看《芦苇荡的时光》时,重感冒的男友坐在一侧,跟瞄了十分钟后终于忍不住了,将手上擤鼻涕的小纸巾重重摔到地上,怒问:“我的天,这电影到底在讲啥?!”在我严厉鄙视的眼神下,他搓了搓快要淌下来的鼻涕,捡起地上的纸巾愤愤然离席。
问题倒是好问题,这部电影到底在说什么?其实还真没说什么,如果电影非得是个故事,那《芦苇的时光》就像截取了某个故事的开头。全片108分钟的长度,缓缓前进,不急不躁,最是不辜负两位主角各有千秋的颜值和芬兰夏日的好风光。
低成本独立电影的画面多半朴实,但这片儿的镜头用得实在细腻,暧昧情愫根本用不着台词,导演几个镜头一转儿,跃然镜头前。男主角leevi和tareq一起蒸桑拿,桑拿房内灯光昏暗,雾气拢绕,tareq侧身坐着,汗珠顺着颈项的线条流下,茸毛晶晶亮。leevi端着啤酒,张着蓝色瞳孔的眼睛,瞧着tareq,转过头去,转回头来。他抿了抿嘴,似有话说。
“你好啊,我的小桃子。我爱你毛茸茸的脖项。”
浴后两人一起乘凉,喝啤酒,本来还在聊tareq的移民身份,聊身处异国的孤独,聊远别家人的无奈,leevi甚至还“贴心”的慰问:“ 怎么样,有喜欢的姑娘了不?”哎呦,真是刻意的可爱。
导演随后安排的两个眼神实在妙,leevi侧头看向tareq,tareq先是一愣,一切便尽在不言中。
几段床戏拍的最是漂亮,直接、真实、有力量,真是春色满床,却贵在情色却不色情。事后,镜头中两人指尖划过彼此的皮肤,触碰,缠绕,叫人心中柔情四溢。
也许是为了弥补北欧冬日持续数月的暗无天日,芬兰的夏日时光美不胜收,日头灿烂却不炙烈,湖中泛舟,夕阳嫣红,一扎啤酒,几支香烟,身边还有可爱男孩作伴。什么国难纷争,什么难民生活,什么“我没有工作,而你要回巴黎”都是要紧事,也都是身外事,像tareq所说:“ let’s just enjoy the moment now.”
文始说过这部片就像截取了某个故事的开头,片末电影画面戛然而止后,结尾又在哪里呢?想来就像现实生活中的每一个故事,有些有所谓的结局,有些也就在此止步了,却也都是人生记忆中的曼妙一笔。更或许,两人将再会于赫尔辛基的街头,也有可能是巴黎吧,总之人生不短,后会总有期。
1
【芬兰第一部同志电影】
在巴黎读大学的男青年李维(Leevi),放假回芬兰帮助父亲修葺湖边度假小屋。
父亲性格保守且专断。
由于母亲的离世,李维与父亲的关系一直紧张且敏感。
叙利亚难民男青年塔里克(Tareq)为了寻求政治庇护来到芬兰,经介绍被李维的父亲聘请来帮忙翻修小屋。
当李维的父亲因事中途离开,恰好留给了两个男人之间单独相处的机会。
从各自的家庭聊到国家,从兴趣爱好聊到人生愿景,两人在如诗如画的夏夜芦苇荡里,彼此暗生情愫。
然而,在陷入甜蜜爱情的同时,两人之间也存在着隐患。
比如归来后的父亲,对于儿子的同性恋情并非熟视无睹;而逃离家乡的塔里克,身上亦肩负着家人的责任······
《芦苇荡的时光》从剧情架构到人物设置上,几乎完全撞车《上帝之国》
儿子和父亲之间的紧张关系,父亲招工而来的青年助工,助工与儿子两人独处后心生爱慕。
要说两部电影最大的不同,那即是《芦苇荡的时光》里加入了政治因素。
通过强化一个背井离乡的难民身份,使得同性恋人面临的现实更加艰难,同性之爱与种族政治等强大的外在因素相比,更加显得脆弱无力。
导演没有预料到的是,给电影加入政治因素,竟成了这部电影被诟病的地方。
