神秘巨星

特别不懂这部电影怎么能打到这个分数。十分失望，槽点满满。

我实在是太讨厌女主了，她就觉得自己想要什么就应该得到什么，如果不如她愿就生气，我觉得她更她爸是一种人。自己迟到了还硬气的不行，坐在桌子上，以为这样很帅气吗？自己为了看报纸早退还有脸怼老师，导致让爸爸知道成绩被剪断吉他纯属自作自受。等等方面都让我无力吐槽。

而且一点都不现实，女主一直有贵人相助，最搞笑的是最后竟然把奖都让给她，我真是呵呵了。逻辑上也有很多bug，女主都有几百万粉丝了还何需惧怕她爹，都已经出名了还怕养不活她妈她弟？因为知道了妈妈为了养她不容易而同意放弃唱歌，这是什么逻辑。最后去颁奖礼就是为了拿奖的她，平时那么刚那么胆大的她，竟然不敢站起来承认，非得让别人喊出她才显得大腕是吗？真是作爆了。

整部电影，我最喜欢的也就是女主弟弟，明明是家里最有资格任性的人，却非常乖巧心地善良。不像女主，明明最没有资本在家里叫嚣还总是发火，对她爸还是敢怒不敢言，只把火发在爱她的人身上。后面竟然还想把弟弟留在残暴的爸爸身边，自己和妈妈走。

对于主题:梦想。说实话女主只有想法，如何实现全凭别人，如果别人不能如她所愿，就开始发脾气，跟她爹一模一样。她也完全没有什么努力，唱歌好就是因为天赋。她还觉得自己成为大明星是理所应当的。她只用想，剩下的全都交给其他人 。

对于主题:家暴。完全浮于表面，根本就没有深入的研究。妈妈前面拒绝离婚的理由也很奇葩“没有人问我的意见把我嫁过来，又没有人问我的意见叫我离婚”，于是她拒绝离婚，这是在赌气吗？而且当时女儿已经出名完全可以脱离她爸爸。社会中也有许多女性有工作，但依旧被家暴，我想被家暴不离婚的理由不应该只有一个“离开他无法生活”吧，思想上的依赖，由于经济不独立所带来的思想不独立，这都可以探讨啊。妈妈在之前依靠父亲生活，之后又依靠了女儿，她完全没有想过要靠自己。她并非没有能力，她在怀孕时候自己偷偷跑出去生下孩子，就说明她有养活自己的方法。在最后母亲的转变显得特别突兀，虽然是意料之中但毫无成长。

抱歉，这部电影真的只能让我打出这个分数。这电影让我感觉到敷衍，让我感觉到是用敏感社会问题作为噱头。

还有很多很多，懒得打字了。————————————————————

3.13

在这里说一下，许多人说我只打一星有点极端。但我对电影的评判大部分是根据自己的观影感受。有些电影虽然说很平庸但我也会给一个及格的分，但这部电影看的我真的很恼火，观影体验很差，所以我给出这个分数。也许我这个评分标准不客观，但我觉得电影本身就不能用客观来评价，我只是作为众多观众中一个普通观众表达自己看完后的感受。

好多人觉得这个故事套路，你有没有注意到机场的高潮戏事实上是由女二号（妈妈）完成的？对我来说这个故事结构特别独特，女儿的梦想推动母亲的反抗，主动的A故事非常完整（甚至包含了男孩暗恋女孩的C故事）却并不重要，被动的B故事才是主题所在。。。另外，小女孩脾气多坏啊，勇敢但非常暴躁，找男孩借电话，发现欠费就给男孩脸色看，气呼呼地跑掉，发现电话打回来又欢天喜地跑回来，可这特别真实。我觉得他们在很认真地做人物，没有因为主题的“政治正确”就卖乖和伪善，这非常难得。女权并不是说女性什么都是对的，她们的不完美也是女权要维护的一部分，因为不完美，也是自由的一部分。

继《摔跤吧！爸爸》后时隔八个月，被戏称为阿米尔·汗“女儿N部曲之二”的《神秘巨星》即将于本周五（1月19日）在内地公映。 这一次，在关于梦想和女性觉醒方面，阿米尔·汗讲得要更好。

对于很多中国观众来说，阿米尔汗几乎就代表着印度电影。从《三傻大闹宝莱坞》《我的个神啊》在中国大陆市场的成绩和口碑，到《摔跤吧！爸爸》内地斩获12.95亿票房，他以精湛的表演、优秀的影片质量和社会责任担当，成为了当之无愧的观众最爱的印度演员。 2012年，阿米尔·汗还曾经制作了一档叫做《真相访谈》的节目，邀请受性侵的儿童和遭受家庭暴力的女性在电视上公开自己的经历，让更多人接触到社会更深层的阴暗。

新片《神秘巨星》依然以此为主题，维持了《摔跤吧！爸爸》的制作水准。影片由阿米尔·汗主演，曾担任他多年助手的阿德瓦·香登执导，延续以往的音乐喜剧外壳，被称为印度版的“快乐女声”和“蒙面唱将”。 14岁的印度少女尹希娅热爱唱歌，因父亲阻挠，她只能蒙面拍摄并上传自弹自唱原创歌曲的视频，孰料凭借天籁歌喉在网上一炮而红，备受争议的音乐人夏克提·库马尔也向她抛出橄榄枝，尹希娅的生活发生了翻天覆地的变化。喜剧、温情、励志，这是一部典型的阿米尔·汗的作品。

扮演尹希娅的女孩，正是《摔跤吧！爸爸》中饰演小吉塔的塞伊拉·沃西。从上一部中的配角到这次的女主，小朋友的演技特别有感染力，形象也是有点babyfat又勇于执着梦想的邻家女孩，这样的少女尤其可爱。 这一次，阿米尔·汗在影片进行到中段才出场，却依然能够带给观众惊艳的表演。他造型夸张，喜感爆棚，时而渣男时而又是帮助小女孩实现梦想的救世主般的存在。

作为一部音乐题材电影，唱歌当然是必不可少的段落。除了开头在火车上的一小段歌曲之外，两段youtube和一首单曲，都是打动人心的好听。尹希娅戴着面纱对着电脑自弹自唱，当她沉浸在自己的音乐世界中时，场景切换到演出舞台上，一束追光打在尹希娅身上，此刻的她宛如一颗耀眼明星。 那足可以成为天籁之音的少女之声中，满含着情感和对未来的憧憬，哪怕你听不懂歌词，都会被她的音色打动，这是运用技巧演唱的歌手所不能具备的。

