大鹏在我看来是个优秀演员,他明明可以凭有限几种角色在喜剧圈混上很久,却靴刀誓死一样几乎不重复自己。比如《煎饼侠》到《缝纫机乐队》一样是半自传,网络段子早已不见踪影,比如在《潘金莲》和《铤而走险》演的甚至不算喜剧角色。
《受益人》乍看是回归“小人物如何圆一个大谎”的黑色幽默,但比起他之前的同题材,内核已经沧海桑田。
骨子里当然还是喜剧,笑点也不可谓不充足,不到位。但看它的感觉是在刀口舔蜜,想乐就要付出代价。当残酷被雕砌成荒诞,它就不是供你笑的,至少不仅仅是笑。
整个故事围绕一个弥天大谎,这个谎言为了一次阴谋服务。大鹏龙飞凤舞地模仿签名,手舞足蹈排练追汽车,跟张子贤左躲右藏险些露馅,他们演得足够滑稽,桥段也安排得非常有趣,但同时无论如何也没法让我毫无负担地去前俯后仰。
我们清楚,他们要做的不是无伤大雅的蠢事,那是一场冷血诡计的一部分,无论他们的动机有多无奈,无论他们是否弄巧成拙鬼马迭出,都不会改变冷血的本质。这里关乎一条人命,一条我们非常喜欢,非常心疼,当然也觉得非常好看的女孩的人命。
有人戏称这个电影找到了柳岩的正确打开方式,其实柳岩跟大鹏合作的角色一贯带有自传色彩,只不过这一次她袒露自我的程度堪称石破天惊。
当百感交集的台词跟人生经历一一对应,当她对着镜头卸妆时说出自己38岁的那一刻,我承认我都是感到了震惊的。就像女主播撕下背景板露出苍凉的人生,柳岩也在这一刻真正和角色不分彼此。
所以她是如此让人心疼。在大多数时间里,她似乎是等待被用完就弃的一次性口罩,而她浑然不知地掏心掏肺,近乎无私地用强颜欢笑、握拳打气和藏在这一切背后的真正辛劳来缓冲生活的摔打。为自己,更为以为感动了自己的另一个人。
电影中间那一大段真是笑泪交加的典型,它在描写一种人类有史以来的的永恒悲剧:她憧憬着和他的明天,浑然不知他理想中的明天跟她截然相反。
当然他会于心不忍,甚至舍命去匡救弥缝。但细想之下,也只不过因为渐渐对这个口罩有了感情,已经习惯了她的存在,不忍心让她就这样消失,带着所有那些伶牙俐齿下呼之欲出的温存和关怀离开。
为什么呢?是因为他心慈手软、良心泛滥了吗?主要还不是因为——他发现——她对自己有多好!
这里还暗埋了一些细思恐极的小变数:如果她不是像她隐瞒的那样会游泳,又或者他不是巧到不能在巧地看到了辣椒比赛,故事要如何结束?完全不敢去想。
他会迷途知返,坦白一切,付出应该付出的代价,按照一般的商业片惯例,他获得了被原谅的资格。但在这里未必如此。
这是这个电影最让我喜欢的地方,像她那样傻乎乎的角色,也能学到宝贵一课:渣男的坦白有多真诚,忏悔有多决绝,他之前的欺骗伤害就有多可信和可恶。
所以电影不会让她很套路地奔过去相认拥抱。她费劲千辛万苦获得了自己的人生,她有的是时间来做选择,忠于内心的选择。
至于沙滩上的那个男人,就让他多等一会好了。
柳岩39岁了,
做演员12年,
终于在大银幕上演了女主角。
最近上映的电影《受益人》中,
她饰演底层网红岳淼淼,
直接在镜头前卸妆,
大口大口吃加了芥末的辣椒,
被认为是影片最大的亮点:
“谁能想到我为柳岩的演技两次落泪”。
此前她是公认的花瓶,
一个常常穿低胸礼服的性感符号。
人们记得的只有她的胸,
以及“胸大无脑”的刻板印象。
其实熟悉柳岩的人都知道,
她私底下严肃而朴素,
男性开女性的过火玩笑,她会纠正,
同事去她家吃饭,
发现她不仅干活麻利,
阳台上还养着一只土鸡。
面对一条的镜头,柳岩极其坦率。
我们讨论了性感对她而言的意义,
以及年届四十给一个女人带来的挑战,
“我明白自己终将有一天离开这个行业,
我希望自己是微笑着离开。”
自述 柳岩 编辑 闫坤沐
见到柳岩时,她淡妆,披肩长发柔顺乖巧,有两缕被梳成了细细的麻花辫。穿一件两件套的毛衣,V领本该露出来的部分被一直遮到了下巴,你在她身上找不到任何“性感”、“暴露”的痕迹。
她讲起话来字正腔圆,而且遣词造句颇为讲究,经常说出一些转折和逻辑关系复杂的长句子。这是14年专业主持人生涯在她身上留下的烙印,对台词的语言美感有一种严格的要求。
采访前一天,《受益人》讨论度不如预期,导演申奥垂着头难以掩饰脸上的沮丧,宣传来回翻看手机通讯录,踱着步想还有什么办法能给片子造造势。只有柳岩看起来是轻松的。她用开玩笑的语气对申奥说,你这么帅,要不公布个恋情吧,说不定会火,逗得整个屋子的人都笑了,又小声嘱咐作为外来者的我:“你一会和他聊的时候夸夸他吧,就跟他讲讲你看完电影的真实感受。”
在《受益人》之前,柳岩在观众心中被定义为“花瓶”,如果说有什么代表作,不是影视剧,也不是综艺节目,而是一个形容词:性感。
所有她出现的场合,没有人关注她做了什么,大家只关心她今天穿了什么,露了多少。她把自己经营成了一个符号,外在表现是标志性的大胸,隐藏的含义是魅惑和功利。
然而,看完《受益人》路演,观众没有一个不感叹,没想到柳岩能演戏,而且演得这么好。台上穿着黑色卫衣的柳岩满足地点头,一连说了三个“谢谢”。
她在电影中的高光时刻是一场在镜头前卸妆的戏,男主角吴海看不起女主角岳淼淼的工作,她决定不再做主播,和粉丝告别的方式是让他们看看自己真实的样子。
开拍之前,柳岩向导演申奥提出,她要在台词中加入一些自己的经历。她随口说了几句,申奥就眼眶泛红,不让她再说下去,让她把情绪留在戏里。
于是,面对几乎贴着她的脸拍摄的摄影机,柳岩用湖南塑料普通话说出了这段独白:
“我是湖南人,我在广东长大,大一点的时候我就想离开家,去北漂,我真的还当过群演嘞,我自己反正遭了蛮多罪,上了蛮多当,我就觉得以后我应该就是一个人孤独终老了……我一直说我24岁本命年,不是的,我38岁了,吓不吓人?”