导演想表达的东西太多。
但由于电影时长、编辑功底的原因,使得《芦苇荡的时光》无法承载类似难民、种族等宏大的政治内容。
另一条副线,李维和父亲之间的矛盾冲突,导演也没有讲清。
父子的关系困局,没有交代来由,之后去向表达模糊。
最后在结尾处匆匆了结,导演似乎对这个问题刻意留白,给观众遐想的空间。
遗憾的是,直到电影结束,在经历与父亲、与恋人两段关系后,我们并没有看到男主角李维的成长。
当然,《芦苇荡的时光》也有许多可圈可点的地方。
首先要赞的就是电影里呈现的北欧风景。
湖水、船只、木屋、芦苇荡、日出、天空,镜头任意停格一处,自然景观都美得像是一幅油画。
即使是在室内,两位男主闲聊的封闭空间里,亦打光柔和,构景别致,观感舒适温暖。
除此之外,电影里情感的表达非常细腻。
没有激烈的肢体冲突,没有夹杂泪水的呐喊,所有情绪,或喜悦、或悲伤、或委屈,都在肃穆的表象下暗流涌动。而包含文艺思想和自然背景的段落式台词,像是在清晨的图书馆里翻阅一本许久未曾打开的书。
两位男主的几段床戏很敬业。
原始、直接、充满力量感,特别是适合时宜的喘息声,逼真之境如观摩现场。
尤其是事后,镜头中两人指尖划过彼此的皮肤,触碰,缠绕,又是柔情四溢。
其实没有看《芦苇荡的时光》前,澈澈一直以为北欧的小国对LGBT群体的接受度会很高,并非如此。
电影中的父亲说,“你们俩在这里卿卿我我,我如何面对村子里的人?”
2
【爱的力量要强过现实,爱才能继续】
影片开始很长一段时间里,李维的脸上都没有笑容。
直到塔里克出现。
塔里克不会芬兰语,难以和父亲对话,李维充当两人之间沟通的桥梁。
那个时候,李维的脸上才浮现笑容。
李维偷看他里克,被发现后躲闪的眼神;塔里克对李维同样揣测,臆想。
不知是从第一次见面起,还是父亲离开后两人的独处,这段感情开始萌生。
可是这段感情注定没有未来。
因为两人完全无力抗击现实的力量。
这现实的力量包括彼此的身份、相遇的时机。
同样的土地,对于李维来说,是他想逃离的故乡。
故乡里有他不想缅怀的过去,有他不想反复的情绪。
对塔里克来说,这片土地是他向往的异乡。
异乡里有他渴望的平静生活,也有让他深感孤独的疏离。
相识、了解、天雷地火的情欲过后,只剩下苍凉的现实。
继续爱情的勇气还没来得及汇聚,就被击打的支离破碎。
爱情从来都不单是诱人的身体在一起缠绵,会面对来自客观世界的阻挠。
李维的家庭关系和学业,塔里克的种族和责任。
只有爱是不够。
爱要和现实相融。
若无法融合,只能爱的力量强大过现实,爱才能持续。
遗憾的是,李维和塔里克的爱情还未成长壮大,就面临分离。
最后,塔里克在恋人父亲充满种族主义的羞辱下离开了。
直到离开,李维没有谈到两人的未来,塔里克没有读到关于他的文字。
记忆中阳光轻抚过两人的面颊,芦苇丛洒落在身上的斑驳,湖中激起的层层波澜。
而如今所剩下的,只是一片无声无息的风景。
李维和塔里克。
他们在彼此的人生里短短地走了一遭,然后离开,各奔前程,各怀希望,各承悲伤。
在往后天各一方的岁月里,他们会用多少时光来怀念这段无疾而终的爱情,只有他们自己知道。
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翻到这部影片,点开,貌似是一个清淡的故事。
芬兰,叙利亚。两个来自不同文化背景,甚至在这里不太提及文化差异,战争成为了切断与比对的利器。