这样“蕴含着忧伤与痛楚”的歌声，映衬着小女孩唱给自己妈妈听自己心声的主题，简直就是一颗催泪弹。更何况片中的母亲实在太美了，母女情的段落又甜蜜又感人。还有不少网友说，其实妈妈才是真正的神秘巨星。

同时少不了的，是不变的梦想和女性意识的觉醒。未成年的小女孩为了自己的梦想和改变妈妈的婚姻现状，在面对重男轻女、家暴、贫穷等等现实困境的情况下，依然在努力坚持着。这样的主题更加感人，也更加贴近普通观众。 和《摔跤吧！爸爸》一样，父权依旧是片中的主要矛盾冲突。工程师爸爸常年家暴妻子，动辄拳打脚踢，饭菜稍不合口就会被打翻，甚至只因为妈妈忘记烧水就打断了她的手。片中对家暴的表现堪称可怕。

然而纵使生活在这样的不幸之中，妈妈也从未想过要离婚，甚至在女儿帮忙找到了正当的维权文件的时候，第一反应也是愤怒。她坚信这就是自己的命运和生活，即使换一个环境也不会有所改变，丈夫再暴力，也是她唯一的依靠和经济来源。这才是父权的最可怕之处。 没有工作，没有经济收入，就必须要依附于丈夫，哪怕他曾经在知道妈妈怀的是女孩的时候毫不留情的勒令她堕胎。这种印度女性生活现状，依然没有解决。

《神秘巨星》毅然承担起了这份社会担当，勇敢的通过女孩的故事告诉大家，女性也有追寻自己梦想的权利，也能离开糟糕的原生家庭，站在梦想的舞台上。片中对平权的诉求，远远比这个故事本身更为严肃。 很多观众都喜欢印度电影轻松愉快的观影过程，喜剧元素总是伴随着突然而至的泪点，又能在其中感受到自然流露的正能量。《神秘巨星》这样的关注社会现实的电影，对国产电影也是较好的启发。

另外提醒观众，一定要等看完片尾彩蛋再离场哦，在你正被感动得泪眼婆娑的时候，突然出现一段大叔闪瞎眼笑到肚子疼的尬舞的观感，绝对不能错过。

电影《神秘巨星》讲了一个彻底的悲剧。

当然，我们看到的是个励志故事：主人公小女孩尹希娅喜爱唱歌，但因为父亲的阻挠，所以只能蒙面拍摄自弹自唱的视频上传到Youtube上。

没想到她天籁的嗓音在网上一炮而红，还得到了阿米尔汗饰演的备受争议的音乐人的鼓励和加持，于是生活发生了翻天覆地的变化。最后，她意料之中地成名了，站在领奖台上，为了自己的母亲歌唱。

但追梦只是一个外壳，它里面所包含的远不止是一个梦想成真的故事。

它讲的是，一个女孩从小被包办婚姻，嫁了个高学历但不把她当人看的工程师老公，怀孕发现是女儿后差点被强制流产，为了保住孩子，她不得已离家出走自己生了下来，然而因为要活下去，她不得不回到丈夫身边，继续忍受他的暴力虐待。

就连最后女性觉醒的场面，也并不像看上去的那样振奋人心。

【以下有剧透】

阿米尔汗被称为“印度的良心”，在《神秘巨星》中，他也坚持为妇女权益发声，一连揭示了包办婚姻、杀女婴、家暴等等备受争议的社会问题，其中，家庭暴力无疑是这部电影最想要表达给人们的议题。

母亲娜吉玛在电影中的第一次出场，就是眼眶带伤的形象。她摘下墨镜之后，笑着跟女儿解释是“自己不小心磕的”，但眼周的淤青和血块告诉了观众，暴力是这个家庭中的便饭。

丈夫法鲁克可以从任何事情上找到打妻子的理由，事实上，当任何事情都能成为他家暴的理由时，那么家暴也就不需要任何理由了。

因为忘记了烧热水，娜吉玛的手被打断了；

因为晚饭做的太淡了，丈夫直接把餐盘掀翻到她身上；

因为没有给丈夫收拾出差行李，而被骂脑子里都是垃圾；

卖掉了自己的项链给女儿买电脑的事情被丈夫发现之后，她被一个耳光扇到跪在地上。

这个情节中还有个恐怖的细节，在法鲁克准备殴打妈妈前，他希望弟弟古杜能够回避，却丝毫不关心在场的尹希娅会看到什么，甚至认为女儿应该留下来“好好受受教育”，潜意识里他认为女性就是应该被打的。

电影中的法鲁克完全可以媲美“童年阴影安嘉和”。

作为丈夫，他不把妻子当人看，只将她作为生育机器和佣人，以及随时供他发泄的沙包。作为父亲，他丝毫不关心女儿的生活，只要她完成学业能增添嫁妆的资本就好。

除了愤怒之下的暴力，就算是平时生活中，法鲁克也并不能像个正常人一样说话。

刚一到家，就因为没有人给他及时倒水，就阴阳怪气地说：“在这个家里，我连杯水都喝不上了吗！”

法鲁克就是家里低气压的存在，从女儿尹希娅快被逼疯却仍要隐忍的样子，儿子古杜惊恐的表情都能看出，这种压抑无疑给每一个家庭成员都带来折磨。

父亲让家里的每个人都生活得战战兢兢。

但当法鲁克离家去工作时，一家人的氛围就完全不同了。

电影中有一个镜头，是娜吉玛送走丈夫，关门之后马上暗喜地攥了攥拳头。可见离开了丈夫之后的娜吉玛，只是一个乐观可爱的女性。

娜吉玛和儿女通过电脑网络认识了大千世界，全家人只有在法鲁克缺席时，才真正活了起来。

然而就在这种精神和肉体的双重折磨下，观众也一定和尹希娅一样，发出了“怒其不争”的斥责：“你为什么就不离开他！？”