那一刻,所有人都分不清到底是柳岩还是岳淼淼在说话,“很多女性观众说在那一刻,那种对柳岩曾经的防备心,和对花瓶式的演员的防备心彻底击碎了。”
性感是一种角色扮演
其实柳岩从小的梦想是去少林寺练武,当个大侠,女性特质和她并没有什么直接关系。
柳岩最早以“性感”的标签被大众认知,是2007年为《男人装》拍摄的一组大尺度照片。画面里她把身体弯成S形,露出事业线和腿部线条,脸上却是芭比娃娃般甜甜的笑容,杂志封面用加粗大标题写着:“最性感女主播华丽登场”。
那个时候,她出道已经七年,签约光线传媒也已经两年,还没有什么认知度。一次,她得到一个在一档综艺里给吴宗宪做配角的机会,制作人希望她做好一个花瓶,在台上配合傻笑就可以,她不愿意,被制作人指着鼻子骂:“如果不是电视台指名要你,你跪下舔我的脚趾我都不会用你。”
她连刘海都不敢掀起来,不然就感觉“认不出来”。2011年,她参加《康熙来了》,第一次当众掀开刘海。在做这个举动之前,柳岩认真地铺垫:“我在内地从来没有这么做过。”
她的脸蛋是好看的,但是这款长相却不被认为高级。初到北京时,分给她主持的节目名叫《美人夜来香》,要和观众讨论初夜等尺度颇大的两性话题,还被要求穿上护士装,直播的观众人数一下降就被导演命令跳舞来吸粉。
三个月后,她“开始崩溃和反思”,“我有一次我就拒绝跳舞了,我说我又不是舞娘,我为什么要在直播间跟粉丝交流去跳舞?”
《男人装》的照片她本来不打算拍。可是那时她胸部查出有肿瘤,有恶性的风险,需要开刀做手术。照片相当于留念,“我很怕将来有一天,我会失去女性身体中的一部分。”
肿瘤最终被诊断为乳腺纤维瘤,是良性的。杂志出版,她的出场费涨了10倍,车展等主持活动的邀约纷至沓来。
性感从此成为她的标签。电影《画壁》中,她饰演的云梅主动追爱,重场戏在官方通稿中被描述为“半裸上阵,如泣如诉”。
电影《煎饼侠》,她出场时浑身上下包裹严实,脸都被墨镜和围巾遮住,唯独上衣在胸前被挖了一个洞,露出了清晰的事业线。
电影《不二神探》为她发布的官方剧照,是她穿比基尼浅笑的特写。
柳岩第二次、第三次上了《男人装》封面,尺度不断被突破。接受采访时,她说她的女神是林志玲,羡慕她可以以柔克刚,用娃娃音化解一切打量的目光。
她不是不知道旁人对她的哂笑和不屑。《煎饼侠》里,她饰演的角色也叫“柳岩”,在和大鹏天台倾谈的一场戏里,幽幽地说:“这么多年了,别人还是说柳岩什么都不会,只会借胸上位。”
在承受这个标签的同时,她也把这个标签转换为自己的武器。大鹏郑重感谢过柳岩,因为《煎饼侠》首映式,她特意穿了件白色低胸裙,上身的开叉几乎到肚脐,为电影赢得了空前的曝光度。
她也终于实现了自己“赚钱养家”的梦想。她本来是广州一家医院的护士,最早出道,就是因为母亲生病需要医药费,她去参加了一个主持人比赛,冠军有一万元奖金。
现在,她在北京东三环买了房,也在广州给父母、哥嫂安了家。母亲又做了一次手术,但已经不再需要为手术费发愁,甚至侄子们上学的费用也由她包办。
私下里,她从来不穿暴露的衣服,从来没有被拍到过任何私生活的绯闻,家里甚至没有一张自己的照片。
《受益人》导演申奥发现,柳岩比她想象中的严肃,并且在性别议题上很有自己的想法。
他的一个女性同学兼好友帮忙在片中客串了一个角色,因为太熟了,申奥和工作人员就没有顾忌地逗她,柳岩看不过去,主动对申奥说,这样和女孩说话不太好。
申奥起初不以为意,但柳岩继续强调:“她可能心里不舒服,但在工作场合,碍于你是导演,不好意思表现出来。”申奥这才意识到问题所在,去和女同学道了歉。
前年,柳岩父亲因为吃不下饭到北京看病,一检查就被确诊为胃癌晚期。2017年底到2018年,柳岩放弃了所有的工作机会,寸步不离陪在医院里,给父亲擦身体、倒尿壶,个人形象更是完全顾及不到,素颜穿着睡衣去和医生讨论病情。
医生一脸震惊:你就这样就来了啊?但她没空考虑别的,被路人拍到也无所谓。
即便尽了最大的努力,父亲也没能撑多久。仅仅五个月后就去世了。柳岩觉得一切都太快了,她想慢下来,开始思考自己以后要以什么样的状态去生活。
“我从前是很有目的性的,只要有机会、有可能性,都一定要抓住。但我现在已经没有那么强的目的性了。我可能需要重新思考什么对我来说是最重要的。人生可以有很多种选择。”
以下为柳岩的自述:
我们的电影其实是根据真实案件改编的,导演写过二十几版的剧本,最后敲定了现在上映的这一版,是因为我们仍然觉得爱是可以救赎和拯救一切的。
这部影片其实对我个人来讲,是我和大鹏首次在大银幕上合作演情侣、夫妻,是我们12年友情的一个见证。我和大鹏都是主持人出身,我们给自己定的目标是,我们都要成为演员。
其实出道这么多年,我演过很多角色,彼此之间还真是蛮不同的。我研究过,为什么大家会对我的演技既关心又不关心,而且不屑于评论和评价。
我曾经对此很不忿。在岳淼淼这个角色出来之前,我所有的角色,我看到的评论都是说,这柳岩就是本色演出嘛,演的就是她自己嘛。
岳淼淼这个角色跟我本人是那么不同,但我收到的评价依然是,这就是柳岩嘛,她就是在本色演出嘛。我突然对我的演技自信了。而且我学会了继续倾听大家的评价,但不再不开心。
费了很大劲去让自己的表演“浑然天成”
岳淼淼的塑造,其实是一个很漫长的过程,我并不觉得自己有任何一点贴近这个角色。
她一出现,就让人厌烦,“这种女人”,你会用这几个字去概括她。用片中人的话来说,她老骗男人的钱,她就是该死。
我也不喜欢她,那么拜金又那么讨厌,老想着依附一个男人,我跟她三观又不一致,我怎么演嘛?当各种五颜六色的衣服和单品堆砌在我身上的时候,我要崩溃了,这是在挑战我审美的底线。
导演就有给我很多的参考,他把他身边真实的女孩子的照片、视频给我看。他建议我去看《小偷家族》里的安藤樱,《风月俏佳人》里的茱莉亚罗伯茨,《非强力春药》的女主角,他说你看她永远没有好好坐着,因为她身上的那种沧桑和风尘感,你所有的姿势你要调整。
我们没有专门再去拍宣传海报。包括最后我跟大鹏坐在那里笑嘻嘻的照片,你知道吗?那个是道具照。
可能很多人不知道什么叫道具照,就是影片中需要用到照片作为道具,就随便拍一张,有的时候头甚至都是P上去的,反正观众不会在意。
我们当时是在户外,要拍一个居民楼的戏,我到了以后在那俩凳子上一坐,羽绒服还搭腿上。导演说拍张照片作为剧中人的结婚照,我说结婚照是不是只拍到头,其他地方没关系吧?
