挑起全家担子、温柔善良又坚韧的帕瓦娜，我更喜欢她那个同样女扮男装的旧同学肖希娅。半年前看预告片时我骨子里的理想浪漫主义作祟，曾经还暗暗猜想他是不是阿富汗版花木兰的“李翔 ”。而没看简介直接看正片的我才发现那只是两个姑娘，不过这曾经的恶搞脑洞当然不会影响我对这个角色的喜爱，改名德利瓦的她在电影里是帕瓦娜相依为伴的伙伴，也是引导她的启明灯。或许是比帕瓦娜多经历了几年外界的生活，或许是没有太多亲情上的牵挂，德利瓦的观念处事都更圆滑和势利，但她也同样的善良坚韧。支撑帕瓦娜的是救出父亲一家平安的信念，而对于德利瓦则是那张从父亲箱子底偷来的，南印果阿的风景照。

两个男装之下的小姑娘小心翼翼爬上废弃的坦克上相依而坐，对着照片中果阿的碧蓝海水期望未来的那一幕，真是美得令人心碎。

最终两人分别，因为帕瓦娜要在救出父亲后跟随母亲那边的亲戚离开，那个二十年后在果阿海滩上买卖相遇的约定，伴随着空中轰炸机的鸣声，在我看来简直是一个大flag。不像理想主义的印度电影，有着相比之下更轻松的社会环境和人文氛围，无论再怎么黑暗和写实，骨子里总还是能感觉的热情与欢乐。 但《养家之人》从头到尾都没有试图挑起或者引导观众的情绪，都更像冷漠地阐述着在阿富汗真实发生的一切，但我知道其实电影里的故事已经是非常理想的了。就像有个短评说的“对于现实来讲这部作品太过无力，作为动画来讲这部作品又太过沉重”

看的过程中想起来几年前看的《我在伊朗长大》，恰巧是战争主题的动画电影，当然内核完全不同。同为女性视角，《伊朗》里面很多的台词就显得力度不足以及更西式，而养家之人则是隔着一层难以代入却浓厚的情绪。没有任何的煽动情绪，只是冷漠地阐述着在阿富汗真实发生的一切。战争中的人性总是格外动人，在黑暗的战乱中，最闪耀的也是在混乱与亲情交相衬托下那些微弱的人性之光。

如同电影一直穿插其中的民间故事，勇敢的男孩最后成功地从巨象那要回了村民的种子，其实那个故事合起来是非常散乱和逻辑不通的，但自古激励支撑民族精神灵魂的故事，从来也不是靠科学和逻辑。

“在我们家乡，人才是最无价的珍宝。”

真的希望她们二十年后能相遇果阿海畔。

理想主义的我得去看部印度电影缓缓了。

ps：

看到最后说的那句“raise your word, not your vicoe. it is rain that makes the flowers grow”时我又有点悲观，毕竟还是西方视角下的电影，但在现今社会，任何最终的胜利靠不仅仅是讲道理。

毕竟自由是有代价的，always。

总觉得跟小时候看的阿凡提画风很像

emmm…画面很干净看着简单又有特别逗的地方，故事线小男孩帮老奶奶挤羊奶，直接一个空摔，看得我措手不及。现实线是在一个女性毫无地位的环境中小女孩勇敢的站了出来，即使是这样的环境，人们心中仍然充满爱，卖水果的大叔偷偷告诉她可以试试晚点来、让她帮着读信的壮汉问她where is says “Hala”手指轻轻抚摸信上的名字，细腻的感情跟这个身材看起来有点格格不入、还有她的小伙伴偷偷攒钱为了能以后在海边卖点小东西……

但最让我意外的其实是最后小男孩一直重复的那段话：

“My name is Sulayman

My mother is a writer

My father is a teacher

And my sisters always fight each other

One day I found a toy on the street

I picked it up

It exploded

I don’t remember what happened after that

Because it was the end.”