站在局外人的立场，我们很容易评价受害者“蠢得无可救药”，但他们所做的一切，其实都是在表达：我要先努力活下来。

在影片中，通过姑奶奶的讲述，我们能间接知道母亲娜吉玛曾经“反抗”过一次。

得知怀的是女婴之后，法鲁克要把孩子打掉，但娜吉玛坚持要留下女儿。

为此，她甚至不得不离家出走，自己将女儿生下之后，才迫于生存压力回到了丈夫身边。

也正是因为娜吉玛在那一次离家出走后，才认清并屈服于现实：她需要丈夫，不然就无法活下去。

所以她忍受着暴力、虐待，却努力地调整自己的情绪，永远展现给儿女乐观开朗的一面，用自己的力量抵挡住所有的困难，就是为了维护孩子追求梦想的一片净土。

就如她对女儿说的那样：“你可以对我提任何需求，但对生活不行。”

影片中尹希娅一直在努力让父母离婚，她通过求助音乐人找离婚律师，但当她兴冲冲地将离婚协议递给母亲，以为可以帮她脱离苦海时，却遭到了母亲的斥责。

娜吉玛说：“当年我爸爸没问我要不要结婚，现在女儿也不问我要不要离婚，从来没有人在意过我的想法！”

她拒绝了离婚协议，女儿当时的反应当然是吃惊和恐慌的。她无法理解，为什么遭受家庭暴力的人，却要主动留在这个环境中继续受苦？但每一个行为背后都有它的动机。

首先，一个人相信会对自己的人身或心理上的有威胁的时候，她就不容易离开施虐者。

这样的威胁有两种。一种是可见的暴力人身威胁；另一种是间接的恐吓：比如说你永远都不能离开我，以前离开我的都没有啥好下场。在影片中，法鲁克对于娜吉玛的恐吓就是暴力殴打+言语威胁的。

其次，施虐者时不时给予受害者一些小恩小惠。

因为受害者在努力寻找一切希望，这些小恩小惠可以是任何东西。在一段虐待的关系中，如果施虐者给了一些哪怕是“嘘寒问暖”，都会让人觉得“事情也许就快有转机了”、“Ta也不全是坏的”。

就像法鲁克在心情好的时候，会带家人去看电影，会买一些糖果给家人吃，最重要的是，他是这个家里的唯一经济来源。因此，他每一次态度好转，就给了妻子一个继续忍受的借口。

第三，受害者主动或被动地（心理上或者生理上）和外界隔离。

受害者往往觉得自己在关系中如履薄冰。

这时候来自家人和朋友的意见，只会使她招致更多的被虐待。所以受害者会主动地隔离自己，与其说Ta在和施虐者结盟，不如说，Ta在试着隔离开那些会使得Ta遭受更多虐待的来源。

所以当娜吉玛得知女儿为自己搞定了离婚协议时，那种抗拒的第一反应是很真实的，她怕这份协议，会带来更多的麻烦和灾难。

最后，受害者觉得自己没有能力逃离开这个环境。

正如娜吉玛在第一次离家出走生下女儿之后，又回到了法鲁克身边。影片中没有讲述她离家出走的几个月是如何生存下来的，但想必一定万分艰难。现实告诉她，她自己的力量是养活不了儿女的。

一个处理家暴的咨询师说，在控制和被控制的关系中，产生的影响就像“钟摆”。即便受害者有机会离开，受害者会觉得恐惧、愤怒、甚至仇恨，而之后，他们会开始觉得愧疚、羞耻、焦虑不安……这非常容易使得他们转身回到那个被伤害的情境中去。

所以娜吉玛“认命”了。她并非不想逃出魔掌，而是整个社会就是个大魔掌，当她失去了丈夫之后，她在社会上根本没有能力立足，也无法获得任何的资源支持。

当她孤立无援、无处可逃时，她只能忍下丈夫为14岁女儿安排的婚姻，跟着丈夫去到陌生的国度，径直地走回那段被她描述为炼狱一样的生活，头也不回。

在影片的最后，娜吉玛终于产生了女性意识的觉醒。

在法鲁克一次次对妻子施与暴行、扔掉女儿的电脑、毁掉她的吉他，扼杀所有的梦想之后，逼着家人跟随他的工作调动去了沙特。

机场登机时，因为行李件数超额，法鲁克想要尹希娅扔掉吉他——女儿与梦想之间唯一的联系。

这时，一直逆来顺受的娜吉玛终于爆发，公然违抗了法鲁克，并带着儿女离开了丈夫。

她一直以来都是默默忍受着暴力，只是因为丈夫的给的经济支持能让孩子接受教育，但就如阿米尔汗的谈话类节目《真相访谈》中，这位同样为了孩子而忍受家暴的女士说的那样：

所以，当娜吉玛看到女儿马上就要伴随着去沙特而永久地与梦想告别时，她再也无法忍受了。

从电影讲述的角度来说，很多人觉得这个转折有些过于戏剧化。但其实从细节中，我们能够看到，这个看似振奋人心的转折，其实充满了无奈和向现实的妥协。

在法鲁克扬言要在公开场合揍她的时候。娜吉玛对他说的是：

“如果你现在打我的话，就会被监控拍下来，我会跟机场要来录像，让尹希娅发到视频网站上去，你女儿的视频有几百万浏览量，到时候全世界都会看到，你的工作也别想保住了。”

