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第一层 故事的本身——名声易得,知音难逢 一、神器面世,降下诅咒 1.远古日本,南北政权对抗,平家政权海战失利,全军覆没;又过去了百余年,北朝帝王想再度寻访三大神器以统御天下: 2.神器一 噬魂面具:面具蛊惑人心,比叡座能剧歌手老毕登,为了传唱被人喜爱的曲目,带上了噬魂面具,代价便是献祭妻子腹中胎儿,奉给邪神。于是胎儿呱呱坠地,被眼中的噬魂面具诅咒,身形怪异如犬狗,这个孩子,就是犬王 3.神器二 草稚神剑:神剑海战后沉没,尘封于坛之浦海底,京都里的帝王的手下来到渔村,重金委托小男孩友鱼与他父亲打捞起神剑,只是神剑出鞘,寒光所到之处,父亲被拦腰斩断,孩子也被划瞎双眼,母亲丧失至亲也变得疯癫,失明的友鱼开始流浪,去寻找平家故事,想解开父亲之死与自己失明的谜
二、 知音相遇,新曲面世 4.进京唱剧:友鱼偶遇能剧歌手老头觉一,跟随入京拜入了官方座麾下,官方座是京城官方指定的第一大能剧派系,王公贵族最爱,自然也就不是民众所能欣赏到的,民众能接触到的是比叡座,就是献祭自己儿子给噬魂面具的老毕登唱的,犬王身体畸形被其父厌恶,纵有一身歌舞本领,却没有机会登台,郁郁不得志 5.知音相逢,相见恨晚:友鱼与犬王意外相遇,友鱼拨弦,其曲惊天动地,犬王起舞,身影,两者一见如故,而且意外发现他们都能与亡魂沟通。友鱼是与其父亲,犬王则是发现自己可以与京城内成百上千的亡魂沟通——那些当年血战至死,如今却无人记起的平家散兵,犬王听到了他们诉说着自己的故事,于是二人一拍即合,一首传颂全新平家故事的新曲即将面世 6.故事一 《臂冢》:友鱼的全新风格新曲震惊了当时世人(如果各位有机会去影院欣赏光怪陆离的动画,耳边是电吉他伴着架子鼓垫起来琵琶弦乐,也会被震惊),曲中呼唤着大家去听犬王编写的新故事。歌曲摄人心魄,于是大家一传百百传万都相约去看犬王的能剧,犬王的故事也没有让人失望,讲诉了平家将士海战牺牲,手臂被斩断的血腥历史,载歌载舞,闻者皆不由得随之鼓掌,欢呼雀跃,且随之场景变换,犬王的残疾长臂竟也奇迹般的恢复。于是又一传百百传万,吸引了更多人来看犬王的第二个故事 7.故事二 鲸落:古代战场舰船挺进坛之浦,平家海军只得应战来犯之敌,战前放出海豚占卜,却发现海豚离去,鲸鱼之力不为平家所用,自然悲惨战败。歌曲进行至高潮,全场观众为之振臂高呼,拍手应和,这种全新互动的能剧彻底打响名声,吸引了当朝帝王的注意 8.故事三 龙鸣:友鱼和犬王受邀去皇宫表演,但犬王父亲老毕登为了陷害犬王,骗犬王曲终摘下面具,露出诅咒下糜烂的脸,好借帝王之手处死犬王。犬王向死而生,最后歌曲惊天地泣鬼神,歌曲到高潮月以蔽日,巨龙从水面冲出,龙鸣贯耳,又冲向皇宫高楼。此时犬王终于顿悟,为何自己为平家散兵鬼混高歌三曲,鬼混满意但不消散升天,正是因为遗世的第三大神器 龙腾经 始终下落不明,但神龙消失之处,就是藏经之地,所以当朝帝王只有这一个神器,不足以统御全天下,只得困守这皇宫,友鱼和犬王恍然大悟,周遭鬼魂释然升天,故事到这,也几近圆满
三、 曲终人散,生死两隔 9.民心所向,但功高震主:二者成立的友有座能剧彻底点燃了民众热情,一个个全新的平家故事,被人传唱拥戴,但不在朝廷掌控中的民歌,扰乱稳定,执着于全国统一的皇帝哪能容忍,于是下令封杀友有座全部新曲。只可惜友鱼宁愿死,也不愿隐姓埋名、放弃新曲传颂,拒绝了封存犬王故事,惨遭斩杀。被皇帝软禁宫中的犬王,自然也不愿答应皇帝无理要求,但他被皇帝蒙骗威胁,最后放弃自己对能剧热爱,甘愿做皇帝笼中鸟,只为实际以为他而死的知己能存活 10.幻化的故事尾声:二十一世纪的繁华街头,友鱼街头独奏,犬王闻之而来,二者回归初见时的模样,琴弦如故,舞姿依旧,乐曲再响,知己重逢… 第二层 能剧、电影和新型互动电影 1.寄语:故事本身已经很精彩,更精彩的是导演藏于荒诞曲中的寄语,正如片头导演真人出镜的留言:“影片后半段更像是一场音乐会,希望大家跟随节奏扭动起来” 2.创新的能剧,就是电影:影片中,能剧彻底摆脱了束缚,如此新潮,古代歌手演奏的是电吉他的声音,舞者穿着好似披头士,舞步是劲爆的街舞breaking,荒诞之余,把片中手舞足蹈的观众,替换成荧幕前观影的自己,歌手舞者换成制作影片导演,真相浮现了出来!