杀手的童贞

（這篇不是影評，記錄電影中感到震撼的臺詞）

沒有什麽文字是永恆的。
所有的路都是通的。
一切都在變！

別以事物會原封不動來欺騙自己了！
今天你眼下的一切馬上就會消失的無影無蹤！
時間會捲走一切的。

上當的人們啊，
這一切都是虛幻的。
我們是流動的河，
虛無的海市蜃樓。

要飯的、混蛋、小偷。
我愛你們！
像我愛你們一樣愛自己吧！混蛋！
等待你們的將是天國！

——費爾南多

絕望的老流氓領著小流氓成日在地獄的大街小巷閒逛，小流氓一火大就拔槍射掉那些礙眼的行屍走肉們。老流氓對此隱隱地有些不安，同時又覺得去死也沒神麼大不了。

只要有小流氓陪伴，認認真真又似懂非懂廳著老流氓對這個醜陋地獄的牢騷，生活也還湊合。

鬼火綠的時候對著電視裡逼話的總統就是一槍，或者直接把hi-fi從樓上扔下去，再淡定地問對方有沒有砸死人。

老流氓有錢，小流氓為錢。

但當他們笑著抱作一團的時候，發現已經離不開彼此了。

這個世界就是地獄，苦難無可救藥。

上帝是無能的。有女人向老流氓乞討：看在上帝的份上！老流氓嘲笑道：你幹嘛不直接去找上帝？當最後他把錢遞在罵罵咧咧的女人手裡時，老流氓眼睛裡閃過的分明是悽涼。

貪婪、自私、愚昧的人類真該滅絕，但上帝不會這樣做，因為人一死完上帝也就不存在了，他只能寄託於人類的想像之中。

地獄每天都有很多人死於非命，比這更遭的，還有政客們無休無止的電視講話、許把。

厄運降臨到小流氓的時候，他剛救了想要自殺的老流氓一命。

地獄吞噬了小流氓。

老流氓試圖再找一個小流氓代替，可不久同樣的事再次發生，最後一根救贖稻草也被抽去。

回到家，拉上窗簾，把自己關起來。老流氓明白：明日的太陽就是詛咒，活著就是報應。

事实上这部作品是很早以前看的，如今已经印象模糊，不过还是觉得应该写些什么。虽然这是一部同志作品，但是最令笔者感怀的桥段是两位主人公近似希腊式的恋人关系——一个拥有丰富知识游历各国，能够不停地讲啊讲的迟暮老人，而另外一个则是个性极为单纯的混混，沉浸在一种未知的聆听中，喜欢听取这位老人的喋喋不休。不知道这是否可算是本色演出，总之在饰演这两个角色的演员都非常自然，让人完全信服世上真有这样烂漫的组合。

而本片另外一点让人意外的是——它可能多多少少反映了哥伦比亚的现实社会——充满着令人生畏的枪支暴力以及治安的混乱。片中少年可以毫不在意的举枪对人，完全没有任何觉得不妥之处。比如有一幕是这样的——在主角们家附近住着一位鼓手，因为晚上敲鼓而令主角爷爷无法入眠，而第二天他们在街上偶然发现鼓手就走在前面时，少年随手掏出手枪便打死了他，就像是跟他打个招呼那么简单自然。总之在本片中对于社会无序现状的影射处处可见，甚至主角们的感情写实与其相比起来也淡化了许多。不过因为是悲剧收场，所以也可说两者也是相互联系、不分伯仲的。那是一个遥远的世界，而我认为可能任何一个在中国长大的人都对那样一种纷乱的社会感到难以理解。

最后再说说拍摄。本片的拍摄似乎采用的并非一般电影胶片，所以画面看上去很像是电视的那种，也见不到多高明的镜头——但是想想也许是条件有限，并非所有的摄制组都能用得上像好莱坞一般的器材配备。

推荐生活安逸、无聊难耐的人们以及对拉美世界存有兴趣的人们观赏。

这是一张来历不名的DVD碟片，影像在眼前流动时，差点误认为《杀手的童贞》是阿巴斯的作品，一个绝望的厌世老男人，秋风落叶回故乡，徘徊在决绝的死亡边缘，这样的设定，很容易使人联想到阿巴斯的《樱桃的滋味》。

但很显然，《杀手的童贞》比《樱桃的滋味》更直接，更尖锐，也更冰冷。也更怪异一点。同志电影，杀手与作家，《上帝之城》般的无辜杀戮，《七宗罪》里杀手的哲学也灵阴魂不散的弥漫在影片中……

故事发生地在哥伦比亚，一个有些陌生的南美城市。无政府主义之城梅德林恰如《圣经》里的索多玛，混乱、堕落，同性嫖娼公开化，街头枪杀如家常便饭一样此起彼伏，在这样的氛围之中，一个满怀沧桑的厌世老作家菲纳多回归故里，展开与他的两个年轻的少年同性恋枪手的故事。

第一个枪手：艾力斯。英俊、稚嫩、单纯和冲动、狂暴在他身上矛盾的展现。他抛弃贫困的家庭，游荡于杀人与被杀之间的街头，偶尔靠出卖身体度日。他是“童贞”的隐喻，感性的崇拜和爱恋着菲纳多。

在艾力斯面前，菲纳多富有，放荡不羁，一大把年纪，仍然偏执，有自己独特的，带有危险性的处世观。在某种程度上，他是哥伦比亚某种现实的折射。他颠覆道德与社会规则，认为那些贫困而伤残的人，那些冷漠而固执的人，都应该早点死亡，以求解脱。