到最后，遭受暴力恐吓的情况下，娜吉玛选择的是用舆论来威胁丈夫，而不是直接报警。

因为她也知道，报警没用。

一方面，舆论的力量确实是强大的。如果尹希娅把父亲对母亲施暴的视频发到网上，一定会引起轩然大波，甚至可以毁掉法鲁克的职业和生活。

就如每次微博上出现家暴受害者发声时，民众的舆论足够强大到可以人肉施暴者，让他变成人人喊打的公敌。

但不是每个人都有求助于舆论的渠道和力量，有更多沉默着忍受痛苦的女性，在家暴中受伤，甚至丧命。

《真相访谈》中，很多女性都表示，家暴是印度社会太常见的事情。一项调查显示有84%的女性曾在婚内遭受来自丈夫或婆家至少一次的暴力。

甚至在印度最富裕、被认为是最安全的地区，医院每天接待的问诊鲜有伤寒、结核、疟疾这些疾病，更多的是遭受家暴的女性们：中毒、骨折、浑身是伤的妇女们。

而在普通的城市中，那些像娜吉玛一家的中产阶级家庭妇女，和更加贫穷的地区中，底层的妇女们，她们所遭受的暴力更加不堪想象。

在对男性的街头采访中，大多数丈夫都可以理直气壮地对着镜头说自己打过妻子，甚至把这当成了一种权威地位的象征在炫耀。

有的人说自己打过1、2次老婆，但是计算的时间单位是每个月。

有人认为打老婆是天经地义的正当行为。

他们可以公然这样说，正是因为没有法律的约束，没有舆论可以伤害到他们。

我们不能只教育被家暴的女性，鼓励她们要站出来为自己发声。家庭暴力大多是因男性产生的痼疾，最需要被转变的是父权的思想。

至今仍有很多人打心里觉得，你要是没打过人，你就不够男人。

不仅是受家暴残害的女性应该考虑，自己想成为怎样的人，想要过怎样的生活。而是（实施家暴的）男性们也要思考，自己想要成为怎样的丈夫、怎样的父亲。

所以《神秘巨星》的诞生，你可以说它是一如既往的洒套路、一如既往的洒热血。但是，它也一如既往地戳中印度社会、乃至全球范围内家庭暴力的痛点。

我们仍然欢迎这种套路。

我国在2016年3月起开始施行《反家暴法》，越来越多的人们有意识在遭受家暴，或目睹家暴时诉诸于法律，执法力度和水平也会在监督下越来越强。

但对于我们每一个个体来说，当你遇到你的家人或者朋友陷入这样令人担心的家暴情境中，其实也有很多努力是可以做的。

你可以做些什么？

• 不要时不时地去问Ta，你最近有没有逃脱魔掌？不如固定一个时间电话或者会面，只谈一些猫猫狗狗。你的唯一目的是，让受害者知道，当他们决定求助的时候，你在这里。
• 常常以家庭的身份，逢年过节问候。让他们知道，家庭是在的。
• 给受害者一定时间和空间。让受害者感受到，无论他们做什么样的决定，我们都支持。不要因为他们没有马上改变而让他们觉得我们抛弃了Ta。
• 不要轻易伤害施虐者。在改变尚未发生的时候，伤害施虐者只会增添受害者的负担（他们甚至会觉得这些都是自己的错造成的，如果不跟你诉苦，施虐者就不会受伤了！）
• 寻求专业的帮助。永远鼓励Ta寻求专业的心理帮助。

改变是个过程。

我们要做的是，给予这个过程开始以空间和时间，并提供稳定的支持。而当这个过程开始，和这个世界上任何一件事情一样，会充满反复曲折。请抱持、并耐心等待。

家暴一件坏事，就算形式再微小、再普遍、再频繁，它也还是坏事。

我们需要一直意识到它的存在，关注它、谈论它、抵抗它。

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都在吐槽印度电影一言不合就唱歌跳舞，这下好了，想不唱都不行，因为描述的就是唱歌的故事。

阿米尔·汗在《摔跤吧！爸爸》之后再度关注女性题材，只是比起前者“谁说女子不如男”的主题，这部《神秘巨星》则更加关注印度女性的民生问题，婚姻、家暴、甚至还有宗教。

有意思的是，都说印度女性地位低下，同样是关注女性平权话题的电影，根据真实事件改编的《摔跤吧！爸爸》，主题小人物逆袭的励志色彩，代表着女性力量的崛起；而完全虚构故事的《神秘巨星》，通过一个童话般的故事，却是实实在在的将女性在印度社会中的地位直接传递给观众

尽管塞伊拉·沃西饰演的印度少女尹希娅以及母亲最终勇敢的选择了拜托男权的控制，但电影虚构故事反映的现实中，关于印度女性的身份和地位，还是很难改变。

《神秘巨星》的故事，简单提一下，三个字：“去看吧。”

阿米尔·汗的作品，不会让人失望，虽然这个励志的故事呈现的是套路化，但也无可厚非，《神秘巨星》的音乐主题，对比《摔跤吧！爸爸》中的摔跤主题，二者的共通性就是竞技元素下的励志模式，从厚积薄发、到中段的低谷寻求出路，再到后期的重燃燃起斗志，从而有了结尾点燃全场观众情绪的高潮段落。这样的模式化故事适用于各类励志电影，你可以说这样的电影套路，但不可否认这样的电影有着很强的观众感染力。

《神秘巨星》没有运动题材的热血，却有优美歌声下美好而又富有情绪力的视听语言，该片的故事节奏却是一个讲得很好的故事。励志与梦想，都是老生常谈，但该片聪明之处，就是中段阿米尔·汗这个角色的引入，带来了大量的搞笑情节。

他饰演一位过气的音乐制作人，浸染江湖多年的“老炮”，他的出现与怀揣单纯梦想的少女形成了鲜明的对比，这样的笑料，冲淡了励志电影随之而来的矫情，显得生动。这样的方式，可参考华语电影中一位大神，他将这招运用的如火纯情，他就是周星驰。

其实更想说说的，就是《神秘巨星》的背景故事，以及相关元素的象征意义，从现实的角度，以关键词的形式的呈现。

女性地位：经济基础决定社会地位

关于印度社会歧视女性的原因和历史来源，宗教啊习俗啊等方面，不再赘述，可参考俺的旧作：《摔跤吧！爸爸》印度为什么会歧视女性？

先说结论：

在印度女性的地位真的不是很高，不过也没有大家想象的那样极端，从一些包括强奸案啊、虐待案之类等个体负面新闻上来判断整体是有失公允的。其实女性在在印度的弱势地位，让印度社会正在极力改变这一现状，包括精英社会、发达地区中女性的地位有着很大提高。

比如去年的《起跑线》，伊尔凡·可汗饰演的丈夫完全是个“妻管严”的形象，还有《摔跤吧！爸爸》中被女儿们揍得的那个邻居孩子的父母，也是妻子强势。

但是，这只是个别现象，女性作为一个整体，在印度社会中依然属于“弱势群体”，很遗憾，这是事实。

在《神秘巨星》中，如果说女儿代表了父权对子女梦想扼杀的影响，不能单纯的反映身份地位。但电影中的母亲，就是典型的代表。

有个细节，女儿在寻找律师的时候，后者说，你这个（离婚）官司不好的打，因为你母亲没有经济收入。

没有经济收入、或者挣的钱不多，就不能选择离婚了？这在我们眼里看来，这是有些不可理喻的。但在印度社会条件下，这是天理，尤其是印度贫富差距极大，“经济基础决定社会地位”的观点被无限放大。