所以导演想说的是,你们当前坐在影院看着大屏幕跳动的电影,其实不是我想给各位呈现的,我想呈现的是什么样呢?! 3.理想的新电影:试想你回归少年,数百学生夏夜坐在大学里的操场草地上,面前支起来了巨大的荧幕,两声电吉他调弦的声音熄灭了人群的嘈杂,荧幕开始放映犬王故事的背景,到犬王歌曲之时,台下乐队live突然响起,荧幕后现场主唱的声音随之而来,身边的空地突然随故事走向弹出道具,人群被点燃,大家跳起来随荧幕伴乐曲,鼓掌、欢呼、跳舞,这才是导演真正想拍的电影 第三层 人民之声,留名于世 1.人民之声:无论是能剧,还是电影,片中的友鱼和犬王,还是导演本人,他们只想代表人民真实的声音。只可惜统治阶级幕府,只需要靡靡之音,麻痹群众,不在正本收录的,就不在官方控制,不在官方控制,就不能留存于世。因为能剧、民歌、电影,都是不同形式的故事。而故事,就是历史。而谁控制了现在,谁就控制了历史,谁控制了历史,谁就控制了将来。片中幕府将军打压新曲是这个原因,日本台湾篡改历史课本也是这个道理。艺术从来不可能脱离政治,想要存活,就要归顺官方主流,以免杀身之祸 2.留名于世:但总有人,宁碎骨焚身,传民众之声,以留名于世,报知音情深。致敬友鱼和犬王,致敬歌者导演,致敬英雄勇士
前些日子看的日文无字幕,虽然非常嗨,但尤其歌词部分仿佛外星电波..... 所以看完第一遍后查了些资料(维基百科,汤浅监督等主创的interview,精通历史的日本人博主写的考察等)。
然后最近看了第二遍,更嗨了。 希望有更多人一起嗨。所以把资料整理成了中文。 (多年不用中文写正经文章很词穷,对日本历史也不熟也就是临时补课,有不当还请指教)。
【平安时代】 开场用绘卷形式展示的坛之浦之战(1185年),宣告曾盛极一时的平家的灭亡。 当时平家政权的“太后”=平时子(天皇外婆)和平德子(天皇妈)抱着年幼的安德天皇(6岁)投海自尽,还顺走了代表天皇的“正统性”的三神器。 坛之浦之战结束后,落入海底的三神器里八尺瓊勾玉和八咫鏡都被找到送回了京都。只有天叢雲剣一直不见踪影。 ↓ 【鎌倉时代】(电影里没有直接出现的时代) ↓ 【南北朝时代】 故事本篇开始,小友鱼在当年坛之浦之战的附近潜水(他家or整个村都以翻找当年平家落在水里的遗物和残骸为生)。 此时此地掌握武家政权的人已经不是当年打倒平家的源家(【鎌倉时代】),是足利家(【南北朝时代】)。 1336年,後醍醐天皇和武家足利尊氏(后面出现的主要人物之一足利义满的爷爷)対立,日本分裂为有南、北两个天皇的時代。 足利义满掌权是1368年。也就是本篇开始离绘卷里的坛之浦之战已过去180多年。
故事里有暗示, 象征天皇的“正统性”的三神器里的俩都在後醍醐天皇(南朝)手里, 而足利义满(北朝)所掌权的北朝扶植的几位天皇都在没有神器的情况下即位。 被南朝批判你天皇无名无分的足利义满就很急,派出人找天叢雲剣,这给小友鱼和爹带来了灾难。
故事最后,足利义满实现了南北朝统一(1392年)。
众所周知《平家物语》是讲述平家由盛到衰的作品,作者不详(有很多说法,看晕了)。 流传下来的《平家物语》,和下面的盲人琵琶法师有很多关系。
【平安时代】(平家统治时代): 形成了武力值决定社会地位的武士社会。作为社会弱者的盲人开始在街上弹琵琶讨生活。
【鎌倉时代】(电影里没有直接出现的时代): 《平家物语》被创作出来,并由盲人琵琶师开始传唱,被称为“平曲”(一说是为了镇魂)。
【南北朝时代】(《犬王》的背景时代): 出现了明石覚一这位“平曲”大师(而且他是足利家贵族出身,所以能和足利义满直接见面甚至聊一些自己的见解)。在掌权的足利一门的庇护下“平曲”文化达到了顶峰,并由明石覚一编纂了《平家物语》的“正本”。 《犬王》里,小友鱼抱着师傅大腿来到的正是这位明石覚一所开设的“覚一座”。
南北朝繁荣的不止是“平曲”,还有“猿楽”(日本现存的“能”和“狂言”这两种传统文化都可溯源于此)。 本来以表演滑稽模仿为主的“猿楽”,在这个时期发展并融入了“延年之舞”(寺院里的祭礼时的舞)和“田楽”(展现耕田风光的歌舞)等等要素。 这一部分也很复杂,不是我搁这儿网上冲浪能搞明白的,就胡乱归纳下。