我也没整理头发, 一照,结果成了最终的终极海报,那个羽绒服还在我腿上,他们居然都不P。
我是一个接地气到快要掉在地上的人
算起来,我十几年前应该就算是初生代的网红。那个时候也会在平台做直播节目,每天滔滔不绝说两个小时。有时候没得说了,甚至连中间吃盒饭的经历也会曝光给我的粉丝,说,你看我今天吃的是什么?正是因为这种毫无保留的真诚,所以特别吸粉。
网友们评价说,《屌丝男士》里的洗脚妹是我演过的最好的角色。这让我也挺意外的,我当时只是出于好玩。我就想演普通人,我不想演女神。所以我就挑了洗脚妹。
我其实对于这些普通工作者还蛮了解的,因为我以前常常去按脚,工作太累,我会去按脚吃夜宵。
大鹏当时跟我讲那场戏的时候就说,笑点是我想安安静静、舒舒服服按个摩, 结果我就随口问了一句,你就噼里啪啦说了很多词,然后我就笑眯眯地把你赶走。
我说哦,我知道这个点。然后我就开始演了,噼里啪啦地说我这北漂好几年了,老板老是不给我钱,骗了我好多次,我好可怜。反正我就马不停蹄地讲,讲到最后我发现大鹏不对劲,他不接词儿,他就说我演不下去了,我要哭了。
然后我一抬眼,发现周围的工作人员有一半在抹眼泪。因为那个时候大家都还年轻,没有任何事业基础,都在北京漂着打拼,不知道未来会怎样,不知道月底还有多少盈余,就那种心情一下子就戳到他们心里,而我完全不自知。
所以有的时候他们说最好的表演就是,其实你真的没有设计,你只是把现实复制黏贴了上来,就很动人了。
演岳淼淼,我听到的最多的评价也是真实。很多人印象最深的是她一边卸妆、一边跟粉丝告别那场戏,在大银幕上当众卸妆,应该是女演员首创。
卸妆时说的台词,我用到了一些我的真实经历。很多观众看完电影之后说,印象最深的那一句反而是关于年龄的,我说我不是24岁本命年了,我其实38岁了。那是我拍电影时的真实年龄。电影这两天上映的时候,我已经39岁了。
对于女人来说,年龄是秘密,就像体重一样。她愿意面对镜头去真实地表达自己的年龄,毫无掩盖。很多女性观众说在那一刻,对柳岩这种花瓶式女演员曾经的防备心被彻底击碎了。
其实拍这场戏我压力很大。女演员化一次妆得两个多小时,如果你拍了一次再来第二条,全组人都要等你。
而且我很怕大家看这场戏时,重点只关注我的脸,是不是胖了瘦了垮了,而不是关注角色的内心情绪。我还跟导演商量过到底要不要卸妆,我说不卸妆我一样会有真情实感,导演就忽悠我一下,说你拍一版卸妆的,拍一版不卸妆的,最后他用的是卸妆的那版。
艺人通常是要有神秘感的。大鹏说,我就是一个接地气到快掉地上的人,我没有办法再去包装我的形象。因为我已经39岁了,不是刚出道的新人,还可以用外包装来塑造一个人设,那我就是这个样子。
毕竟是个女明星
我觉得95%的艺人都很聪明,也非常懂得形象管理,我以什么造型出现在公众面前是最合适的。只是我非常直白地把它说出来,而且说得非常的具体。
我也会有一些专业性的训练,比如说表情管理,走路穿什么样的服装,看人的眼神,其实还是有一点女演员的做派的。
有一天我和大鹏接受采访,主持人居然是我同院子的小孩,我们妈妈是闺蜜,但我和她没有见过。她当时就说,柳岩姐我觉得你好亲切,可是你气场也很强大,她还没讲完,大鹏就插话说“毕竟是个女明星”。然后我们就笑了。
“毕竟”这两个字其实挺难的,想想19岁的我和现在的我,差别还是蛮大的。
就像1万块钱,如果现在你拿到我面前,说我要你去做什么,我会呵呵冷笑。但是如果这1万块钱拿给19岁的柳岩,要我去做什么,我也许会去做。
为什么?因为那时候我母亲正在做癌症的手术,我们家借遍了所有亲戚的钱,也凑不够手术费。那是我第一次感觉到金钱的重要性。
每个人的出身就是不公平的。你不能以一件表面上的事情去决定这个人的人格,因为没有人有资格对别人的人生和他所经历的不堪去指手画脚。
坦白讲,我以前穿着性感是目的性非常强的,我就是为了宣传电影,我就是为了站台,我就是为了发挥我作为一个艺人的功效。其实一下台我裹得严严实实,生活当中不起眼到你根本不会留意我。
我特别知道性感跟我一点关系都没有,所以我反而很坦然地去包装成性感的样子。
这两年我很少再穿性感的服装了。我不想因为我的性感而影响我很喜爱的其他的一些演员。
比如说很多男演员,其实我们私底下关系非常好,可是我只要一穿性感的衣服,他们就开始默默地掏出墨镜,这样媒体就拍不到他们的眼神,不至于拿来做文章。
我说不好意思不好意思,我今天宣传,别看我。有些男演员就会说,行了柳岩,我先不看你啊,我先转过去,于是就又有那种他们背对我的图片出来,舆论说我被隔离。
我至今不认为性感有任何问题,只是我觉得不想把自己的这一面再扩大。现在的我,反而需要一些有力量的作品和更有质感的人设。
其实在中国来讲,性感是一个分寸感,所以有的时候你拿捏不好就会被责难嘛,我也在拿捏着。
