青面修罗

近日，由冯绍峰、胡军、金晨等主演的《青面修罗》上线后，不出意外地口碑崩盘，目前豆瓣评分落在4.2分。

据悉，该片原名《刺局》，改编自圆太极的同名小说，投资额高达2.2亿，由李仁港执导（《攀登者》《盗墓笔记》），无论投资体量还是阵容，都是院线电影的配置，如今历经5年积压，却只能在网端发行。

然而，走向网端的《青面修罗》还是凭借阵容迅速收获一波热度，在优爱腾，影片上线当日便跻身热度TOP2。不过，影片从剧情、特效到服化道、剪辑全面崩塌，讨论声也逐渐被一片差评淹没，除了吐槽，受关注的只剩下许晴被无故“换脸”一事。曾几何时，《青面修罗》也是乐视影业布局的重头戏之一，如今发行模式发生巨变，口碑坍塌，难免让人唏嘘。

【一步慢，全盘输】

从《青面修罗》目前上线的版本来看，影片的整体表现不尽人意。尤其是剪辑，成为很多人的诟病所在。根据导演李仁港的说法，目前的版本较之前确定的版本剪掉了15分钟，从这一点可以推测，无论是出于许晴被换脸的关系，还是由于“院转网”带来的变化，《青面修罗》确实经过重新剪辑，但效果并不好。

然而，即便抛开剪辑的关系，影片本身的质量也不能让人满意。且不说梦回十年前的“复古“风格给人以粗糙感，混乱的叙事逻辑，加上机械混武侠的内容也足以劝退不少人，整体观感很难想象是一部投资超2亿的作品。

不过，目前关于影片的吐槽已经有很多，在此不再赘述，一边倒的差评已经能够说明问题。但值得注意的是，《青面修罗》曾经从立项到投拍其实都非常被看好。

根据网络公开消息，《青面修罗》早在2016年底就已经备案。当时正是电影市场“大IP+大明星+大制作”正盛的时候，同时期内，于2015年上映的《寻龙诀》票房近17亿，于2016年上映的《盗墓笔记》票房也达到10亿以上。而《青面修罗》的原著《刺局》，在当时的影响力也能够媲美《寻龙诀》与《盗墓笔记》的原著。

按照乐视影业当时的布局，对《刺局》的改编是院线电影与超级网剧同步创作，且同名网剧在2017年就已经杀青，电影也在同年5月开机。但如今来看，《青面修罗》在当时其实已经晚了一步，无论是影片坚持的创作模式，还是同类题材的内容，都逐渐开始受到流量明星与大IP魔改的口碑反噬，尤其是《盗墓笔记》，仅在豆瓣拿到4.8的评分，而该片的导演同样为李仁港。

从这个角度来说，如果《青面修罗》布局得更早，或许还能在观众对此类影片“免疫”之前，吃到一些红利。后来，即便影片没有积压5年，按照院线电影大多都是2年的创作周期来说，《青面修罗》最快也要等到2018年上映，当时的市场对此类影片的容忍度已经大幅降低，比如同年的《阿修罗》号称投资超7亿，但票房不足5000万；据传投资2.5亿的《武林怪兽》，票房也止步在7900万。

因此，《青面修罗》如今的表现与积压多久其实并没有太大关系，在影片品质没有保证的前提下，《青面修罗》很难在院线走出好的票房曲线。资本都是逐利的，选择转向网端发行，大概率是预估影片能够在网端拿到相对更好的回报。同样出自乐视影业之手的《爵迹2：冷血狂宴》，在上映时走的也是网端发行的路子。

【命途多舛的“时代遗物”】

李仁港曾透露，《青面修罗》是时任乐视影业CEO的张昭亲自打电话跟他谈的，当时正是乐视影业意气风发的时候，背靠整个乐视生态，身后站着孙红雷、黄晓明、刘涛等一众明星股东，单是一部《长城》，投资便达到10个亿。