但总之因为“猿楽”这一表演形式在这一时期自由吸收各种丰富多彩的新要素,自然存在过无数的可能性,有一些并没有被记录或者流传下来。 所以大友良英(《犬王》的配乐)说,虽然摇滚啊电音啥的是“南北朝时代不可能有的表演,但也并非完全荒唐无稽。”
后世流传下来“猿楽”的代表人物,就是那个, 几个琵琶师一脸八卦地说“让足利义满一见钟情”的美正太藤若(世阿弥)。 这个时代“猿楽”的繁荣和足利义满对世阿弥的偏爱有很大关系。
历史上,犬王也是这个“猿楽”的集大成者,人气与世阿弥旗鼓相当,但最终除了名字几乎什么也没有留下来。 有论文考证,说犬王擅长模仿女神或菩萨从天而降的“天女舞”,对此憧憬的世阿弥也将“天女舞”融入到了自己的表演里。 (《天女舞の研究》, 竹本 幹夫, 1978→我也没读原文,只是看了日本人博主的几句引用...)
表演的最后一曲『竜中将』(大约是汤浅新解的天女舞),有一个世阿弥看到犬王起舞而激动到起身拍手的镜头,可能参照了这个论文考证。
糅合一下主创团队的发言,总结一下就是, 【关于主角犬王】:在这个“猿楽”曾经有过无数可能性的时期,风靡一时但却被历史消除了其身影的犬王。他当年到底是以什么样的表演获得能与世阿弥一分天下的人气的,既然没有记录,那就大胆添油加醋(褒义)。
【关于犬王的表演风格】:要怎么添油加醋才好呢。虽然无法再现当年的音乐和表演,但能做到的是,让2022年的观众也能从物理体会到,当年的人们看到犬王超出想象的歌舞而激动而为之倾倒的心情。改编“猿楽”的话能有这个效果吗?没有。那就…整点疯的(褒义)。
这里大部分参照了这位博主的考察。有兴趣的可以看看原文的更详细解释。 //kuragewahidarikiki.com/category/%e5%b9%b3%e5%ae%b6%e7%89%a9%e8%aa%9e/
故事里足利义满说“值天下统一之际,《平家物语》除了正本,不需要其他解释”(不知道中文怎么翻的)。 没有细读过《平家物语》本身,但看wiki和《平家物语》的TV动画,应该主要是记录平家贵族的故事。 而犬王所演唱的亡灵的故事,不是关于这些留名历史的大人物,而是跟随在他们身边的无名小卒。
无名亡灵和平家贵族不同,早被人遗忘。他们被困在死前一瞬间的,这个静止时间里幽怨又茫然地徘徊,过了180年。 能从他们的视角去讲述故事的三首盛大LIVE,越想越嗨越燃(就小小输出这一句)。
1. 『腕塚』演出舞台:京都六条河原,曾是处刑场。也是最后友鱼被处刑的地方(不是很确定)
涉及的平家贵族是《平家物语》里也有记载的平忠度。 但如上所说,讲述的视角来自跟随他身边的一个无名武士。
“一之谷之战”中,平家战敗,平忠度败走,被源氏方面的岡部忠澄追击并砍下右手并杀死。 传跟随平忠度的百位武士见大势已去,扔下将领抱头鼠窜。 但由犬王演绎的武士在歌词里否定了这个记叙。 说我们从未抛弃过将领, 而是坚持在最后一刻也在努力杀出道路,赶往将领的身边。
(歌词后半应该是另一战的故事)《平家物语》里说源氏火烧平家的船,平家武士乘着没着火的船向海岸逃走,来不及挤上船的也伸手挂在船舷上。 但船承重不够开始下沉,没有地位的小兵就被切断手臂沉入水中,最后有一千手臂被浪打上来散落在岸边。
无名武士的亡灵将这两个关于手臂的故事连在一起,来追悼和自己同样无名的杂兵们。 而这部分杂兵的怨念的消解,也让犬王的手臂恢复了“正常”模样。
2.『鯨』 演出舞台:那个清水寺
这里的背景就是开头绘卷所说的坛之浦之战。鲸=海豚。 传坛之浦之战时,突然出现了1-2千头海豚。 此时平家的栋梁(首领)是平宗盛,他觉得此事非同小可,就让阴阳师(安倍晴信)占卜这个现象的意义。 安倍晴信就说海豚如果游向平家就是平家胜,游向源家就是源家胜。 交战开始后先是平家占上风,后来海豚游往源家,源家获得了最终胜利。
犬王所演的平家无名亡灵见证了这个坛之浦之战和海豚(鲸)占卜, 唱道为什么海豚(鲸)抛弃了平家,而他们直到现在还在等着海豚回头。 (恐怖片里常用的亡灵被困在死前的时间桥段,在这里就很悲壮)
3.『竜中将』 演出舞台:那个金阁寺(还没镀金ver.)