印度女性社会地位地下，正是源于此。经济上不独立，对于男权的依赖导致其社会地位不高，而且久而久之，更加助长了男权的强势。

这位说了，那可以挣钱去啊，为什么非要依附于男权？说得很容易，印度女性现在的问题不是不挣钱，而是挣不到钱。

★一方面传统角度，印度有“闺禁”传统，即禁止女性和陌生男性接触，这使得女性只能深居闺房，忙于家务。虽然如今社会发达了，这个现象不多见，但传统影响还是有的。

★另一方面，在基于农业发展出来的国度中，重男轻女是普遍存在的，我们也有，因为男性意味着劳动力，可以继承土地，女性几乎无法继承土地的。

但在印度，这个发展极不平衡的国家，传统观念依然有着很强的控制力，这个问题也被放大到当今的社会层面，先不说印度那恶劣的工作环境给了女性进入劳务市场产生了极大的阻力，就是跟印度男性一起工作，也是一件很难以忍受的事情（为什么，虽然有点不礼貌，但你可以闻闻啊）。

★还有教育程度，在印度迷信传统中，女人有着过多知识，就会克夫。印度古典文学中，有知识的女子，也是被描述为“难以驾驭”，这是男权社会对女性自由权利的扼杀。

而且，女性之所以就业不乐观，也是跟着低下的受教育水平是分不开关系的。

男权：“刘大哥讲话理太偏”

想起了豫剧《花木兰》的经典唱段：“刘大哥讲话理太偏....白天去种地、夜晚来纺棉、不分昼夜辛勤把活干。”

这里说的就是社会和家庭分工的不同。至少在我们眼里是这样，女子相夫教子，维持家务，包括日本等东亚国家很多家庭都是这样。但即便如此，我们这里也时不时的传出家暴问题。

因为在男性的眼里，我挣钱我就是大爷，你在家就得干家务，家务干不好就是失职，这不是社会分工而是大男子主义，时髦话叫做“直男癌”。妻子还没说你丫没本事，在外面挣不到钱呢？

《神秘巨星》中的丈夫，就是典型代表。回到家中，动辄打骂，而且对于女儿不闻不问，倒是很喜欢小儿子，打老婆的时候，都让孩子躲在一边去。

另外对于女儿苛刻的态度也是令人发指，扼杀女儿一切梦想，学习成绩下来，那脸拉得跟驴一样，不问问女儿的想法，就直接将他嫁给了一个大胡子，仿佛了了一桩心愿一样。这是印度社会女性地位低下的表现，从对女儿的态度上就能看出来。

在印度，生女儿是非常划不来的事情。

我国80年代的时候就有“性别选择性流产”的风气，如今虽然风气已过，但在农村依然比较盛行。而这个现象在印度社会是比较普遍的，尤其是北方非常严重。印度早就了相关法律严令禁止（1994年就通过了《产前诊断技术（管理和防止滥用）法》），但几乎没用，因为人定胜天，传统的力量太强大。

不想生女儿，一方面在于前文提到过的无法提供劳动力之外，更严重的是女儿的嫁妆，在印度女儿结婚是要给男方嫁妆的，跟我们完全相反。很多印度家庭，为了给女儿筹措嫁妆，几乎倾家荡产，更严重的是在印度农村，每年约有9000名印度妇女由于嫁妆达不到婆家要求，导致自杀或者被活活烧死。

所以，就能理解当电影中父亲把女儿“嫁出去”后有多么开心了。而且还是嫁到外国，这意味着，不但高攀领导，自己不用给嫁妆了哦。所以当女儿不愿意的时候，他反应才那么大。

巴罗达：“靠窗座位是属于我的”

电影中有个细节，奶奶对女儿说母亲为了保住她，作出“离家出走”的决定，所以才导致后来丈夫对她不顺眼，动辄打骂，这个情节，表面上是说一位母亲的壮举，实际上是在反应当下社会中，女性对自己低下身份的反击。

之前铺垫了那么多印度女性社会地位低下，说反击就反击了？其实不然，《神秘巨星》选择的故事发生地，也是很有代表性的。

电影故事发生地叫做巴罗达，是印度西部城市，位于古吉拉特邦。这个古吉拉特邦出过一个大人物，叫做甘地。

关于甘地不在介绍，他象征着平等，不分贵贱善恶一视同仁，没有种族歧视和宗教偏见。

而古吉拉特邦印度传统宗教耆那教教徒最多的地方，这个耆那教，是爱好和平、反对婆门罗教（印度教的根源）的，该教义反对种姓制度、反对杀生和反宿命论，这也是为什么这里走出甘地这么一位人物的原因。

PS，《巴霍巴利王》主角的原型就是耆那教的圣者。

电影中的家庭就是在这样的环境中，选择这个场景绝非偶然，而是代表着传统与新思想交汇。

比如电影中的学校，是男女混合的，小男孩甚至可以像喜欢的女孩表达情感，这在印度就代表着先进思想，而《摔跤吧！爸爸》中的学校，还是男女分校的。

又比如父亲的角色，也是印度中产阶级的家庭的典型，一方面有着传统的男权思维，非常强势；另一方面，他还希望女儿接受教育，这是新思想， 女儿成绩不好，把他气成那样，把女儿吉他弦全部给挑了。因为他也明白，女子在印度社会中如果没有接受好的教育的话，女儿未来也够呛。

联想到《起跑线》，那家也是一女儿，这是也是那对父母到处充大头，挤破头皮也要让女儿上好学校的原因。

所以，这是一个矛盾的角色。他是大男子主义的代表，但最终当母亲带着生下来的女儿回归之后，尽管不乐意，还是接受了母亲，其实就是代表着新旧传统杂糅。

但也只有这样的条件，女性才有机会反抗！

还有一个细节，女儿在两次上飞机的时候，都有傻缺老爷们占着靠窗的座位，女儿要求他让开，语气一硬，那位就乖乖的走了。

是男权的反映吗？是！但最终人家让开了，代表着女性对男性的反击成功。

还有阿米尔·汗那个角色，别看耀武扬威，最终还是被前妻给收拾了，最后还不得不去求前妻的律师，虽说是渣男，但人家思想很先进，没有受到印度礼教思想的束缚。人家生活的地方叫做孟买啊，是最发达的地区，女性地位有着很大的提高。