没想到故事里的小男孩是她的哥哥，而他离开的方式……

所以那些说自己的愿望是世界和平的人也许是看到了更多的不幸、更多的苦难吧…

“Raise your words,not your voice.

It is rain that makes the flowers grow,

not thunder.”

摘自 奇遇电影

壹 | 100%爱尔兰出品

鉴于动画的背景特殊，描绘的是塔利班统治下阿富汗的社会生活和习俗风情。很容易顺拐地把影片定性为阿富汗动画片。

敲黑板，这电影可是说英文的！

仔细一看，《养家之人》的制作班底，几乎全是欧洲血统：

剧本来自黛博拉·伊莉丝（Deborah Ellis）的同名原著改编，动画界小有名气的汤姆·摩尔（Tomm Moore）担任制片，导演是同为卡通沙龙动画公司的诺拉·托梅（Nora Twomey）。

同名小说《养家的人》封面

当然还有门面担当，联合国难民署亲善大使，安吉丽娜·朱莉加盟制片。不过你我都明白她的定位，负责站台的同时，突出人道主义的重要属性。

说白了，这部动画片就是爱尔兰的动画公司卡通沙龙（Cartoon Saloon）出品。

卡通沙龙公司的logo略随意

卡通沙龙成立于1999年，属于动画界的「奇葩」，在美国、日本和欧洲等动画重镇中，异军突起。我愿意为它亲拟一条宣传语：

「卡通沙龙出品，每一帧都是艺术」

2009年的作品《凯尔经的秘密》（The Secret of Kells），手绘画风时而精密繁复，时而灵逸动人，想象力更是天马行空。

那本泥金装饰手抄本《凯尔经》看得人如痴如醉，森林精灵艾丝琳的一曲天外之音听得心底魂牵梦绕。

每一帧都能截图作为壁纸的《凯尔经的秘密》

AislingSongChristenMooney-BrendanEtLeSecretDeKells《Alsling Song》 听者会跟着白猫一起灵魂出窍

到了2014年《海洋之歌》（Song of the Sea），同样是爱尔兰民间传说，同样是质量上乘的手绘画风，这次多了许多水墨渲染的效果，给整个动画扑上一层海岛边氤氲不散的水汽。

音乐上愈加恣意，爱尔兰民谣铺满全片，配上非工业化流水线的画面，浓浓的都是欧洲文艺气质。

《海洋之歌》瑰丽奇幻的画风，让人过目难忘

而今的《养家之人》，鉴于阿富汗塔利班跟灵动沾不到半毛钱关系，动画画风沉稳和写实了不少。

那是否动画片观感大打折扣呢？毕竟不就是冲着天马行空的画风去看卡通沙龙的么。

倒也不尽然。《养家之人》自是找到了自己安家立命的法宝。那便是卡通沙龙必少不了的历史传奇或者民间传说。在这一部分，画手们纵情发挥，看得你心欠欠欲罢还休。

传说故事采用剪纸贴画的形式展现，非常巧妙

你注意到老婆婆突然出现的第三只手了吗

贰 | 想说又没说完的阿富汗那些事

不是军事迷或者基地组织控的在座各位，想必还是对阿富汗纷繁的历史有些陌生的。

如不是看了《养家之人》一开头，父亲努鲁拉（Nurullah）对小女儿帕瓦娜（Parvana）绘声绘色地讲解，我也不会对追溯到史前的阿富汗沿革史感兴趣的。

阿富汗，东西方交界处，连接南亚、中亚以及西亚，它拥有重要的地缘战略位置，在漫长的历史长河中，经历了无数次侵略和征服。相应的，也饱受各种文化冲击。

古代波斯帝国的缔造者，居鲁士大帝Cyrus the great，创造了古波斯帝国百余年的辉煌，领导了一场摧枯拉朽的远征，到达了中亚。阿富汗并入了波斯帝国。（前6世纪中期—前336年）