这首演出很长也很复杂,没怎么懂,先写点,以后空了再补充。 『平家物語』里,龙宫是人死后所去往的地方(代表着平家的最后寄托的虚空幻象)。 传坛之浦之战最后,平时子抱着外孙安德天皇跳海前曾对年幼的天皇说,海浪下是极乐净土。
参照原著『平家物語 犬王の巻』里的内容,曲里以平家一位中将的视角(上面博主猜测可能是平維盛...),在一个不知自己的生死和名字的混沌时间里,来到了不知是谁(活下来的平家末裔)的龙宫城梦境。 梦境里,被认为沉入水里的平家人在龙宫里跳舞祈祷,最终成为了龙神。
如果用“电影”这个“正统”的规格来评价的话,没有从明面上把故事讲好的《犬王》确实不是一个“好电影”。 但首先Anime这个载体最重要的就是做别的载体(比如电影)做不到的独特演出。 二是如果对历史和平家物语有点点了解的话,整个故事很立体。
对我个人来说,犬王和友鱼的友情线不算很重要的点。 汤浅监督也没在他俩身上用太多笔墨,想让观众体会的更多的是一种, “被历史遗忘的犬王曾经掀起的盛大表演”的超越时空的追体验, 也是体会犬王和友鱼所说的,他们的“存在”。
从这个角度来说,就算毫无背景知识和预警的情况下第一次看,剧情很懵, 甚至看到真实到有点丑(?)的友鱼站桥上冒出电音时,没忍住惊呼一句“卧槽这啥?”的时候,作品就成功了。
这可能是我少数的,偏安利向的影评,为什么呢,因为我发现,就算我身边很多动画和数字媒体专业的学生,但是好像依旧没有什么人愿意去看汤浅政明的《平家物语•犬王》,令我感到由衷的可惜,而且甚至很多人都不知道汤浅的名字,有点意外了。我自己其实一个月前刚刚在网上找资源看过了,但还是在昨天的首映日去电影院补了票。
先说一下为什么我要安利这部片子,其实这部片子人物并不好看,还有点丑,故事也不够工整,涉及很多历史的东西,也不一定看得懂,简单来理解,就是一部类似伯牙和钟子期的故事。但是如果抛开这些,或者说能够接受这些的话,这部作品绝对是你在院线很难见到的“有趣的作品”,汤浅也绝对是“有趣”的导演,可惜在国内的知名度不高。要我说,现在日本动画业界,随着商业化的发展,思想深刻,有趣的作品是越来越少了,大部分都变成了很大众的娱乐片,或者说是什么异世界厕纸,实在是有点乏味。
虽然我已经看过了一遍,知道了剧情,但是不如说,正是因为已经知晓了剧情,所以我不会把精力放在理解剧情上,而是更多的关注他的画面和演出。就我个人观感而言,我觉得《犬王》当中,可以学习的地方,远比新海诚的《铃芽之旅》要多得多,下面我将进行简单的阐述(基本不包含剧透,虽然这片子也没啥好剧透的)
先从画面来说,整体的画面非常统一,他不是那种精致的画面,但是充满一种“原始”的张力,这种风格现在也是很难得能在院线上看到的。作品里面的镜头更是非常值得学习,各种运动镜头:推拉,横移,旋转镜头,特别是,一开场,时间切回古代的那一段形似匹配转场,简直太震撼了,我当时看到的第一反应,眼睛都瞪大了,这种精湛的快速剪辑技术,让我想起了今敏,这才是,动画的魅力之一,光这一组镜头就足以让我感到折服。再包括,最后的一段歌舞之前,还有一些长镜头的推拉,虽然用了三维辅助,但是效果也是非常好的。
影片当中,还有许多优秀的主观镜头,令我印象深刻的就是那个父亲,走过长廊一脚把犬王踹飞的镜头,气势很足,很优秀,除此之外,犬王刚登场时候的主观镜头也很美,展现出了就算是一个怪物,但是在他的眼里,世界依旧是美丽的。然后是后面,友有的两段盲人的主观镜头,一段是遇到谷一,一段是去京都的路上,那种用声音来描绘画面的方法,来展现盲人的世界,真的很有意思,非常值得学习。
再到一些镜头的选择和运用也很精彩,一些大透视,比如“腕冢”当中,借助犬王本来就长的手臂,来了一个大透视拍木板,这种透视太爽了。