其实“巴罗达”这个地方，是一个代表，电影的家庭选择也是一样，虽然不是很富有，但还是有点钱，起码能搞得到个人电脑，可以这样说，这样的家庭代表了印度相当一部分家庭情况，新旧思想杂糅的条件下，女性才会反击。

但不要忘了，印度穷乡僻壤、偏远地区穷光蛋多得是，在那样的环境下，女性连反击的机会都没有，因为被旧的思想包裹，因为种姓制度，因为嫁妆。

PS，巴罗达位于的古吉拉特邦，与孟买所在的马哈拉施特拉邦接壤，二者的距离很近的。大概看了下，两个城市之间的距离，大概也就是我们这南京到上海的距离，坐飞机一会就到了。所以女儿坐飞机一天之内在两个城市之间打个来回，是可行的。

布卡罩袍：“女性的尊严？”

电影中，女儿自己录歌的时候，身穿一身黑色罩袍，有人说像恐怖分子，其实也对，这种罩袍叫做布卡罩袍，是一种具有穆斯林原教旨色彩的女性服装。

但是，女儿录歌蒙面，完全可以选择其他颜色的罩袍了，但为什么偏偏选择了有着强烈宗教意味的黑色布卡罩袍呢？

众所周知，伊斯兰教很多女性都带着头巾，但只有信奉原教旨色彩的教义中，才把全身都蒙起来，布卡罩袍是要求妇女必须遮盖头部、颈部和胸部，目的是保护其荣誉和尊严。

如今随着国际化趋势，欧洲有许多国家禁止穿布卡罩袍，比如西班牙、比利时，穿布卡罩袍是违法的，因为这样代表着歧视女性，也对人类尊严的漠视。甚至有的地区，连头巾都没有了（戴头巾，最早其实不是伊斯兰教的风俗）

咱们不讨论宗教，这就是女权的表现。意思就是，我想怎么穿什么穿，你们管不着。在不同地域有着不同的解释：

比如欧美一些国家生活的穆斯林女孩，不戴头巾，过着世俗生活，如果你问她们为什么不戴头巾，她们就会说并不是因为宗教原因，而是男权。要到阿拉伯国家，则很少有不戴头巾的。

电影中，女儿在录歌的时候，甚至选择了“保护女性荣誉和尊严”的布卡罩袍，就是一个讽刺，保护女性了吗？并没有。反而差点耽误了女儿的梦想。

揭开面纱那一刻！全场掌声，一次真正的反击。

关于罩袍代表什么？阿米尔·汗本身就是信仰伊斯兰教，他不会不明白这个道理。

阿米尔·汗与《真相访谈》

阿米尔·汗的每一部作品，就像他主持的栏目《真相访谈》那样，都是有针对性的将印度一些社会问题抨击了个遍。

从《三傻大闹宝莱坞》中的教育问题，到《我的个神啊》里的宗教问题，再到《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》中的女性问题。但电影并不是纪录片也不是《真相访谈》，而是在大众娱乐的基础上，将这些在我们看来比较敏感的元素融入其中，这就很了不起了。

让我们看看《真相访谈》都包含什么话题？女性被迫堕胎，儿童性骚扰，巨额的嫁妆，医疗失当，自由恋爱与包办婚姻，残障人士，家庭暴力，害人的农药，酒精毁人生，种姓制度，尊重长者，水资源，打击强奸，警察问题，垃圾变宝，政治犯罪，道路交通事故，接受不同的性取向，大男子主义的危害等等等等。都很敏感。

而印度呢，《真相访谈》栏目能在印度引起如此大的反响，恰恰反映印度的一个巨大问题：真正揭露社会顽疾居然还要靠影视明星依托其巨大的市场影响力来完成。

而且节目播出之后，反响很大，最起码我们都知道如今的印度还是这德行，但要论到社会现状，单单靠一档节目或者几部电影就想有所改变那是不可能的，仅仅达到了一个广而告之的目的。

阿米尔·汗如今算是德艺双馨的明星了吧，但揭露社会问题居然要靠他才行，真不知道是印度电影的幸运，还是整个印度的不幸。

不过好歹在印度节目还能播出，电影还能拍出来，不是吗？

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印度电影的名字总是迷之俗气，之前我给人推荐《摔跤吧！爸爸》就被很多朋友当成了傻子，这部《神秘巨星》，我第一次听到片名时，第一反应也是“这电影能看？”

不过阿米尔汗没有让我失望，这同样是一部关注印度社会问题的电影，涉及了家庭暴力、女性地位等直击人心的社会问题。如果先拍这部电影，再拍《摔跤吧！爸爸！》，可能更能让印度之外的观众理解，为什么爸爸会“不顾女儿的选择自由”，“自私地”为女儿选择人生道路：因为在女性地位低下的印度，女人根本没有权力拥有梦想，她们的人生早就被设定在读书、嫁人、育儿这样的流程上。

故事略显俗套：出生在一个极端男尊女卑家庭中的女孩尹希娅热（塞伊拉•沃西饰）爱唱歌，且有天赋，但他那身为一家之主的父亲法鲁克（拉吉•阿尔俊饰），禁止她抛头露面。她的母亲娜吉玛（玛梅•维贾饰）虽然一直遭受家暴，却还是努力为尹希娅提供各种自由，在绝望的生活中尽力维持一点希望。尹希娅凭着惊人的天赋和努力，得到歌星夏克提（阿米尔汗饰）的赏识，最终站在了颁奖台上，和母亲一起脱离了那位保守、传统的一家之主。

这部电影，虽然剧情并不很出彩，台词在我们看来也不深刻，但勇敢触及家庭暴力、女性地位等敏感的印度社会问题，于印度而言，无疑又是一记重击。从《三傻》探讨教育问题，到《我的个神啊》探讨宗教问题，到《摔跤吧！爸爸》探讨女性自强之路，再到《神秘巨星》关注女性地位和家庭暴力问题，阿米尔汗一直以来都坚持关注社会，坚持揭露印度的诸多问题，实在令人钦佩。