有一天如果我真的到50岁了,我还是可以穿着高衩深V去走红毯,被称为像巩皇级别的那种气场,why not,为什么不呢?那样多美啊!现在我就还不想,等50岁的时候再性感。
其实大家都低估了我的演技
2009年,我演过麻花的话剧,叫《谁都不许笑》,我在里面演一个盲女。当时我们公司的影业老总是张昭,他去看了,就说柳岩应该能演戏。
刚好陈嘉上导演来内地拍戏,第一部作品《画皮》和我们公司有合作,张昭总就把我的照片还有其他一些艺人的照片都给陈嘉上导演看。可能陈嘉上导演对我比较有眼缘,直接定了让我去演里面的一个角色。
我记得我那次在横店见到陈嘉上导演,跟他一桌吃饭,吃水煮鱼什么的,我吓得一句话都不敢说。拿到剧本之后,就为了那三句台词,我一个晚上没睡,反复地揣摩我到底该怎么演。其实最后成片里我只出现了不到半分钟。
陈嘉上导演真的是我的伯乐,他从来没有要求过我应该怎么演戏,他永远是觉得演员就是演出他最舒服自然的状态,我捕捉到你就好。后来才有了第二次《画壁》的合作,他专门给我写了云梅那个角色。我觉得好感动,我并没有做什么,但是却就是这样得到了帮助。
以我的性格,无论获得什么行业奖项,我这辈子都不会特别有底气地说我是一个多么优秀的演员。但是的确有一个角色,让我非常确定我要做演员。
那就是电视剧《少帅》里张学良的表嫂,连名字都没有的一个女人。我只演了三天戏,但我居然入围了那一年的白玉兰奖的最佳女配角奖。
剧本写了我在那晒被子,小汉卿(即张学良)就在对面的楼上跟她打闹和嬉笑,就是这么一句话,我也不知道该怎么拍。
张黎导演说,你就这儿弄弄、那儿收收,打被子就真的打,不要像拍MV似的。你注意几个走位就行,我们会抓你的镜头。
我走了好几圈,还是没有找到感觉。然后黎叔用了一个非常有意思的方法,他让演汉卿的小演员在楼上喊:柳岩,你是我的偶像,你是我的super star!
我正在打被子,一听英文都冒出来了,就整个地笑了。导演就把那些都抓进去了。
黎叔后来拍《武动乾坤》,找我演穆芊芊,一个那么有名的大导演,来找了我两次,我都觉得不可思议。也是这一次表演经历让我非常确定,只要你认真演戏,就会被看到。
这次《受益人》上映,我也请了黎叔去看。他一站起来(评价)我就生怕他严苛,可他第一句话就是:柳岩能演,这个我是知道的。
其实普通人是听不懂这个能演两个字有多重要,就是你在黎叔那里会盖章,说你能演,那已经是很高的评价了,我挺开心的。
我不写诗,我只写实,然后我生活
我真正有危机感是30岁的时候。我很介意媒体包括我们自己公司出娱乐新闻的时候把我写成31岁,我说还没到好吗?自己公司人能不能不那么刻薄。
可是当我后来被大家这样标签化之后,我就一点都不介意了,我觉得心态和你的状态更重要,而不是那个数字。
我以前总觉得按照传统的女神的标准,我差得太远了,所以我很心虚。但现在如果你说我是个女神,我居然觉得能够扛得起这个标签。
因为我觉得有一天大家或许能够接受不一样的女神,她可以纤细苗条,她也可以非常的健美有力量。我一直希望,有一天审美能倾向力量型的女生,她非常健康,而且她能感染对方,不是让对方仰望自己。
以前媒体采访我,我很喜欢讲自己的奋斗史,说自己多努力,说我赚钱养家什么的。
去年父亲过世之后我才发现,不是我的家人需要我,是我非常需要他们。
有时候突然空了几天,我就找我嫂子小侄子小侄女玩,回去之后看到我嫂子给我煮了我最爱吃的海鲜,那种巨大的幸福感,是上了年纪才会懂得的那种感觉(哽咽)。
而且我的人生观也改变了。我开始想自己的个人问题,我下半辈子要怎么生活,是自己一个人还是找一个人陪我,我适合在哪里生活。
我其实是很享受生活的一个人。平常,我一般收工快到家之前,会用软件点几样蔬菜——芹菜、韭菜,还有青瓜、豆芽,西红柿、青椒红椒,我基本上就这几样。炒三个菜,打一个西红柿鸡蛋汤,我就觉得是人间美味。
《受益人》杀青的时候,我请所有人到我家里吃火锅,我亲自做。我喜欢这种有烟火气的方式。我不是一个文艺女青年,就是我不写诗,我只写实,然后我生活。
我以前说过想做幕后,但目前还没有具体的打算,因为我的能力暂时还达不到,我觉得可能还需要五年的时间。
我之后档期很空,所以导演们可以找我拍戏,如果不找我拍戏我就出去玩了,我要开始享乐人生了。
我到这个年龄段还没有非常叫得响的作品,我也不可能像一线女星那样稳稳地坐着江山宝座,等着来挑剧本。我终将接受,有一天我会离开我喜欢的演戏这个行业,终将,只是长短而已。
如果有一天我不管是因为婚姻,还是因为我就是突然不想演戏了,我离开这个行业,我希望我不会有任何任何的遗憾和难过,而是微笑着离开,让所有爱我的人放心。
部分图片由柳岩工作室提供
对《受益人》的期待,源自9月底的那支以“结婚/签字/出轨/意外”串联起的预告。当时看到便眼前一亮——将两种截然不同的类型调性进行融合,而且还是“坏猴子72变计划”出来的新导演、新作品,也许会是继《我不是药神》后的下一部黑马之作?