既然说到画面,我觉得应该提一下对主角的刻画,因为大众可能都已经习惯了俊男靓女的搭配,看到这种很丑的双男主搭配,可能会一时间接受不了吧,毕竟看完电影,我后面的人,就在说,人物太丑了2333。但是丑在哪呢,一方面是人设上,非常大胆,虽然是双男主,但是其实两个人的形象都是越来越中性的,特别是影片的最后,两个人全都是似男似女的状态,尤其是友有,纤细的身躯,搭配女性化的衣服,长发化妆加红唇,是带有一种媚态的造型。可以说这样的人设就是大部分观众难以接受的了,更何况,在片中,还很仔细的去描绘了人物法令纹,歪斜的眼睛,干枯的嘴唇,歪斜的牙齿。很多镜头乃至是大量的特写都有在展现主人公的“丑”,但是,从演出的角度来看,越细致,或者说约接近真人的容貌,是可以更好的做演出的,而不是标准的二次元的脸。而且要我说,如果这部戏里面,人物是那种比较标准的俊男靓女的容貌,可能反而会有点奇怪吧。所以,像之前我看《雄狮少年》,《深海》有很多观众都说人很丑,妈欸,大家的审美真的是被惯坏了啊,相比起来,《犬王》里面的主角才是真的丑好吧2333,但换句话说,难道,主角就只能是俊男靓女吗?这点我绝对不赞同。
不过,这部片子,也带有了汤浅独特的血腥黄暴的风格,虽然黄暴没有体现,但是最后面的人物爆成血浆,还有斩首的画面,这些也是很难能在荧幕上看到的,居然过审了,没有删掉和和谐,是让我有点意外的。好笑的是,有一对父子是后期才进来看的,刚好没一会儿就到了血腥的段落,虽然父亲在玩手机,但是没几分钟就给孩子领出去了,笑死我了。
然而,在斩首的画面过后,有一段全片最唯美的片段,犬王盛装在落下的樱花当中起舞,画面的声音暂停了,死一般的寂静和唯美的画面所结合,那种独特的窒息感,效果做的是真的好,窒息感有时候真的不需要什么太血腥,太紧张的画面,只要视听语言用的好,哪怕是唯美的在花瓣中起舞,也能给人带来窒息感,只能说汤浅不愧是鬼才导演。
再来说音乐,这部片既然是歌舞片,那肯定是在音乐上下了不少功夫的,片中虽然讲的是能剧,或者说猿乐,但是和摇滚进行了融合,我不大懂音乐,反正就是一种“古典摇滚?”,影片中也有几种不同风格的曲目,但总的来说还是很带感的,我最喜欢的就是其中的《鲸鱼》,那一段真的是在电影院一边看一边疯狂抖腿,那些稳稳坐着的人究竟是怎么能够忍住的,要不是怕影响别人的观感,我都想开始蹦跶了。
讲了这么多,就是想安利一下大家去看,因为汤浅做完这部作品也隐退了,希望是像宫崎骏老师一样的隐退,如果日本动画业界真的失去了汤浅的话,有趣的导演和作品就将越来越少,这样的作品,能上内地的大银幕,绝对是应该珍惜的,这部片子拍片也很少,只有百分之2,不知道能上映几个星期,大家珍惜吧。
#picturehouses 影片开场就借助剪辑表现了时间的流逝,对应最后结尾处的600年的找寻算是叙事上的闭环。电影的内核还算清晰,只是有些弱,“男主”二人的自我找寻与拯救。不过整部电影的视听效果非常好!
视觉上,开场的快剪,演唱会的舞台设计,舞蹈动作和角色的塑造都可谓是用心且精美,尤其值得一提的是Tomona的POV视角,以油画般的笔触带来的盲人视角简直是太美了,还有鲸的舞台表演也是非常震撼。
听觉上开始以日本传统乐器盲僧琵琶,尺八,太鼓演奏的古舞曲与现代摇滚乐对照带来的冲击还是挺大的,尤其是编曲还可以听到各种名曲的杂糅,对于我来说最明显的是皇后乐的《we will rock you》和《bohemian rhapsody》
主要问题就是这跨越600年和内核相对薄弱,而且有一点想吐槽就是这个鼓…虽然琵琶吉他扫弦不容易看…这个太鼓打架子鼓感觉需要稍微设计下,对应到鼓点上效果会更好。
还是感觉导演蛮年轻的…不像快60的人。
我只有一把吉他
大家跟着节奏舞起步伐
载歌载舞、欢声笑语、美景如画
为什么
你却如此害怕?