印度是一个女性地位普遍低下的国家，而尹希娅又出生于一个穆斯林家庭，这个穆斯林家庭的一家之主，还是经常在沙特出差的男人。可想而知尹希娅的父亲受沙特极端保守宗教思想的影响有多深。他不许尹希娅参加歌唱比赛、甚至割掉她的琴弦，一方面是因为他认为女性的全部意义就是读书好一点然后嫁掉，没有资格拥有爱好；另一方面，在极端保守的伊斯兰国家，女性是不被允许在公众场合表演音乐和舞蹈的，尹希娅的父亲应该也深受这种规则的影响。

而放到世界范围来看，这部电影同样有能引起共鸣的地方。尤其是在中东穆斯林国家，这些社会问题同样频繁上演，女性在这些腐朽、陈旧、怀着恶意的社会里艰难求生。片中的尹希娅有天赋、有机遇，轻易地“咸鱼翻身”了，但世界上有无数一生、甚至世世代代都翻不了身的女性，一直生活在没有自我、只有拳打脚踢的生活之中，忍辱负重，看不到希望。

女权主义任重而道远，即使现在已经是21世纪了，女性所面临的问题仍然多如牛毛。

（一）无法选择婚姻

尹希娅的母亲和姑奶奶，都是被父亲指腹为婚。

几乎没有台词的姑奶奶说，“一辈子活成这样，我都想问问当初为什么要被生下来。”即使到了晚年，她依旧没有和这一生的悲剧和解，从这句话，可以想见她这一生所遭遇的不幸。

然而两代人的悲剧，同样传承到了尹希娅这一代。没有什么是从天而降的，一代代人的沉默和妥协，结果便是，下一代人依旧不得不苟活在男权的阴影之下。在确定去沙特工作后，父亲马上就给尹希娅看了一张男人的照片，告诉她，这便是将要和她共度一生的男人。

是不是很可笑？或许处于自由恋爱社会中的我们，很难想象还有这般陈旧腐朽的现象存在。但在这些极端落后的社会里，女性不被看做是人，她们只是财产的一部分，要么属于父亲，要么属于丈夫。而女性的婚姻，也不过是父亲和未来丈夫间的一次交易，它与爱、与陪伴，根本就是没有关系的。

基于这样的目的，社会不会把教育资源和工作机会过多地分配给女性，对女人来说，更重要的是学会做家务、学会做饭、学会伺候丈夫。多余的技能和爱好都是莫名其妙的、不被接受的。于是，尹希娅的父亲说，尹希娅的任务只是读好书，然后找个人嫁了。

（二）没有经济来源

被暴打之后，尹希娅的母亲依然拒绝女儿的离婚提议。因为“哪个印度男人不这样”，因为“离了你爸我们吃什么”。

经济基础决定家庭地位，这一点都没错。在许多社会里，女性被直接剥夺了工作的权力，不仅是丈夫不让她们出去工作，甚至社会也会不招募女工、或只给女工很少的工资，强行逼她们回归家庭。

尹希娅的母亲一直都活在这样的卑微之中，即使被打的鼻青眼肿，也不敢说一个“不”字。而当女儿想要买什么时，她能做的，也只是从丈夫的钱包里偷一点钱，或者变卖掉自己那所剩无几的家当。除此之外，她没有别的办法了。她不识字、没有可以求生的技能，因为她从不被教授这些。对这样的女性来说，离婚、面对社会压力，比被家暴更让她们恐惧。她们从来都是作为附属品存在，不曾自己掌控过任何事。

这些社会很残忍，从源头上就掐死了女性独立的根基。没有经济来源，自由、平等，便什么也不是，你甚至都没有说“不”的勇气。

（三）家庭暴力

尹希娅的父亲在家里如同皇帝一般，脱了袜子不洗手就直接吃饭，饭菜稍不合口味就暴怒，得知尹希娅的妈妈娜吉玛卖了项链给女儿买电脑后，更是让女儿和儿子进屋，然后对娜吉玛进行家庭暴力。电影没有过于直接地展示暴力镜头，观众和两个孩子一样，在隔壁的房间里战栗地听着从客厅传来的声音。那声音让人恐惧、让人害怕，但除了接受，他们毫无办法，因为施暴者是这个家的财富来源，是他们几个人有一口饭吃的保障。他们愤怒却无法反抗，只能眼睁睁地让母亲被这禽兽拳打脚踢。

当听到物品破碎的巨响，两个孩子从房间里跑出来。三个弱者，面对一个强者，除了哀求和哭诉，没有别的办法，这无法不让人觉得窝囊。

但家庭暴力并不是个别现象，它实在太普遍了，普遍到超过了我的想象。无数女性依然苟且在那些拳棒之下，生活里除了服从和战栗，没有别的。而她们的反抗方式，大概就是喝下农药，无声地离开这个从未曾善待她们的世界吧。

（四）不配拥有梦想

电影里有两个情节让我印象深刻。一个是父亲割断吉他的弦，一个是父亲让尹希娅自己把电脑丢下楼。

在这位父亲眼里，女人，压根就是不配被生出来的，更别谈梦想这些奢侈的玩意。

这便是印度社会、中东穆斯林女性、落后国家地区的女性们所面临的人生。连婚姻都不能自己做主，连自己都不能养活，更何况别的？你只能眼睁睁看着禽兽一根根挑断你心爱的吉他弦，却束手无策。

当尹希娅站上颁奖典礼的舞台，她说“有些人是不允许有梦想的”，“我的梦想是我妈妈给我的”。她成功了，过程就像灰姑娘的故事一样狗血，靠着一副天赐歌喉，和一个伯乐。但这毕竟是电影。很轻易地就能想到，大部分被压迫的女性，不会有尹希娅的天赋，也不会有尹希娅的机遇，大多数人，过的也就是如同尹希娅的母亲和姑奶奶那样的生活，阉割个人意志，把自己变成一个卑微的仆人。

（五）受害者与施暴者同仇敌忾

当尹希娅得到了歌星夏克提的帮助，找到了著名的离婚律师，并带回离婚文件后，母亲和女儿的对话让人遭受重击。

母亲说，她的父亲没有问她，便让她结婚，而尹希娅同样没有问她，便让她离婚。在这一刻，她终于吼出了她作为一个人所期待的选择权，但却令人痛心地用错了地方。尹希娅想带她逃离苦海，但没想到的是，受害者在这鼓舞人心的一刻，竟站在了施暴者这一边。她冲尹希娅大喊大叫，“哪个印度男人不这样”，“离了你爸我们吃什么”。