也是在那个时候，张昭决定开发《刺局》，按照网上的消息，电影投资达到2.2亿、网剧投资也达到1.3亿。当时的张昭并没有预料到后来的一系列变故，他向李仁港放出豪言：“《刺局》的电影版不仅要精彩好看，网剧也要像美剧那样精益求精，为什么中国拍不出像Netflix那样的精品剧呢？一定要照那个标准拍摄。”

后来的事情很多人都清楚，贾跃亭的乐视生态越铺越大，即便有持续盈利的乐视影业不断输血，也难以为继。为了维持旗下项目继续运转，乐视影业的估值从98亿降到30亿卖身融创，虽然拿到10亿资金，但卖身后的乐视影业更名乐创文娱，按照“新东家”的发展规划，公司来自电影的收入要压缩到50%以下。

显然，受制于资金和股权变动，张昭不可能再像之前那样放开手脚，此前所承诺的投资是否能够持续到位也很难说。从公司多部影片后来积压的局面来说，资金链大概率是紧张的，这恐怕也是《青面修罗》创作不及预期的一个客观原因。

2019年，张昭从乐创文娱辞职，李仁港也在创作期间被拉去拍摄献礼片《攀登者》，该片给出的要求是在同年国庆期间上映。《青面修罗》只能暂时搁置，之后又遇到疫情，电影行业遭到重击，至今仍在缓慢恢复。

某种程度上，《青面修罗》可以算是见证乐视影业由盛入衰的“时代遗物”。如今面对电影市场的变化，命途多舛的《青面修罗》若真的投资超2亿，按当前呈现出的内容品质，无论在院线还是网端，大概率都很难回本，相比之下，在网端多平台单片付费甚至是更好的选择。

不过，在网端市场，目前单片付费的内容都未公开具体的票房数据，尤其是像《青面修罗》这样在多平台同步上线的影片，具体的商业回报也更难考。但有一点可以肯定的是，当前仍处在网络电影发展初期，若有很好的票房数字出现，平台也会选择及时公布，以吸引更多影片“转网”。比如在此前，爱奇艺曾公布影片《征途》上线72小时后片方收入达到4262万，打破了网络首播单片付费的票房纪录，由此可以推测，《青面修罗》上线一周多，票房表现预计不会比这个更好。

【“院转网”将越走越窄】

近几年，关于“院转网”的讨论一直不少，“院转网”、“院网同步”成为新的影片发行模式，但在这背后，院线、网端虽是两个市场，但争夺的是同一类内容，也面临诸多冲突。在海外，华纳前不久宣布公司之后的影片不再“院网同步”发行，在国内，至今也没有表现不俗的“院网同步”案例，行业冲突需要两个市场找到各自的生存空间。

而今，相较于之前“院转网”的影片，《青面修罗》的片头拿的是专属于网络电影的红色“龙标”，在“绿标”之外设置“红标”，不只意味着网络电影未来所受到的审查更严格，更意味着院线电影与网络电影之间将有更清晰的划分。

未来，“院转网”的路子很可能会越走越窄。一方面，尽管在当前，不断有影片选择“院转网”，之后的一段时间里，还会有院线电影继续拥抱网端，但就目前来说，这些影片大致可以分为两类，一类是中小体量影片在网端寻求更多可能性，另一类便是像《青面修罗》这样大制作的影片入局单片付费，后者往往口碑不佳，而这样“退而求其次”的方式并不是能够支撑一个产业良性发展的路径。

另一方面，院线电影与网络电影在创作思维、投资逻辑、消费场景、发行模式等方面都不相同。

就院线电影来说，之所以很多影片投资都达到大几亿，是因为当前市场的票房上限已经被推到了50多亿的高度。基于此而产生的回报预期，让投资者愿意拿出上亿的资本布局院线电影，甚至有公司不惜花重金保底发行，此前，猫眼微影、儒意影业便以15亿保底《你好，李焕英》。