我只有一副歌喉
唱出平生欢喜忧愁
由心而发的声音令人动容
为什么
你却如此担忧?
我只有一个故事
吉他激奏、歌声缠绵
仿佛我与观众都是故事的一员
我们忘我投入笑泪不休
为什么
你面色铁青、浑身颤抖?
命运束缚于尘世
灵魂禁锢于宇宙
我愤懑至极
却不知向谁复仇?
走吧,向前走
歌唱着,舞蹈着
世间有朋友
问吧,不停问
开怀着,悲泣着
我中有自由
后记:
他为了不失去自我,选择不能放弃他的“物语”。他为了朋友,甚至放弃了不能放弃的“物语”。
幕府早已湮没入历史尘埃,平曲仍在人间传唱。
虽然我们不知道犬王生平,《犬王之卷》或许是他存在的证明。
讲故事的人和听故事的人,都成了故事的一部分。而只属于我们的故事,正是我们生命之歌。
将人聚在一起的,是一种不知名的友谊。在友谊的乐曲中,生命之歌彼此交汇、汇流成河,人类历史文明铸就的大船,就在这条生命交汇的河流中前行。
上个月,汤浅政明新作《犬王》在北影节上映,我们集体经历了一次「在影院听演唱会」的奇妙体验。
汤浅政明,日漫史上的最强幻觉制造机,才华多到像是端着碗一边走一边洒的动画大师,我们曾多次在播客中讲解他的创作技法。
这次,我们再度解析他的新作《犬王》,看他与团队如何借助飞起的才华,用摇滚乐讲述历史。
欢迎在各大音频平台搜索【铥铥科幻电波】收听!
剧透预警
剧透预警
剧透预警
汤浅的《犬王》,一个词:胡来。
太胡来了,以至于必须在开场前“警告”观众:后半截就像演唱会,大家可以跟着音乐摇摆,别不好意思。
起初无人在意,音乐动画?都看过。但即便是阅片无数的北影节观众,也在古代歌手用“we will rock you”的节奏领掌时发出爆笑——
这样的动画,应该在武道馆播放!
汤浅再一次探索动画和电影的表达边界,令人想起汤浅参与过的1992年剧场版动画《樱桃小丸子:我喜欢的歌》。
故事演到一半,毫无预兆地插入昭和流行金曲,画面离开现实,小丸子骑着幻想中的怪兽飞入星空......
这样怪到起飞的音乐动画,在汤浅早期创作生涯就埋下了种子。
著名音乐剧《耶稣基督万世巨星》曾把严肃的宗教题材和前卫的摇滚音乐联系起来,让耶稣化身摇滚明星唱出自己的事迹。
《犬王》有点像动画版《耶稣基督万世巨星》。把严肃悲凉、日本人耳熟能详的历史故事,跟日本当代的偶像文化、摇滚音乐结合起来,太“冒犯”了,太“挑衅”了。他怎么敢!
但他真的做到了。
「即便强大而有才华的人,也可能无法得到社会的承认。但ta的努力总会被人注意到,以某种方式传承和铭记」
汤浅证明说,这就是本片的主旨。
《犬王》改编自古川日出男的小说《平家物语:犬王篇》,讲述日本室町时代天生外貌畸形的能乐艺者犬王与遭受诅咒失明的琵琶法师友鱼,两者在纷乱时代的动人友谊。
《平家物语》是日本信浓前司行长创作的长篇小说,成书于13世纪初。全书讲述1156年-1185年,以平清盛为首的平氏家族与源氏家族两大武士集团大战的经过。
有人将《平家物语》喻为日本的《三国》,因其着眼于历史轮回与世事无常,开篇语很美:
祗园精舍钟声响,诉说世事本无常
沙罗双树花失色,盛者必衰如沧桑
指的是,佛寺的钟声在诉说世事无常,艳丽的花也有凋谢的时候。
去年热播的TV动画《平家物语》也是汤浅证明的动画工作室「科学猴子」制作,讲述平安末期,平家政权由盛而衰,源家取而代之,家族王权兴衰更替的过程。
结合那部动画,更能感受到《平家物语》的基调:
当历史的剧变来临,《平家物语》会聚焦于“一个个繁华散尽时痛失珍爱之物的人。这是《平家物语》最吸引人的底色。”
《平家物语》充满悲剧般的宿命感,但是汤浅证明给悲剧平添了一抹亮色,诉说打破命运的勇气。
他从史书文献的夹缝里,找到了一位寂寂无名、鲜有记载的能乐师——犬王。
犬王是谁?