Leevi可以跑到巴黎去学习,读诗,写文章。
Tareq因为家乡的战争一路逃离,就如他说的,很幸运的搭上飞机,然后,就感觉切换了人生一样。
异质的吸引,但横亘其间的是他们对于世界的态度与理解。
Leevi认为父亲的小木屋是恨的对象,他抱怨父亲,嫌恶这个地方,可以随心所欲的在巴黎与家乡间游走,我想,他是一个被宠爱成长的小孩吧, 他可以按照自己的喜好来生活,于是,爱,成为了他可以无所顾忌追求的。
Tareq则不一样,他认为自己很幸运逃离,逃离那个让他没办法坦诚自己的地方,他说,他是要把芬兰当成家的人。他为自己能够逃离而开心,也为留在故乡的亲朋担心,但他却宗怀抱一些小确幸,为着自己可以表达爱,只是,爱并不等于随心所欲。
整部影片就像在刻画一个夏天的短暂邂逅,心动,却又不得不分离。只是,整个故事的讲述为着刻画夏日恋情而展开,就连结局都是戛然而止。算是和解,算是成长?
最近总在想一件事,是否应该为了自己喜欢的那个人去往北海,从0开始。看过电影之后,总觉得从0开始并没有那么可怕,自己现在似乎真的没有特别值得怀念的东西,因为该有的也一件都落不下~ 电影讲述了一个芬兰的艺术生和来芬兰避难的叙利亚难民的故事。作为芬兰的第一部同志电影,不以猎奇为题材,并且能做到床戏部分美轮美奂,当真难得。 两位主角之间虽然缺乏暧昧,但是颜值都在线,加上欲盖弥彰的老爸,其实算得上一部情欲电影吧。 芬兰的阳光实在是太美了,明暗缱绻,美感十足。两位主角的谈话突然使我意识到艺术的本质是对美的探讨与追寻,为什么大多数基佬都有艺术天赋?我想这多少与我们极端的想法有关,极致与极端造就的极悲与美绝。
静谧的夜晚,只有两个人的夜晚,昏黄的灯光下与你坐在一起谈笑的那个人,有没有撩动你的心和欲望。 长久的凝视是心动的开始,那个人的一切都在暧昧的气氛中变得更性感撩人。 当两人密不可分的时候,以往怨恨和想要逃离的地方也变得像世外桃源一样,没有旁人,只有眼前的他,和现在的吻。 认识不到一天就上床,可能说不清是忽然萌芽的爱意还是下半身支配了身体。肉戏多的令人惊讶,但是镜头拍的很好看,背着老爹在仓库把叙利亚毛茸茸小哥压墙上亲那段也很带感。 当两个人躺床上说着对对方的喜欢,互相抚摸和注视,仿佛只有眼前美景,温情又令人满足。叙利亚小哥声音也很好听,而后互相倾诉过去是否表示了心的贴近。 但谈及未来却总有重重障碍,让我们看到两人并非那么合适,他们的路是不同的。 此后开始出现非常多两人相依相偎的画面。感受对方的存在,呼吸缠绕,拥抱彼此的温度和身体,对比空旷的风景和昏暗的天空,甚至连晚霞都变得寂寞的时候,这一刻因为有了对方一切问题都好像不再重要。 但回到现实,两个人却都不是只有自己,现实中要顾及的东西太多了,亲人,周围的人,还有不同的未来,两人规划的未来并没有彼此。 毕竟时间不会停驻不前,终究是情深缘浅。
有人说这是芬兰版的《上帝之国》,但影片的跨度只有几天,没有深入爱与背叛等更复杂的情感关系,对父子关系的探讨也浅尝辄止,但我觉得这是一部真实感十足的造梦电影。电影设定在一个十足封闭的环境——荒郊野外的度假小屋,充满性张力的男性角色,池塘、小船、码头等浪漫的场景,两名男性不发生点什么都会觉得无所适从。