而后统一希腊全境的亚历山大大帝，东征荡平波斯帝国，建立了马其顿王国。（前336年—前325）

亚历山大大帝从印度河流域撤军之后，印度的月护王（旃陀罗笈多·孔雀）揭竿而起，建立孔雀王朝。得名一说他生于一个饲养孔雀的家庭，另一说他的母亲名字与孔雀谐音。总之，印度的佛教文明也路过此地。（前324年—约前187年）

巴克特里亚公主的美丽传说

兴都库什山脉（阿富汗北）的巴克特里亚总督迪奥多图斯一世宣告独立，自立为王，在中亚草原上建立起希腊化的奴隶制国家，又称「大夏-希腊王国」，张骞在这时候出使了西域。（约前250年—约前135年）

很可能是藏缅语族的月氏族，西迁的部分被称为大月氏（小月氏驻留在甘肃青海一带），征服大夏。五部之一贵霜，这个游牧民族扩张成了贵霜王国，地守丝绸之路的交通要道。（公元1世纪—3世纪）

大唐的军马

阿拉伯的头巾

而后一段时间属于嚈哒人时期，建立过突厥人的王朝，而后突厥又向大唐称臣（659年—751年）。中间阿拉伯人控制了吐火罗（962年—1151年），此后西域尽皆归于阿拉伯人，这正是伊斯兰化的开始。