据说能乐起源与室町时代的世阿弥,他汇总并创造了现代意义的能乐——一种戴着面具,最早用于悼念源平合战中战士亡魂的音乐。史料中,犬王是同一时代比世阿弥更为出名的表演艺术家,不知为何却没有留下作品。
历史留下了想象空间,汤浅开始舞蹈。
他希望我们记住淹没在时代烟尘里的人。片中,犬王和友鱼死去后,他们的故事被遗忘,但他们的灵魂一直徘徊在日本街头,唱着当年的歌谣,600年来不肯散去。
本应被击垮的人播撒着向上的生命力,本应被忘却的歌余音绕梁。
犬王,便是击破命运之人。
犬王和有鱼的经典友谊模式,让人想起松本大洋的《乒乓》和《恶童》。
在《恶童》里,小白是小黑的英雄。在《乒乓》里,阿扁是月本诚的英雄。
两个孤独的孩子,一个是光源,另一个被照亮,《犬王》也是这样的故事。
汤浅将犬王描述为“经历苦难但闪闪发光的人” ,生而为怪物,被父母抛弃,与野狗为伍,捡剩饭吃,遭人唾弃......
这样的角色在日漫里分分钟黑化,以自身不幸为由向世界复仇,犬王却穿上花衣,带起铃铛,奔跑起舞,从不作恶,最多掀开面具开开玩笑。
犬王周遭洋溢的快乐诉说着一个真理:消解苦难比忍受苦难需要更大的力量。
他是万世巨星,光辉灿烂,像迈克尔·杰克逊般在舞台上播撒能量,让人大喊三声:英雄参上!
友鱼就是那个被光芒照亮的孩子。
从小瞎了眼睛,命运悲惨,父亲告诫他“你要复仇”,但认识犬王后,友鱼的世界有了一道光,忘掉了悲惨,也忘记了仇恨。
然而,命运在此时落下闸门,他俩的演艺事业在如日中天之时戛然而止,一人暴死,一人被困宫中,两人不复相见。
当犬王被告知两人无法再见,胸脯起伏了一会便归于平静,我们从未看到他面具下的表情,直到600年后,现代日本,在他们相遇的那座桥上,有鱼的亡魂在孤零零弹琴,犬王声音响起:
「我找了600年,终于找到你了。」
原著中,他们的友谊也克制而浪漫。
足利义满将军统一了《平家物语》,禁止友鱼歌唱犬王的故事,友鱼生气抵抗,唱了三天三夜,被足利义满杀死。
多年后,犬王也去世了。他去世时,天边升起紫云,犬王本要乘着紫云和众多菩萨一起往生,却突然说,我要回去一趟,那边还有个家伙还没能成佛,被束缚着,他是友有,不,是友一,不,是友鱼。他是我唯一的朋友,我们要相互解开诅咒,最后,我们要这么说,你看,那是光。
饰演犬王和友鱼的,是日本著名艺人 AVU chan 和 森山未来。
AVU chan(アヴちゃん)是女王蜂乐队的主唱,据说是平家后代,性别未知,年龄未知,如同现代犬王。
森山未来是日本影视、舞蹈演员,在2020年东京奥运会开幕式上用舞踏表达对疫情中逝去生命的哀思。
动画中,犬王用三首歌《腕冢》《鲸》《龙中将》表达了对平家亡魂的悼念,很可能就参考了森山未来的舞踏:“舞踏是拼命站立起来的尸体”。
除了声优,汤浅政明还调动了种种天才手法刻画这对友人——
视觉:
动画最大限度表现了盲人如何“看见”。友鱼用听觉和触觉感知世界,比如竹筒里晃动的米,叽叽喳喳扑食的麻雀,铭牌上文字的笔画。在友鱼“眼中”,犬王是一团模糊的、手舞足早的光芒。
节奏:
原著行文短促流畅,极具音乐感,挑导演功力,擅长改编话痨小说的汤浅将原文的“奔跑感”完美呈现了出来。
动作设计:
在犬王身上,汤浅再次展现了他对“肢体”的迷恋,仅用一只手赋予了角色极大魅力。
结论就是,汤浅政明在《犬王》里再次挥洒了不可思议的才华。
疫情以来,这是我们看过最有才华的动画电影之一。他用摇滚这种代表力量和火光的音乐讲述历史,太不可思议。
有些人的才华是强大到让你自卑,汤浅则是刚刚好点燃你的中二之魂。
希望各位无论如何,都能在小屏幕或大银幕上看一次《犬王》。
它音乐击打人心,舞步不可思议,还有一份燃烧、绵延的友谊。
前半段睡得香,后半段听演唱会