而在网端，尽管网络电影在一段时间内经历了快速增长，但就目前来说，网络电影更主流的分账模式是基于付费会员模式而生的，而各平台会员增量空间都在减少，尤其是单平台会员规模破亿之后，甚至开始出现回落。相对应地，走分账模式的网络电影在近三年内都没有突破5000万的上限。那么，就网络电影自身的产业链来说，也不会有资方愿意拿出5000万甚至更高的价格来做网络电影。

而单片付费给大制作的院线电影提供了一个相对好的回报入口，同时也在一定程度上弥补了网端缺少大体量影片的困境。但是，单片付费面向的同样是有付费意愿的人群，大致可以与视频平台的会员用户划等号，当前的单平台票房上限也很难上亿。因此，“院转网”在眼下更像是一个“赚吆喝”的过程。反过来看，若网端发行能够拿到可观的票房空间，平台话语权增强，网络电影市场也会逐渐像如今的网剧市场一样，有越来越多的影片为网端发行而生。

从这样的发展趋势来说，未来，院线电影与网络电影更可能会成为两种并行的发行模式，满足不同消费场景的用户需求。目前，视频平台同步发行的影片数量不断增多，华谊、万达、中影等头部公司也在分开布局两个市场，都能印证这一点，而从产业链上游就开始划分两种创作和发行模式，也能更好地支撑行业良性成长。

5月13日，一部2017年拍摄的电影《刺局》，在2022年“变身”成《青面修罗》上线了，该片拥有冯绍峰、胡军、金晨、王庆祥、吕良伟等一众大咖，还是李仁港执导的。

看了庞大的阵容期待，再看久远的年份害怕，这都五年了，审美能行吗？

看完之后，真是太对不起这群大咖了，真的是不是网大，却胜似网大！

《青面修罗》的画面非常苍白，浓浓的“复古风”，要么铁青一样死气沉沉的颜色，要么黑黄黑黄的，浓浓的做旧风，满满的劣质打光感。总之是和当下审美是两个样子的。

但是，磨皮倒是磨得一模一样。当年还不够时髦的金晨，被磨皮磨到没有半点瑕疵，脸上可以滑冰了，但肤色“黑土黑土”的，像加入了丐帮。

冯绍峰的脸上也像是长出了“新皮肤”，有种老脸长新肉的感觉，是真别扭啊。

有时候沧桑感若隐若现地出现了，还挺不适应的，这是同一张脸吗？

不过，磨皮都是小问题，怎么说也是新时代的AI换脸吧，也不好好搞搞？

仿佛一张廓型完美的脸上长了不对劲的五官，要么是位置P歪了，要么是角度P歪了，怎么看怎么奇怪，五官太集中，和脸型也不搭，尤其动态的时候，甚至觉得五官就要掉下来、飞出去了，这个P过的痕迹简直不要太明显！