而在看完电影之后,它也的确没有让我失望,不仅有着不错的完成度,也迸发出了浓烈的情感。这一次,新导演申奥在宁浩的加持下,交上了一份不错的答卷。最感动的,则来自于大鹏令人惊喜的表演,是他“表演生涯目前最佳”的水准。
电影的故事发生在山城重庆。吴海(大鹏饰)6岁的孩子悠悠得了哮喘。但他不过是个日里帮人看网吧、晚上兼职开代驾的底层打工者。连生活都过得颇为窘迫的他,更别提给孩子治病。
而另一边,他的好友钟振江(张子贤饰)因贪污公款,鼓动大海合伙骗保一千万。他安排大海接近网络女主播岳淼淼(柳岩饰),一场暗流涌动的骗婚由此开始——大海负责“结婚、签字”,钟振江则负责“出轨、意外”,淼淼负责“牺牲”。但随着不可控的事态发展,这场骗局的性质发生了转变。
如同宁浩之前的那些黑色喜剧,《受益人》同样从底层小人物的喜怒哀乐、悲欢离合出发,缓缓释放出他们的真切情感。在当下,这部电影有着对时代脉搏的体悟与考察,黑色幽默的表达显透着对现实的反思——情感的羁绊、荧幕面具里的虚伪与真实、婚姻中的焦虑与危机、底层小人物所受到的压迫和他们的辛酸挣扎……每一个话题点,都直面着我们。
从类型融合的角度上看,《受益人》是一部“反套路”的作品。“杀妻骗保”与“假戏真做”,是片中互为缠绕的两大主线,而这也意味着导演要让犯罪悬疑和爱情喜剧这两种截然不同的电影类型在同一条路上不断地缠绕。
对于前者而言,最重要的点在于让剧情始终充满悬念。大海与钟振江的计划,看似“完满”,但对于普通人而言实际操作起来难度太高,总有各种阴差阳错的未知意外发生。情节要环环相扣,做到牵动人心。
而对于后者而言,最重要的点在于让人物之间产生化学效应。大海与淼淼的假结婚一场,两个人物搭在一起,看似“前不着村、后不着店”,像是两个世界的人,他们又要如何挥发出深情,这更加不容易。
《受益人》作为一部新人作品,虽然并非尽善尽美,但的确在新鲜的尝试之下,扎实地做好了主角的形象塑造,尤其是他们之间一个个复杂的情感触发点。电影从中展开的对于当前小人物生存处境的探讨,被包裹在了温情之中,用柔软的方式抓到了观众的共情点。
大鹏饰演的单亲父亲大海,邋遢、落魄。那种市井小民的怂包、唯唯诺诺的一面,被他拿捏得恰到好处。但同时,他又在关键时刻表现得非常坚毅果敢。这让大海的人物形象在不断转变的过程中,显得自然而不生硬。
最初,大鹏以网剧《屌丝男士》闻名,之后自导自演的《煎饼侠》、《缝纫机乐队》也都是喜剧风格。但说实话,这些作品都稍显“单调”,也让他囿于“喜剧演员”的标签之下。
在《受益人》中,他虽然同样采用了喜剧的表演体系,但这一次,他与之前的演法全然不同。在接地气、靠“土味”戳中笑点的同时,他对于不同尺度的感情戏也有着不同的处理,贡献出了不少“高光时刻”,特别动人。
《受益人》里,大鹏演得最好的三场戏,都不约而同地以一种“隔空荧幕”的概念来进行呈现。
第一场是淼淼边卸妆,边面对着面前的镜头做自白,在这个段落中,柳岩把这个戏点抛了出来,而大鹏则把它踏实地接住了。大海流着泪喝酒,醉酒回家后的那段“对方听不见的告白”,对我而言也是一个泪点。淼淼为了生活,不得不当网红主播“演戏”;而此时的大海又何不是如此?他被怂恿,在困境中屈服,在威逼利诱下骗保,只能选择把生活本身当作演戏,但内心深处渐渐生发出的情愫,让他无时无刻不受着道德的折磨。
第二场是在“意外”的当晚,大海在制造不在场证明时,突然看到淼淼在电视荧幕上“吃辣椒比赛”时的新闻片段。他面对着电视荧幕,以一种近乎干嚎的方式喊出“她是我老婆”,扭曲的五官和声音,背后的那片五味杂陈,直接冲到了观众的面前。瞬间的无奈、无力、懊悔、痛苦席卷而来,这些情感牵动着无以回报的爱意,着实叫人动容。
而第三场,则是最终看守所里,大海的那段被抹去了声音的坦白。此处导演利用了行车记录仪的荧幕影像片段,以蒙太奇进行“时空弥合”,回顾了全片的无数戏点。仅就坦白戏而言,大鹏用了很朴素的演法去进行表达,没有过多技巧,反而显得非常真实、真挚。
可以说,今年暑期上映的《铤而走险》和这部《受益人》,是大鹏作为演员,真正意义上的大转折。这两部电影同样都发生在重庆,同样都有着前后转变巨大的人物形象。大鹏的两次表演,一步一个脚印,相较之前,已经有了肉眼可见的进步。
柳岩在与大鹏对谈时说,“《受益人》已经是我们最好的一个状态了”。
但我相信,《受益人》对大鹏而言,只是目前的“最佳表演”。这不是终点,而是一个崭新的起点。
或许是厌倦了充满了撕扯的创作过程,或许是真的想为中国电影的未来做点什么,这些年来的宁浩从一个出色的电影导演逐渐成为了一名中国青年导演的推手,坏猴子的成立,72变电影计划的建立让宁浩逐渐成为了大陆新导演的教父。
短短两三年,坏猴子就出品了《绣春刀2修罗战场》、《我不是药神》这样的类型电影以及《云水》、《甜美生活》这样的文艺片,可以说是商业、艺术两开花,其中《我不是药神》碾压式的票房表现更是可以让坏猴子吹好几年的牛逼。
不得不承认,宁浩确实是中国最好的类型片导演,虽然“师承”昆汀和盖里奇,但是从第二部作品《疯狂的赛车》开始,他的电影就具有着浓郁的个人标签,对于小人物的刻画,对于荒诞故事的编写,对于低级趣味真诚的展现以及对于黑色幽默的把握都让他无愧大陆黑色喜剧第一人的头衔,这些年,任何的大陆黑色喜剧几乎都是对宁浩作品拙劣的模仿。
当然,从今年开始,我们可以明显地感觉到宁浩在类型片的领域的困惑和力不从心,年初的《疯狂的外星人》以一种癫狂的、过火的、闹剧般的状态让我们第一次看到了宁浩在电影层面的无力和无所适从,跳出了自己舒适圈的宁浩为观众带来了一部既不好笑也不科幻的科幻喜剧。不过其实大家应该也都明白,宁浩现在陷入的正是一种创作上的两难境地,重复自己还是突破自己,当然,哪一种都不大能让他再重回巅峰。
不过,我也是真的没有想到,宁浩在创作上的困惑和思维上的局限居然延续到了自己监制的作品之上。去年的《我不是药神》抛开了话题和题材上的优势,不过只是一部具有着一些宁浩黑色标签的套路化类型片而已,而到了今年,一部《受益人》则让人感觉是在用《我不是药神》用过的锅翻炒差不多的佐料,坏猴子作品的同质化问题一下子给暴露了出来。
说实话,要是宁浩手下拍摄商业类型片的导演都在努力地“模仿”他的话,那未免也太无聊了吧!