大友良英+汤浅政明,像是看了一场千年之前京都河畔的摇滚盛宴,不拘一格,脑洞大开。琵琶等于电吉他,太鼓变成架子鼓,喇叭裤,太空步,长发甩头,吊威亚飞天,看得非常开心。如果可以的话,也想有人可以带着电吉他回到唐朝,大唱重金属,今宵杯中映着明月。
# 78 Venezia # 有时候会觉得在电影节最大的收获就是突破自己的观影边界,增加新的认知,比如当看了汤浅老师的新作就会因为没有看过他的前作而羞愧万分,所以当看到片中的精彩瞬间而雀跃万分时,其他人却因为这或许是他的收山之作而觉得难过,这也是第一次对前作的一一打开产生强烈的期待。PS 这是本届威尼斯唯一二刷的影片,国内很可能会上映
如果汤浅真就此退休,以这部《犬王》收山的话,肯定是令人失望的。总的来说,基本拍成了室町时代的《波西米亚狂想曲》(电影)。野木亚纪子的改编太水,足利义满统一修订《平家物语》的原因都没交代,犬王的三场演出也只剩视听呈现,角色命运跟源平合战缺少应有的互文关联。音乐处理也没那么出彩,远有《混沌武士》,近有《音乐》,都比不过的。
其实是浪漫主义包装下一个太悲伤的故事。最悲伤莫过于艺术永远在坚持表达,而表达永远成为被忌惮被抹杀的缘由。所以六百年历史容不下友有,更容不下犬王的故事。
一个乐队界的真理:主唱死了不紧要,成员被不同理念的公司招徕去才可怕。
如何对抗“唯一正确的集体记忆”。
诡丽而奇绝的能乐起源故事,喜欢这个妖气冲天的汤浅政明,京都河畔的华丽摇滚见证了一段樱雪般的友谊。权力对创意的扼杀只会横行一时,六百年后琴弦舞姿如故,该相遇的终会再相遇。
一直期待有一个更深层次的搅动灵魂的段落出现,结果高潮戏真的就只是一场接一场的演唱会,独属于动画的张力全然没有显现,激荡人心的情感更无从谈起。整部电影像一个无处安放的寓言,有人一生在暗夜里行走,有人褪下丑陋面具登堂入室,但交汇与转折都混沌不清。故事戛然而止于一次强权的清剿,这倒是和此地的现实不谋而合。
剽窃是与虎谋皮,创作能消除诅咒,名字可改命换运,历史被当权者书写。这哪里只是大型MV呢?我说汤浅政明永远不会让人失望。
將軍說「統一需要秩序的維護」,於是,清洗,殺戮,將真相湮滅,正本上的成為唯一。正劇頭,喜劇身,悲劇尾,由始至終不變的是叛逆,對命運的叛逆,對傳統的叛逆,對權力的叛逆。製作層面無疑是一場盛宴,我從沒想象過動畫可以表現視障,更沒想象過動畫可以將音樂歌唱展現成演唱會現場,想象力與表現力拉滿。#BJIFF2022#
想象一下哪天中国可以拍磕了药的竹林七贤唱dream pop,呜呼。
太失望了…除了美术不错之外,编剧水爆了,怎么就忽然急转之下变成了音乐节,关键是这些表演音乐真心难听,尤其值得吐槽的是舞蹈,参杂了90年的的MJ的大量动作、杀马特舞、后面竟然直接出场了平衡木表演、还有一段土爆了的现代舞、甚至还加了春晚开场风舞蹈,我惊了,如坐针毡…
犬王=大江户猫王(Elvis)。就全程icon演唱会,表达的东西很多,叙事也不算太差,可是仍然是拼凑的。结尾倒是圆得挺好。
#BJIFF#看泪目了,原来是一部关于艺术表达对抗“正确记忆”与文化审查的电影啊(这是可以说的吗?),其实单论完成度还不如《若能与你共乘海浪之上》,但作为Queen Bee的粉丝有被狠狠感动到,只是可惜没有Avu酱的原创曲目出现。(另,汤浅老师在映前的epk里说后半段几乎是演唱会,属于是说保守了,这片整个就是演唱会呀)
犬王露脸那镜谁画的 拖出去砍了
想把说这部电影不好的人豆沙了
虽然是大型MV,但是能在影院里听到“从此不能再讲正本以外的故事”的悲歌真好
汤浅在科学猴的最后一部作品。《犬王》放弃了前几部作品合家欢的基调、鲜艳的色彩,甚至放弃了部分叙事——是的,叙事:谁被允许讲述故事,要如何讲述故事,要讲述什么样的故事。也许几百年前京都河畔发生过一场华丽的摇滚歌会,但这是不允许被记住的。《犬王》是汤浅的“不能,不明白”。
#SGIFF# 又名:摇滚乐队Tomoari&Inu-Oh的1185年京都巡演实录