从某些角度来看，这位演员还真有点许晴的影子，不会就是把许晴换了吧？

从之前的消息来看，这个角色还真是许晴演的，但是咋就被换了呢，也没给个说法出来。

咱们抛开外在的，来看《青面修罗》的故事，也并不复杂，就是冯绍峰和金晨一起找真相的过程，过程还是比较充实的，不算精彩也不雷。

但是吧，故事里冯绍峰的这个组织“离仇谷”，是真的把人给雷到了，而这套现代质感的大羽绒服无比出戏，却已经是能看的了。

剩下的这都是什么造型啊，这大面具和大披风，还要双击666，这欢迎仪式够特别的啊。

不仅如此，每个人出场还都要来一段“出场秀”，像是一个“自我介绍”，这个设计过分“复古”了。

看动态的就更“吓人”了，感觉是“钢铁直男”版本的巴啦啦小魔仙变身，又有点像是要配上一段：高端的食材往往只需要朴素的烹饪方法……

一泼冷水下锅、一把好剑喷火、一个面具撒盐……真当自己是厨子呢？这明明是武林高手啊！

还有这样的，一个抽烟的老头秒变五星级酒店的切菜师傅，好刀法！

这些面具人除了会做法，还会研究点机械啥的，像是做个灭霸的爪子啊。

还有剑和翅膀……这钢铁般的质感，确定道具老师不是从漫威找的灵感？

还有这种集体变身，抱歉，我真忍不了，这是把漫威英雄的武器都拿到中国拍巴啦啦小魔仙呢，这五颜六色的，这乱七八糟的，都什么跟什么啊！

那么，既然都是戴着面具拍的，那就这么拍吧，突然来这么一段算什么意思呢？

面具外面冷冰冰没有任何表情，不知道这个面具人要过来干啥，但是突然画风一转，黑漆漆来了一张冯绍峰的脸，面露凶光，这啥啊，为啥还得来这么一个镜头？

这样尴尬的不入戏的表情，真的大可不必了！

虽说剧情悬疑效果还可以，但进度还是有点草率，什么情节都全是为了主角铺垫，完全就是普通网大的剧本水平，而且竟然还会有这种狗血玛丽苏台词。

这说的啥啊，什么“去找一个真正属于自己的世界、这一刻我莫名的兴奋、没有人可以阻止我”，这台词，也是有点绝。

经过这一段顺利的寻找真相之旅，男主也是长大了，最后又来一段感慨的发言，一段尴尬的“舞剑”，真是到了结尾把人雷得透透的了。

看这个意思，好像是还有第二部？但真不要拍了，网友都在用一星反对了啊！辜负了网友的期待，也真的太对不起请来的这些明星了！

1996年一部名为《黑侠》的电影横空出世，这部由李连杰主演的动作片，在当时不仅掀起了一股潮流，更是创造了华语电影一个经典的超级英雄形象。

时至今日，《黑侠》仍然是李仁港最经典的电影作品之一，因为李仁港是美术师出身，所以在他的电影中非常注重色调氛围的营造，这其中他尤其偏爱黑灰色调。

这种黑灰色调的使用，在由他近些年来执导的《猛龙》、《三国志之见龙卸甲》和《锦衣卫》中表现得非常明显，并且在2009年还凭借《三国志之见龙卸甲》获得了第3届亚洲电影大奖最佳美术指导，这样充分说明了他在美术方面的造诣。

作为华语电影圈的名导，李仁港的事业版图并没有专注于电影，在电视剧领域他同样涉足，但是总体来说他并不是一位高产的导演。

距离2019年的《攀登者》3年之后，他的新作《青面修罗》才与广大观众们见面，其实这部影片自2018年就已经拍摄，只不过由于种种原因被延期了。

影片《青面修罗》根据同名小说改编，李仁港集编导于一身，更是拥有冯绍峰、金晨、胡军、王庆祥、曾江、徐少强和高捷的不俗阵容。

原著小说《青面修罗》本就是玄幻武侠题材，所以在片中我们可以看到很多玄幻的镜头，在虚虚实实之间，还夹杂着传统武侠的元素，再加上不按常规的剪辑手法，使得整部影片看上去比较混乱。

也可能是考虑到疫情影响，也可能是考虑到自身问题，所以影片最终的定位是网大，这也是很多网友直呼浪费了如此阵容的原因所在。

但是影片特效层面上的处理还是不错的，包括道具的制作和服装的设计，都可以用“考究”来形容，从这里可以看得出李仁港深厚的美术功底，这也是他个人非常擅长的领域，但过度被美颜的人物角色形象，也拉低了影片的真实感。

从影片的故事层面设计来说，也是老套的寻找真相以求报仇的故事模式，在各种高科技炫彩的武器装备背后，实则是乏善可陈的俗套，可谓是机关算尽，再加上沉闷的氛围，更进一步拉低了影片的口碑。