或许比家庭暴力更可怕的是，受害者压根没意识到自己是受害者，还认为“这社会本就如此”“打人没有错”。因为没有经济来源、自小没有选择权，她们已经习惯了屈从的生活，而真的当选择放在她们面前，反倒会惧怕、会抗拒。

别人想帮你走出深渊，而你自己却觉得深渊便是世界。还有比这更悲哀的嘛？

尹希娅的母亲，代表了女性自我意识觉醒的过程。由于从小接受的教育，许多“不公”甚至让人愤怒的社会现象，早就在她们的脑海中被合理化。其实想想也是，如果她们不给自己一点借口，又要如何去面对这操蛋的生活呢？自我意识觉醒是痛苦的，固有观念被打破是残忍的，一无所有地反抗是无力的，但争取权利、推动进步的，不就是这些历经困苦，最终勇敢打破传统，起来奋起反抗的女性吗？

没有什么是从天而降的，如果每一代人都沉默，那么这样的悲剧，就会世世代代沿袭下去，没有尽头。

（五）女性有各种角色，但从不是她自己

当母亲怀了尹希娅的时候，丈夫让她堕胎，说“一个女孩生下来有什么用”。这便是那些男性对女性的嗤之以鼻。

在夫妻生活中，这些女性没有地位，不被关爱，她们是永远忙碌在厨房里的“保姆”，是男人心情不好时的出气筒，是生育机器。她们的地位低到了尘埃里，抬不起头、发不出声，只因为男人掌握着经济来源，离开他便不知道要怎么活下去。这些女性，一生都是他人的女儿、他人的妻子、他人的母亲，但唯独不是她们自己。

“自我”对她们来说，是奢侈的。当尹希娅拿着吉他、穿着黑袍，在电脑前高唱“我到底是谁”时，影射的便是这一类完全不被重视的女性们对自我的困惑和迷茫。她们是无力的、绝望的，她们不知道自己存在的意义和价值。

尹希娅面对着懦弱的母亲，喊出的那些话“一切都可以有我们掌控”“没有梦想的话，天天睡觉和醒来又有什么意义？”这些话并不深刻，但却是在那个社会里，女性很难喊出的声音。毕竟，在思想落后的地方，“价值”、“自我实现”都是奢侈的字眼，男人不把女人当人看，女人甚至自己也不把自己当人看。

但好在这是电影，可以任意地植入理想主义。当尹希娅的母亲终于完成了自我意识觉醒，在机场勇敢对丈夫说“不”时，这正是观众想看到的抗争。她说，“那不是垃圾，那是尹希娅的吉他”，然后在离婚材料上签字，带着女儿和儿子离开机场。这一幕，让人大呼畅快。

看电影的时候，我时常被一些情节击中，想起在中东遇到的那些女性和她们的生活。她们几乎都曾惊叹我“竟然可以一个人去那么遥远的地方长途旅行”，因为在那些社会里，女性找不到工作、或工资很低，她们永远都在厨房里忙碌，没有经济地位，也没有社会地位，只能依附于家庭。而生活的好坏，仰仗于丈夫的人品。她们之中，不乏接受过高等教育，却依然找不到工作的女性，她们囿于社会现实，默默埋藏起自己那“实现自我价值”的理想，埋头在厨房里，日复一日重复着洗切配烧的流程。

当现实如此，也只有最勇敢、最“极端”、最执着、最有能力的如尹希娅这样的女孩可以抗争成功。在一个极端男权社会，女性要想以温和的方式改变命运，实在太难，唯有简单粗暴、热血沸腾，才有挣脱的可能。

但当我们看到一个振奋人心的成功案例，也一定要记得，还有千千万万的牺牲品，被抛弃在时代的浪潮之中。

可以选择自己的人生、可以赚钱、可以获得社会地位，这是许多地方的女性想都不敢想的生活。

我很不赞成中国女性做家庭主妇，虽然人们大可以站在制高点说，家庭主妇也是一种选择。可在很多社会里，女人除了当家庭主妇之外，没有别的选择。如果不是第一批当炮灰的女性脱离家庭开始自己赚钱，如果不是越来越多的女性敢于前赴后继，我们是不会有如今的“选择”的。甚至即使如今的中国大城市中，女性可以工作，但依然会有无数声音告诉你“赚的多不如嫁得好”，依然会有无数声音提醒你“女人最黄金的就那么几年”，依然会有无数声音教导你“女孩子没必要追求理想”。我们的社会离平等还遥远得很，也并不太宽容，但好歹，我们还有工作的权力，有赚钱的权力。

说到底，以上说道的这一切悲剧，都源于没有经济基础。如果你有钱、有能力、有名望，自然就不会面临以上提到的这些不公，自然就有底气在任何对婚姻不满的时候，提出离婚。

钱不是万能的，但没钱是万万不能的。工作的机会、经济独立的机会，是很多地方的奢侈品，而现在，这些奢侈品就摆在我们眼前，它们是我们对抗世界、为自己争取权力的武器，怎么能轻易地被缴械呢。

我们的起点不低，但依旧任重而道远。没有什么是从天而降的，“选择权”也是。所以我们更要珍惜，更要在这个基础上，向上拓展“选择权”。

阿米尔汗说过：“如果甘地、提拉克、鲍斯、尼赫鲁、智者阿扎德仍然在世，我们有何颜面去面对他们？我们的先人怀抱梦想，为自由而奋斗，就是为了建立一个像现在这样的印度吗？”

我非常喜欢和敬重这位勇于承担社会责任，利用自己的影响力去带领印度人民反思和改变的演员。他让电影不仅仅只是视觉艺术作品，更是一道光，启迪人性，发人深思，开启民智。

愿未来，不再有人“担忧”女性的青春易逝，不再有人“操心”女性的终身大事。

愿我们有结婚权、离婚权、不婚权，也愿我们可以不再惧怕时间的流逝，不再惧怕脸上的细纹。

愿我们可以笃定地坚信，人生在30岁、40岁、50岁、60岁、70岁、80岁依然可以绽放光彩。