这样危险性的哲学，在涉世未深的艾力斯那里，竟然成为人生信条，当暴力思想正好邂逅到艾力斯的一把来历不明的手枪，滥杀无辜成为两人乐此不疲的趣味游戏。在菲纳多思想的潜移默化下，艾力斯变得更为残暴，肆意的不断拨剑杀人：出租车司机、夜半敲鼓惊扰他们睡眠的朋克青年、地铁上发生口角的无辜中年人……

枪。性（并且是隐约恋童癖性质的同性恋）。死亡——吸引眼球的电影元素，隐藏在冷峻、缓慢的电影节奏背后，带给人的却是一种深层的思索，当菲纳多这个无信仰之人，频繁带着艾力斯出入教堂之时，终于无可遮掩的暴露出他内心的危机——他比艾力斯更需要救赎。



艾力斯不可避免的横尸街头。菲纳多满脸悲怆地为艾力斯下葬，并在教堂为他的亡灵祈祷。不久，老人在街上又邂逅另一英俊少年，除了与艾力斯一样具有迷人的眼睛外，他比艾力斯更强悍，更健壮，浑身透射着青春的热力。曼查多从少年的眼睛里仿佛看到艾力斯的影子，他带走了他，两人很快坠入肉体的爱抚之中。但老人万万没有想到，这位他已深深爱着的少年，正是枪击艾力斯的凶手。

刻意的戏剧角色结构，是为了强调电影的荒谬主题。于是——

有一天，一个紧急电话把菲纳多召到警察局，这位少年已被另一伙人枪杀，他年轻的尸体就摆在那里，老人又一次悲凉无语。问题再次被血淋淋的提出：枪手的童贞，到底被谁玷污？枪手的生命，为何脆弱而卑贱？

我感兴趣的是影片中角色的设置。少年枪手崇尚暴力、毒品的青少年如同迷途的羔羊，在罪恶的深渊中无法自拔。如果说代表着一种原罪的话，那么，菲纳多本应该代表着一种“正义”的力量。



但是，影片并没有把菲纳多塑造成传统道德势力的化身，充满正义的说教，相反，他本身是邪恶的，甚至是他本身的邪恶，导致艾力斯的直接死亡。

邪恶思想激发了暴力倾向，继而促使传统道德伦理，宗教信仰以及人生观催枯拉朽的溃败，等到菲纳多意识到后悔时，他已经无可控制事态的进展。和艾力斯穿着同样衣服的第二个少年杀手的出现，是“过去”的隐喻，他带给菲纳多重回过去，重温美好，珍惜生命的希望，但这希望很快被催毁——电影的象征意义至此表达得淋漓尽致。

——这就是影片对自身疑问的答案。杀手的童贞，被“菲纳多”和“菲纳多”所代言的传统社会所玷污，混乱、恐怖的社会环境，将一个个少年，送入地狱。

一个无可挽过的过错，一种无可救赎的罪恶。

完蛋.

                                                                     
        这部影片所讨论的问题远远超过“同志片”的定位。
        第一次震惊是在Alexis和Fernado在大街上偶遇那个punk乐手，跑上前一句话不说就结果了他的生命。若无其事，看起来毫无人性可言。正如Fernado所说，他无法区分思想和行动，习惯用枪解决所有问题。
       然而在面对一只受伤的狗时，Alexis却有灵魂的颤动，以致无法扣下扳机，表现出最纯洁的人性悲悯。
       他们有那么多不同，似乎丝毫不曾为对方改变。Fernado忍受不了嘈杂的音乐声将新买的音箱扔下去；Fernado在深夜无法入睡Alexis却好像从来不为这个世界所困扰。但他们内心深处总有相通之处。Fernado在Alexis拔出手枪崩了电视之后笑起来；无论他在讲什么Alexis总在一旁轻轻地笑。Alexis出场时就这样，让人不得不注意这个眼睛闪光容貌清秀、被这个社会塑造出奇异的人生观的少年。
       影片还剩四十分钟时，Alexis死了，毫不犹豫地为Fernado挡下子弹，接受自己的宿命。没有悲情地渲染，和他的笑一样清淡。让我怀疑是不是真的...总在想他会不会在一个街角突然大笑着出现在Fernado面前，确信他的死不会像奇幻片中那样逆转之后，我开始无比郁闷：没有Alexis这剩下40分钟要演什么啊！！然后，威尔玛出现了。
       这简直是一场轮回。威尔玛穿着和Alexis一样的衣服，都想拥有一把迷你乌兹手枪，第一次进Fernado的房间时说的话都一样。Fernado一度把他当成A的替身吧，所以当他知道是威尔玛杀了A ，决定为A 复仇。
       “你为什么要杀Alexis。”“因为他杀了我哥哥。”
       谁也不知这场无止境的杀戮由何时何人而起，似乎这是那个时代社会中所有人的宿命。杀别人然后被别人杀。曾经抢车的男人也在偶然的巧合中被Alexis爆头。威尔玛告诉Fernado早已知道他的身份时奇怪他一直没有杀了自己。威尔玛说：我永远不会杀你，我爱你。这句告白似乎让F有重新开始生活的愿望，他开始计划着带他离开这里。
       但威尔玛怎么走得开呢，轮回是谁也逃脱不了的。这个已经被F看透了的世界不曾放过每一个人，也不会放过F。
       你不会杀死一个爱你的人，所以F面对威尔玛平静的眼光收回了枪支和仇恨。


       活着太孤单了，遇到一个爱你的人何其不易。这总是能触动自己内心的事，哪怕他的爱只是说说而已。
       爱与死，所有的故事由此展开。