原本,《受益人》是我今年年底最期待的电影,不论是阵容,创意还是影片接连放出的物料,都可以说非常对我的胃口,尤其是那种城乡结合部的土嗨风审美,更是相当戳我的G点,要是用心做,成为国产类型片的经典真的不是难事儿,可惜的是,《受益人》浪费了一次大好的机会。
《受益人》讲述了一个颇有一丝老派黑色电影意味的犯罪故事,骗婚加杀人骗保是影片核心的情节卖点,你很容易联想到比利怀德的《双重赔偿》亦或是希区柯克的《迷魂记》,但是导演兼编剧的申奥显然不想站在伟人的肩膀上,最终还是选择了宁浩的黑色喜剧风格,最后搞出了一个智商不高、笑料不足、情感过盛的黑色闹剧。
《受益人》与我而言是一部顾此失彼的、伪装成类型片的情感肥皂剧,它在一开头的时候构建了一个很有戏的三角关系—心狠的骗子、心软的骗子以及状况外的潜在受害者,整部电影理应把故事的重点放在三者的博弈之下,然而编剧的处理之下,影片的主体变成了一个老套的爱情故事。
很多类型片一样,影片在开头的时候就设置了一个看似很紧迫的时间限制,张子贤饰演的保险工作者的贪污行为即将被查处,大鹏饰演的代驾司机急切地想要把哮喘的儿子带离恶劣的环境,而他们密谋骗婚骗保的行为理应有一个很强时间限定,但是编剧手艺不足的地方就是,他看似设计了规定的情境、设置了种种的情节设定,却在编写故事的时候给忘得一干二净,甚至到最后,我们作为观众都快忘记了还有经侦查处这回事儿。
《受益人》的故事非常清楚甚至是过于规矩地分成了三个部分,大鹏角色如何一步步决定杀人骗保,大鹏角色如何在骗婚期间爱上女主角,大鹏角色如何一步步良心发现自我救赎,听上去和他之前出演的《铤而走险》有很多相似的地方,但是,作为影片绝对主角的吴海,其实却是一个没有办法被真正建立起来的角色。
导演申奥试图用这么一个黑色犯罪喜剧包装的故事讲述小人物的悲欢离合,但是从头到尾却没有真正关注过一个小人物真实的状态究竟是什么,影片中大鹏饰演的吴海是一个极其缺乏真实感的角色,他白天当网吧网管,晚上去做代驾司机,妻子死于天灾,儿子患有先天的哮喘,父子两人住在网吧,儿子因为网吧里面大量的二手烟哮喘一直在恶化,而吴海的选择只有两个,买一个很贵的空气净化器和搬离网吧,就我看来,这都不足矣称之为人物困境,这只是编剧一厢情愿地把人物限定在了两个选择之中,而忽略了这个世界上成千上万的其他选择,相反的,张子贤的角色反而更具有真实感,人物的境遇上也更能被称为真正的困境。
同时,影片对于吴海这个人物生活周边的展现也是缺乏细节的,明明曾经结婚,但是房间里面却没有看到过他与妻子的合照,明明是替别人管理网吧,但是网吧线路烧坏、有人来闹事都不见网吧的老板等等。
不过在我看来,吴海这个角色最大的问题其实是过于的软弱和被动,第一幕被张子贤的角色牵着鼻子走,第二幕被柳岩角色的爱情前者鼻子走,第三幕被编剧硬生生设计的良心发现牵着鼻子走完成最后一分钟营救,但是从头到尾我都看不到这个角色真正想要的是什么,而且,影片一开始就说他想要给儿子创造更好的生存环境,但是看完了影片都不让人感觉他和小演员是父子的关系,也更别提父子情了。
相比而言,《铤而走险》中大鹏的角色明显更有说服力,说到底,这其实是人物内心深处的一股劲儿,作为观众,我更愿意看到慢慢产生自我意识和反抗意识的男主角,看到可以被建立的动机,看到可以主角的大智若愚和反派的聪明反被聪明误,而不是一处煽情就扭转整个故事。
作为黑色犯罪片来说,《受益人》无疑是又蠢又不严谨的,整个影片不论是骗婚还是骗保的设计都可以说是漏洞百出的,张子贤饰演的钟振江是一个心狠手辣的狠角色,拿着兄弟儿子的命开玩笑,为了完成骗局大量砸入资金,却对于这个骗局最核心的一环缺乏信息的掌握,他无法百分百确定柳岩饰演的网红一定会嫁给吴海,也无法百分百确定自己可以和网红搞破鞋,更不确定自己可不可以完成自己事先设计好的谋杀桥段,最终,一个看似高智商玩家的人在一个个背离被自己预期的情节发展之下失败了,真的是因为蠢了吧。“前功尽弃,虎头蛇尾”这句台词就是对本片情节最好的概括了。
影片的编剧过度相信自己的创意本身和巧合的运用,而失去了一部电影基本的情节合理性,这也就是这部电影故事最大的问题所在了。
当然,《受益人》在节奏方面的处理也不好,虽然包装上有坏猴子的风格,但是其实整部电影的叙事几乎是平铺直叙的,流水账式的,而分成三个阶段的故事,每一个阶段的节奏都不一样,故事到了后半段就像讲不下去了一样,只能生硬地制造矛盾点来推动剧情的发展。影片中大鹏角色的儿子患有哮喘,而整部电影给人的感觉就像是哮喘病人跑步,刚提一会儿速就喘得不行放慢脚步,跑得松松垮垮、慢慢悠悠,近两个小时的电影越往后越看出创作者的力不从心和打肿脸充胖子。