叙利亚难民Tareq与芬兰男孩Leevi尽管身份迥异,但在某些方面又充满相似之处。Tareq为了逃避战乱与保守的社会氛围千辛万苦来到芬兰,Leevi因为父子关系恶劣以及父亲对自己取向不太认同远赴巴黎求学。虽然都是为了逃避,但两人的境遇却天差地别。Tareq的职业是建筑师,但没有正式身份以及语言问题,只能打零工过活,在他的家乡gay身份被曝光可能会陷入悲惨的境地;Leevi的父亲尽管不太认同Leevi的性取向但从来没有为难他,可能留学的费用也是父亲承担的。对比之下,Leevi像是温室里的花朵,而Tareq饱经风霜。
在船上Tareq与Leevi交流各自的情感经历,Tareq提到自己17岁时的初恋。Tareq曾与共事的年长男性相处,17岁的Tareq就相当于现在Leevi,对爱情有不切实际的天真。Tareq作为过来者,他劝说Leevi“enjoy this moment”,单纯享受当下的纯粹美好。
Leevi不明白喜欢到爱再到深爱之间还有几道鸿沟,尽管他们发生过多次性关系,他也享受与Tareq共处的时光,但光有喜欢远远不够。首先他经济无法自立,可能还依赖父亲的资助,他无法给予难民Tareq甚至一点点帮助;其次仅仅几天的温存,无法确认这是非他不可的爱,还是荷尔蒙的余温。Tareq远比Leevi理智成熟,及早让Leevi从爱的幻梦中抽身。
尽管导演刻意营造的二人世界梦幻得有些失真,但故事的走向又极为真实。这就是仅仅几天的浪漫邂逅,不能要求几天的跨度去探讨更深刻的主题。
芬兰版上帝之国,看似跨肤色、地域、文化背景的神交,真正交了之后离别却简单得很,感觉是看了被理想化了的一夜情,比较幼稚。但作为芬兰第一部LGBT电影还是值得鼓励的,也有些笑点。
勉强三星,啪啪啪敬业,镜头细腻,可是整个故事都很小学生作文,两位主演的化学反应也缺了会心一击的触动。喜欢有位豆友说的,享受当下是好事,可如果现实中只有这一个选择,就只剩无奈和残酷了。
因为创伤变得丑陋的芦苇荡,一夜之间波光粼粼地迷人。可就像一张照片,再漂亮,也注定在冲印出来的那刻开始,逐层褪色。身份作祟,一个把故乡当做火宅,另一个把他乡视为绿洲。火宅烧的,是曾经留恋的亲情与时光,绿洲则警醒着不受待见的异乡人,再有希望再自由,脚下仍是沙漠。悲伤的是,在情欲的繁盛过后,是现实的荒芜。更悲哀的是,不知不觉地,不再相信爱情带来的勇气,也不再相信勇气的意义。叙利亚的国情叫Tareq破损与敏感,奈何我也如此感同身受……演员都很不错,看他们演绎欧洲的故事,脑中奇妙地盘旋起港乐《喜帖街》。@爱酷电影周
戛然而止
7分。这片再捂一捂可以进个柏林全景啊为啥去了伦敦电影节首映……移民-难民性爱化,另外移民-难民+LGBT合流这个脉络倒是可以理一理(有文章么?)。超小阵容,戏写得还是挺足的,床戏卖力,父亲这个酱油打得真是按典型红脖子写的……双男主一定程度的互文关系写得还是挺好的(都想逃离)。不过导演是不知道怎么结尾了吗?不如[上帝之国]的地方就是格局太封闭了,或者说阶级太高了。
美哭,阿拉伯气质美哭。经历过的电影中的对话,我被虐死了。比上帝之城好。
看于多伦多同志电影节。也许因为身在异国,我竟对难民的一些经历感同身受。导演在现场回答了大家的问题,那位难民的饰演者在此前只演过一部话剧,在心理活动展现中导演给了两位角色自由发挥的空间(导演自觉对难民经历很难感同身受)。最后的结尾给人以遐想的空间。
床戏和吻戏都好好看,主要是真实,演员勇敢,完爆美国人了。虽然都是别人的爱情,还是看得很开心。
