经典咏流传第二季

文化节目难做，歌舞类+文化节目更难做，很高兴看到节目组的用心编排，把一首首经典结合现代旋律与人物本身故事的结合，不生硬，并很好的统一在一起。无论是明星或是素人更给予了一种传唱经典的责任感，在耀眼的明星也是为了衬托中华几千年的文化美，但又特别符合当代人的审美要求，那些歌听起来朗朗上口，我想这就是经典所要带给我们那种亲近的文化感。

没有什么预告，节目第一期突然就播了，甚至连官微都是开播当天才公布的开播信息，显得有点仓促。但是看完第一期之后觉得虽然定档仓促，但节目内容并不仓促。

首先要说的是文化感。

第二季节目在文化感上依旧保持了一定的文化高度。虽然很多节目（尤其是文化节目）很难保持在第二季依旧水准持平，但是经典第二季虽然没超越，但我觉得至少至少是持平的，能做到这一点已经很不容易了。文化不是一座高山，是通过更加通俗的方式让更多人去读懂。开场康震老师对诗词的解读是新加的流程，这个流程设计得很好，解读也很通俗，使诗词文化不至于阳春白雪，更易于让人去接受。同时在听歌之前也更加使观众读懂了诗词本身的内在含义。这一点是要点赞的。

第二是包容性。

在节目的宣传片中我看到了许多外国面孔或元素，克丽丝叮、包括第一期里的罗杰斯女儿、五种语言的登鹳雀楼，这意味着这一季不再局限于对中国传统文化的挖掘，而把目光放得更广阔，对世界文化的文化互融共鉴有了包容态度，这种格局的提升对于这样的舞台是不容易的。（尤其在文化节目泛滥，各家始终沉溺于传统文明无法自拔、善于煲传统鸡汤的今天）新鲜的血液是值得表扬的。

第三是情感向。

第一期节目印象最深的就是《乡愁》。这张情感牌打得很好，不得不说赵照是有才华的，重新作曲的《乡愁》配上齐豫倾诉般的嗓音，让本就老少通吃的诗句，更像一把柔软的刀子直戳人的内心。听着听着，甚至还没反应过来，眼泪就已经流下来了。每个人有每个人的“乡愁”，这个“愁”不只是对“乡”的愁，而是一种对于过往时光的牵挂。节目组很聪明，在临近春节的小年夜放《乡愁》，这样一个时间节点本就让人难以自控，会让每个人都将自己代入，这样一来更是一发不可收拾。

第四是对“经典”的再定义。

细心的人应该已经发现，第二季节目不再局限于传统诗词，把现代诗也加入进来了。就比如刚刚谈到的《乡愁》还有谭维维的《山高路远》，虽然会有人对选取现代诗的行为是否配得上“经典”持保留意见，但是个人认为，这些现代诗之所以能够流传至今，就说明它们已经经过了、扛得住时间的打磨。“经典”本就是跨越古今的，从《诗经》到唐诗，从元曲到现代诗，古诗也好、现代诗也罢，在每个年代，每年都有许多人在创作“诗”这样的体裁，大浪淘沙之后，能够让人记住，就已经是它们的能耐。在这一点上，节目对于“经典”的重新定义，显然更加准确了。

第五是科技创意。

第二季玩了一个“读诗成曲”，还蛮逗的，扫一扫，读一句屏幕上的诗句，就可以转化成自己声音的歌，据说是用了AI，这个创意还挺有意思的，也应该是这一季跨界传播的亮点。我玩了玩这个东西，感觉挺逗，但是希望界面可以更简化并美观一点，生成的歌曲再长一点，曲库再丰富会更好。

第六来说说时代价值。

谈央视节目这一点是绕不开的，大家也都知道央视节目总喜欢“上价值”。相比第一季，这一季的价值输出其实还蛮自然的，把价值嵌套到入歌中，比如五种语言演唱《登鹳雀楼》，作品做到了做歌、诗、人物故事的统一，不至于生硬，这一点是个进步。

最后我们来说说问题。

当然，天下没有完美无缺的珠宝。就算再好的东西也是有瑕疵的。第二季节目还有需要改进的地方。比如访谈过程节奏略慢的问题，很容易让人恍神，这一点对于电视节目来说比较危险，因为大家会调台。对于带有音乐属性的节目来说，大家可能更愿意听歌。所以听听解析、听听歌、简单听听鉴赏团评论就挺好的了，个别朗诵、评论的节奏还可以再简化。

综上所述，第二季节目还是有进步的，对于撑到第二季这件事来说，能够在第一季的口碑、传播都很高的前提下做到再创新，大胆突破，已经是一件不容易的事。

希望节目组能够继续改进，毕竟刚刚开始，后续还有许多进步空间。