当然,即使这样,《受益人》也不是一部烂片,对我来说,它只是一部没什么意思的类型电影而已,不过,影片在表演上确实让人感到惊喜。之前就注意到张子贤这个演员,很邪,很不套路,《我叫黄国盛》就已经让人眼前一亮,而这一次饰演的钟振江可以说是影片真正的灵魂所在,表演上的游刃有余,眼神之中的那种韧劲和杀气,还有对于那一肚子坏水的演绎都堪称影帝级别,希望他可以被更多人看见。
同样的,影片中柳岩的表演也是极其出色的,那种松弛感和自然流露的母性让这个原本极其单薄的角色具有着一种演员赋予她的能量,某种程度上,影片中的表演算得上是柳岩真正的代表作了。
但是,作为男主角的大鹏这一次反而表现不佳,为了演绎小人物的卑微,大鹏太过于寄托人物的造型和那种浮夸的状态之上,而忽略了对于内心的展现,从头到尾,他的表演中都透露出一种用力的尴尬,看着人非常不舒服,刻意的卑微和唯唯诺诺可能是这个角色无法说服我的最大原因。
说到底,我当然还是希望中国大陆的黑色喜剧可以一直拍下去,但是我不希望的是,中国大陆的黑色喜剧呈现的都是一种风格,一种气质,一种创作的姿态,我感谢宁浩对于中国类型片作出的贡献,但是不希望他成为了每一部大陆黑色犯罪片背后的灵魂。
当年,束焕用他自作聪明从好莱坞“借鉴”来的喜剧创作逻辑几乎毁掉了大陆类型喜剧的创作思维,限制住了大陆喜剧创作的想象力,希望,宁浩和坏猴子的崛起不要学习如此的束焕,而是真正打开大陆类型片的创作思路,只有好故事,新创意,源源不断的创作激情才是冲破寒冬真正的力量!
今天抽空看了。总体来说,还过得去。没有意外的惊喜,也没有意外的暗淡。大鹏的转变应该是最大的亮点,从以往的搞怪烂片脸,到如今的深情演绎,至少是一种蜕变,而柳岩算是本色出演,没有太多闪光点。这里比较成功的第三角色就是张子贤饰演的钟振江,一个真正的损友,想方设法的骗人,并且还想着怎样骗吴海,坏是一种角色,也是一种现实,既然是现实角色,就要演尽坏的极致,片中张子贤确实做到了。因为在现实中坏和有点坏是两个不同的概念。
影片也有不少BUG。剧情其实很俗套,一是想让观众看的东西塞得太满,却不融通。二是结构不清晰,比如柳岩演的主播,真的有那么傻吗?24岁的主播被人骗来骗去还不自知?难道真的是为了所谓的爱情?最后让人感觉这不是苦情片,这是一部向往爱情的青春片。
最后就是导演应该想要传递一些现实中网络虚拟的骗局,但是却没有述说清楚,含糊其辞的融贯现实的场景,死搬硬套的呈现给观众常见的现象。
没有惊喜,没有悲哀,现实中的骗子和理想中的爱情,又有什么区别呢?最后,到底是谁受益了谁?不得而知了。
有些人天生就是笨的,在柳岩演的角色放弃一切顾忌,爱上大鹏的时候,大鹏根本没有爱她,都是一次一次的套路,孝心送按摩器的套路,结扎的套路,送表的套路,女人一层一层被击破,轻易的卸下伪装,全心全意爱一个人,缺一星就缺在这,这个电影巧合的是,好人遇上了好人,如果结婚的是一个心更狠的男人,他不会去救女人,如果是一个更有心机的女人,她不会全心全意为这个男人。全心全意的爱融化了冷漠,欺骗,唤起了全心全意的爱。如果是一个好人遇到了一个坏人呢?好人一再被伤害,不会再去爱,好人越来越少,能全心全意爱人的人越来越少,假作真时真亦假,真作假时假亦真,来来回回的套路,模模糊糊的真假,伤了多少人的心,最终也会伤了自己吧。 我们对爱人的标准哪有这么简单,爱我就足够?我们要求心灵契合,颜值顺眼,还要爱我,唉,怪不得我要单身一万年
3.5 从底层小人物的悲欢离合出发,释放出真切的情感和对于荒诞现实的调侃。大鹏有令人惊喜的表演,和之前全然不同,邋遢、落魄,那种市井小民怂包、唯唯诺诺的一面,被拿捏得恰到好处。靠“土味”戳中笑点的同时,对于不同尺度的感情戏也有着不同的处理。在看完直播后醉酒告白、看到电视后哭崩的那两段,五味杂陈的心理几乎冲到了我的面前,特别动人。最后那段“无声”的坦白,用朴素的演法进行表达,没有过多技巧,反而显得真实、真挚。
老实人又开始幻想妖艳贱货们会被自己的“对她好”轻易打动,洗净铅华给自己洗衣做饭带孩子了!柳岩此生到底还要完成多少次男人们的救风尘梦哦
钟振江故意抽烟熏悠悠,反而假装成悠悠的救命恩人。他骗了别人40万,却对吴海说一分钱都没骗到。今天他可以骗别人,明天也可以骗你。他碰瓷、骗保、挪用公款,却说岳淼淼骗了很多人的钱,该死。没有谁该死,他只是为自己心安理得骗保制造一个借口。吴海吃霸王餐让岳淼淼付钱,把她撞伤了就跑了。岳淼淼竟然还给他第二次机会,甚至和她结婚。果然,她练习吃辣椒送他电动滑板车、为悠悠买空气净化器,换来的却是一场骗局。到最后,她还是愿意不再做主播,找一份正当工作帮他养儿子,等他出狱。她不生气,不出轨,不改嫁,没有任何缺点。岳淼淼是十全十美的好人,钟振江是十恶不赦的坏人,脸谱化太严重。要么善良到极点,要么丑恶到极点,没有中间地带。这个计划最大的漏洞就是是吴海和岳淼淼结婚,要是是钟振江和她结婚,早就杀人成功了。