一直以为北欧的小国都很开放,原来芬兰是这样的,并不是之前想象中那样,这竟然是芬兰的第一部同志电影。这样的故事其实挺多的,比如《周末时光》和《上帝之国》,两个人相遇,有着类似的困惑和经历,互生好感,只是到了他们身上,其中一个人是叙利亚难民的身份,让故事平添了几分艰难,爱情即使来了,也很可能被现实轻易打败。但对于身在异乡的人,或者那些曾经有过好感,却错过的人,这样的故事其实很容易产生情感共鸣,它不是几个人的故事,而是所有人都可能经历过的故事。
除了更文青一些,跟“上帝之国”不是一般化的撞车啊。放在欧洲难民问题的语境下太中规中矩了,胜在故事够细腻,演员肯发糖,啪啪很敬业。镜头和打光挺绝的,能看出是小成本,偏偏有种说不出的舒服感~
话痨版上帝之国,太相似了。演员还蛮自然,船戏足,也很投入,就是希望男二能把胸毛脱下。两人感觉激情多于爱情吧
真的是周末时光+上帝之国 喜欢这种人美景美调色美的话唠片了
干活儿的时候也只能看到脑袋,敲了几个钉子就开始闲聊做爱,语言都不通就想着接俩活儿去德国看朋友,如此风花雪月的难民形象……相比之下就显出《上帝之国》和《暗河》的优势,劳作过程本身就很cinematic,展示人物品质性情和人与环境的关系。应该有个labor genre, 不过这词意思太多,toil cinema吧。
是芬兰版的上帝之国,也是我看的第一部芬兰电影,可谓是精准地抓到了芬兰人的那种含蓄和不善社交。电影整体很平稳和缓慢,并没有太多的冲突和高潮,打光和氛围的塑造都十分柔和和讲究,让人觉得很舒服。ps不得不提,叙利亚的难民男主的设定太多此一举和没必要,而且这个选角看起来实在太straight 。当然那几次cx都很拼很大胆。
“你的眼睛很深邃,我不得不看它”、“在那边我的拍拖软件都不敢放脸照,约人也是跑去远远的地方,在这里我感到很自由” 前面一直在等看上眼的瞬间,没想到还是敌不过一个对视的眼神。这样短暂又预期之外相处的几天本身就很美,只是结尾太寥寥苍苍,你又不能说没有爱,只是现实太无奈。
「I always feel that it's not fair... that if I just get on a plane and like... just go to other places. I can be just myself. I can be accepted and respected.」
中间一度甜死人了~~但糖里有屎,为演员敬业的床戏多加一星
【YVR-IV】三星半。开头甚至前三分半极佳,房屋的修葺实际也是父子关系的展现,工人对房屋的关系和父子是一致的。但铺垫真的不够,导致第一次做爱时大面积观众笑场。而之后的情节都摇摇欲坠。如果直接黑镜到第二天起来或者两者完全不做爱(像marco berger一样)就更好了(但导演想用第一次和第三次做爱中体味到变化来映射主人公的成长,如果这样,也要大幅删减第一次)。最致命的是,野心太大,涵盖的话题太多(母亲线完全无法收场)导致无力连接,结尾草草力度全无。但是,每一段拿出来都很好,一般用于回忆杀的风格拿来做同时推进非常惊喜。链接不够,不过男孩实在很帅…
床戏可以的,演员也是我喜欢的类型。就是有些拖沓,短一点会更好。看完后好想试试芬兰桑拿。
理想很圆满,但一回到现实就很骨感。生活中特殊场合特殊时间遇到的某个人,即使再喜欢对方,也注定只能成为短暂的情人,转身就成为过往。所以不如不去想两个人的将来,珍惜当下,享受此刻