1220年，蒙古人在这里建立过蒙古汗国、伊尔汗国等附属的小政权。异族统治下的阿富汗差不多就此结束了。

1747年，阿富汗普什图族人建立起杜兰尼王朝，统一的阿富汗国家正式形成，后经过巴拉克查依王朝（1836年—1973年），二战前在英国和俄国的反复争夺中夹缝生存。

冷战时，无一例外沦为美苏争霸的棋子，苏联先后三度在阿富汗发动政变，又几度入侵阿富汗，号称「支援阶级兄弟」。

阿富汗陷入内战。不满军阀混战的学生，在1994年组成塔利班，几年间横扫全国，建立起一个伊斯兰原教旨主义的统治，视《古兰经》为法律。

直到2001年，911之后，美国以打击藏匿的本·拉登为由，推翻了塔利班政权。

《养家之人》的故事就是发生在2001年之前。

阿富汗好像摇摆的天平两端，一边是战乱纷飞改朝换代，各色文明到此一游；另一边是严苛的伊斯兰原教旨主义和塔利班。

当天平最终朝着塔利班倾斜，反现代、反自由、反世俗的高压统治诞生了。

它纵容甚至助长残暴酷刑，抵制武器外的所有现代化，它歧视女性，仇视一切异教。

恐怖统治下的阿富汗，高度宗教化，以至于难以寻到曾经各色文明的蛛丝马迹。

阿富汗的手抓饭

《养家之人》描绘了这时期阿富汗的社会风情和众生相，不过电影的火力相对集中，这部分现实主义段落所展现的，基本可概括为「阿富汗女性十万个不能做的事」。

她们不能接受教育，不能参加工作，成年女性不能露出身体的任何部位，只能戴着厚厚的「波卡」。

她们不被允许单独出行，即使在男性陪同下在公众场所出现也不能有任何引起人注意的举止，未成年即可以结婚。

这种自洽的流氓规定，判断者却是任何一个掌权的男性。这样的社会里，父亲被学生栽赃，母亲被男人打伤。无助情绪如瘟疫蔓延开来。

影片最后选择的节点恰好是美军发起的阿富汗战争前夕。有趣的是，电影没有试图正义化美国的反恐战争。

还是男孩就被赶上战场

相反，电影部分展现了战争的残酷，极权下的人们没有主动选择打破暴政，当然也没因卷入战争而欢欣鼓舞。

导演诺拉表示，动画试图暗示一种「轮回」或者「循环」，阿富汗再次成为刀俎鱼肉，被人觊觎，任人宰割，无可避免地再次陷入战乱，历史重演。

下文涉及剧透，请谨慎阅读

叁 | 结尾

幸而，小女孩帕瓦娜女扮男装，解决了家里主要的生计问题。

幸而，帕瓦娜成为了说书人，继承了父亲的迷人传说，给不幸的世界带来了些许安慰。

故事里的男孩，原来是早年夭折的哥哥，他的死因终于揭晓，而因此他成功从巨象那要回村民的种子。

故事外的小女孩帕瓦娜，终于救回了监狱中的父亲。试图被带走的母亲和姐弟也逃脱并相遇。

最后的最后，帕瓦娜拖着受伤的父亲，母亲带着姐姐弟弟，不知是向着家的方向，还是无尽的黑暗前行。

二十年后，她是否在海边与另一个女扮男装的姑娘相遇？

开放的结局没有提供任何答案。只是说「在我们家乡，人才是最无价的珍宝。」

《养家之人》

这是一部政治正确的电影，又是一部政治不正确的电影。

何处体现为政治正确呢？

对女性主义的摇旗呐喊与对极端宗教的咬牙切齿。

“我本是女娇娥，又不是男儿郎。为何腰系黄绦，身穿直裰?”

皆因女娇娥帕瓦娜不可抛头露面，不可为生计而独自出门。惟扮奥狄士。只因，男儿郎皆可。 剪下乌发，换上白帽

“问安，向您问安！打扰下，问安！”

“问安！进来吧，小伙子，我又不送货。”

原来做一个男生是多么的舒服啊！

帕瓦娜在往日难以踏足的街道上自由的奔跑起来，也只是少了那裘衣纱与秀发。 片中所展现的女性，其地位就如同家养的牲畜一般，画地三尺而不可越，若无男人相伴而出，一顿毒打；女性的生活也被框定在读书入学之外，无不灌输着“女子无才便是德”的思想，若有藏书而违反，一顿毒打。影片借助动画与生活化的表现方式将女性的种种周遭呈现于世人，既不会让人觉得沉重的喘不出气，而觉得仿佛离自己很远，更将她们的生活拉近至我们身边，让我们站在红色迷雾中透过黑纱感受她们所感受的。 对女性的压迫与奴役仅仅是极端宗教于人的一个体现，更多的是对人心、精神的侵蚀。 曾经的一个好学生，如今石乐志的投入塔利班，伊德瑞斯，可怜又可恨。很可惜影片并没有对这个人物的前后进行过多的阐述。或许也就对极端宗教的指控少了一份论据。 那么，又何谓政治不正确呢？ 两个点，亦是政治正确的两个点。 男权社会，这部影片也最多只能能被视作是女权主义小打小闹的无病呻吟罢了。

毕竟独立宣言里面早已写明“That all men are created equal”，你们认同了。

毕竟入职后“三年后不生子”的保证，你们签下了。

毕竟女人就应该生小孩带小孩伺候你男人，你们执行了。

所以啊，女权这股妖风，煞一煞就好了。

这也就是一部政治不正确的片子而已，无需多虑。 最后一点，抱歉，也是我想上纲上线的一点。

我们需要跳出影片文本，看看片子的制作方面：

导演诺拉·托梅 Nora Twomey，爱尔兰人；编剧安妮塔·多兰 Anita Doron，乌克兰人；编剧黛博拉·伊莉丝 Deborah Ellis，加拿大人；影片由卡通沙龙制作完成，爱尔兰的工作室。

主要制作人员于此，我们发现美国的影子很少几乎没有，除却监制安吉丽娜·朱莉 Angelina Jolie（美国、柬埔寨国籍），为什么？美国呢？美国明明就是一座驱散黑暗、将光明照向全世界的“灯塔”，民主和自由的象征，维护人权的世界警察，这些与片子的诉求无不契合，但美国它的影子呢？

是我想太多了吗？