本质上是一个爱情故事,底层人民的相互依偎和小确幸,黑色犯罪元素反而没有做的太到位,有一些缺乏惊喜。影片的整体节奏不是很好,忽松忽紧的,情节转折也全在意料之内,大鹏饰演的男主角的塑造缺乏合理性,剧作的严谨度也不高,倒是情感上做的还算饱满。演员方面,张子贤真的是太惊艳了,柳岩也不错,反倒是大鹏,用力过猛了。
电影里,大鹏有一张笑脸,那是穷人挤压变形然而不得不笑的脸,生活把他压得很低,很实,他演得浑厚饱满,收着。柳岩则是放着演的,一个咋咋唬唬艳艳俗俗的女人,爱和温暖像她身上的亮片蕾丝羽毛彩粉滔滔不绝,看着廉价,但是是真暖啊。她拢住一个孩子,护着一个男人,撑着一个家。她像母鸡啄掉自己羽毛筑窝一样,洗净铅华,而不觉苦,不觉卑微。这两个演员的真,暖,透过电影,直抵人心。
3.5,使用柳岩的正确方法示例
虽然大鹏自嘲这是部《中年的你》,但新导演带着原创故事,演员也有新挑战,坏猴子和中国市场已经可以给出这种环境了,总归是值得鼓励的!本子我还是喜欢的,虽然哭点和笑点都不正,但爱情点是及格的,只是男性视角里的女主还是过于理想化了。
讲了一段稀里糊涂的故事,塞了一些观众爱看的东西,其实可以看到很多其他电影的影子,也能很明显地感受到柳岩和大鹏对于转型的急迫需求,不管怎么说,能够卸妆说出:“我今年三十八岁了”的柳岩,已经和从前大不相同了,如果不出预料,应该是本周上映三部新片中最能打的一部,还蛮不错,可以一看,图个乐轻松一会儿。PS:虽然其他两部我都还没看。
7分。其实这一部更加宁浩,黑色幽默与荒诞感。有趣在几个角色处理得都非常好玩,一直很喜欢张子贤,很希望他能出来。而柳岩半表演半本色的状态,也为本片加分不少。至于大鹏,我甚至有一段时间没认出来他。申奥作为年轻导演,还是很让人充满期待的。
柳岩在戏里38岁,在直播里冒充24岁女主播,活的也像个傻白甜,被人这么骗都看不出来,这多出来的14岁还真是没活过吗???
本该是三个骗子互相拆台的一出好戏,变成了两个傻子在一个骗子的疯狂摆布下,不得不演上一出“老婆老婆我爱你”的苦情戏。
没有疯狂的石头那种现实批判力,也没有疯狂的外星人那种癫狂隐喻的劲头。有佳句无佳章,虽然有贴近现实的勇气,但还是缺乏在关键时刻临门一脚舍我其谁的胆色,一切都差点意思。一场低产阶级的逃亡,最终还是无法胜利。一个是淼淼,一个是大海,都是水,结尾都随了水,也算了愿吧。
尝试做到不同类型语调的融合但却严重失衡,导致很多时候展现出来的人物与故事的逻辑都很崩坏,表演方式也因此无法统一。片中有意或者无意展现出的一些两性观念有点可怕,尤其是对待女性、感情和婚姻的态度,越细想越觉得癌啊!看完后还是觉得,预告片剪得真好看。
77/100百元男人给你花掉的九十九,每一分都是催命鬼;妖艳女人为你打进的擦边球,每一杆都是诓钱贼。你问我爱你有多深,她说就像嘴里的辣椒那么火热,他说就像瓶里的空气那么透明。犯罪游戏里当不了成功者,能不能让我在爱情故事中做一次受益人。愿每一颗渺小的水滴,都能挣脱江河的束缚,终入海流。
所以,柳岩戏里戏外年龄同步了。配乐特别好。最后沙滩戏致敬肖申克的救赎!?
这世界根本不会有岳淼淼这么单纯的老少女。
3.7星。大鹏柳岩的双份华彩。请抛开对二人的刻板偏见看戏,不要重蹈《缝纫机乐队》的覆辙。1.剧本65分,无大反转的诸多巧合组成的黑色幽默风格。2.演员表演80分+,小孩很灵,大鹏开场就是高分演出,他和柳岩各有一段戏可以入围华语电影2019年度瞬间:大鹏看电视&柳岩卸妆独白,尤其柳岩那段,非常真诚,非常。我甚至能从角色联系到柳岩本人的人生遭遇,我几乎差点想用“人戏合一”来形容这段演出,柳岩入戏了&她的脸回来了。3.因为那两段演出,很少被爱情戏打动的我有起鸡皮疙瘩。4.最后行车记录仪的运用不错,有一种客观冷眼看透一切的feel,让人想起《大佛普拉斯》。5.片尾稍弱,收的有点小遗憾。
孔雀布背景遮住的是寒窑,钻石湾空瓶装着的是空气。骗我说不吃辣椒,芳龄二四,上车就睡觉,命里最怕水。骗你说表是真的,蜜月旅行,我愿意娶你,我只在乎你。读爱情鸡汤的女孩,却最能参透爱情真谛。找菩萨还愿的信徒,竟然能遭遇意外真心。网吧射灯下,寒窑可以是家,空气可以是梦,意外可以是爱情。
新导演处女作我都会额外多加1星。每一部处女作都是尸山血海杀出来的,能拍出来就已经值得这颗小星星了。本片的优点和缺点都是非常工整,工整对于新导演是个优点,第一部电影就能做到规整说明导演基本功很好,未来潜力可期;对这个类型的电影来说,工整算是个缺陷,因为观众很难得到「惊奇感」。但新导演只要有潜力就值得继续期待,摄影机不能停!
土。剧情设定土,服化道风格土,演的也土。