《青面修罗》在上线之初，确实引起了不小的热潮，不过转瞬即逝，这也是由于影片本身的内核不够强大，不足以支撑影片走的更远，也更是把自己拉进了烂片的范畴。【END】

这个片子，感觉作为网大，应该可以值个3星，但是作为电影就只能值2星了，离及格还差的很远，为什么这么说，主要是因为以下几点：

1、出场动画

每个稍微有身份的人，都搞了一个出场动画，这个意义何在呢？重点是人也没有多厉害，就拿片中（理论是战力第二）的鬼笔判官来说，三两下就被外国大汉干掉了，开头明明是连徒弟都打不过的啊，而最后混战的打斗，连镜头都没有了，这么装逼的出场动画，简直就是儿戏。

2、还是动画

男主打架三分钟，特效30秒，好像打架不加特效，就跟手机不充电一样

3、迷惑转场

多次出现让人迷惑不解的转场，比如华夫人抓他们3个人的时候，连比较弱的黑无常都逃走了，他俩还没有逃走，也就很奇怪了啊。

然后是赵闯刺杀孟王，刺杀完下一个镜头突然转到了华夫人去见赵闯的画面，这个衔接怎么看着都很奇怪啊，

画面一转，然后判官约男主去酒楼谈事情，提前被领了盒饭，又是死的奇奇怪怪的

再到徒弟去找他师傅，这个时候敌人居然没有埋伏起来，而且之前撂倒的火，也没有烧起来

还有好多好多的问题，

4、莫名转善

里面的花夫人定位是反派，但是不知道怎么的，因为丈夫一死突然就强行变善，还想顺带洗白最终的BOSS，这个也是很莫名其妙了。布了十几年的局，却突然转变，也是特别突兀了。

不过，里面也有一些比较有意思的事情

1、感觉场面做的比较精致

2、这里面的故事挺有趣的，

~~~~~太岁和花夫人十几年前联手布了一场局，等着孟王和柴王入局，从而做掉他俩自己成为新一代的王，本来一切都很完美，但是半路却杀出了一个男主和女主，扰乱了自己的计划。这是主要的局

~~~~~由于男主的捣乱，因此太岁又额外设了一个局，让谷里的高手去追杀男主。

~~~~~女主是卧底，为了接近男主，并通风报信，给男主布了一个局，让男主以为她是无辜的路人。（令人想不通的是女主为什么要和男主睡一起，是颜值么）

~~~~~男主为了反将一军，给太岁又布了一个局。也就是最后的结局。

故事太绕了，导致导演和编剧都没能把握好，还出现了一个巨大的BUG，就是灭门的时候，不仅没有连孩子一起杀了，而且还安排（理论是战力第二）的鬼笔判官当徒弟，导致最后被反杀，更是多次在有机会杀了男主的时候，把男主放跑，这是有点奇怪的。

烂可以。但不能为了骗钱自动沦为网大。请问网大是电影吗？既然网大不是电影，网大公认是垃圾集中营。那么好歹一个按电影拍的东西去院线上映至少还有大银幕的观感。如今自动放弃成为电影的可能，自动沦为网大，连电影都不是了。剧情又不行，不被骂才怪。以为观众傻吗？如今早不是网大这个垃圾骗钱的时代了。网大这种至今都在给平台赔钱的垃圾玩意儿，就不应该存在。这是文化降级和堕落。难道除了铜臭味，底裤都没有了也不要了是吧！这样好吗？

可以打0星吗？恶心死小说党了，豪华阵容拍出来一坨翔！！！那么优秀的小说，把精华全部去了，小说中的算计，各方势力博弈，全都没有！不知道哪里拉的翔拿过来放在这部电影里面，除了名字，一样都和小说对不上，怪不得被改名成《青面修罗》总算是为作者留了一点脸面，圆太极也算是老作家了，这个时代下仍然被资本按在地上摩擦，真的可悲。总之一句洗q玩意儿，还来浪费大家时间真的nt制作方。优酷还敢卖6块钱？？？恶心