翠丝

片后的见面会透露了这是导演第一部电影长篇，导演本科读的新闻后来读的性别研究，而选择这个题材源于导演当年跟踪采访香港当年一个案件期间认识了跨性别人群并与他们保持了多年的联络。虽然是处女作但镜头语言叙事节奏都没有太多年轻导演会有的毛病，很流畅地讲完了一个故事。也许是因为导演对性别研究议题多年的关注，影片中出现了很多有探讨意义的人物，顽固保守是想要守护家庭的妻子，代表思想开放的年轻一代但当家人涉身其中就迷茫犹豫的儿子…就连性少数群体中也有gay和跨性别人士的对撞。故事所讲的也不是陈词滥调的我们要关注理解性少数群体，而是关注性少数群体自身的人物命运和心理变化…虽然最后的结局直接用转场带过了翠丝的抗争过程，朋友和妈妈也瞬间接受了他，难免有理想主义之嫌，但影片中表现出来的许多问题已经有足够的探讨意义。

首尾片名的变色很妙，一半青一半红的“翠丝”终于变成一半粉一半紫的“翠丝”。我喜欢它呈现出来的生命质感，不原谅、不和解、不团圆，而是带着一种与自我对抗的成全。每个人都陷在自我的深渊里，为了自救爬出深渊做自己，哪怕为了做自己，我们又会陷进另一个深渊里。

同意豆友JUDY(先生或小姐?)的看法, 說完了我想說的. 只好改說陳蕾小姐太酷了(即吳肇軒先生的女友--), 真眼紅吳生, 她在澳門長短片骨妹. 無聊戲都演出驚艷, 這次可惜出鏡太少, 不如拍一部女要變男的請她主演, 效果會很爆. 姜生在主角壓力下比他眾多配角演出差太遠---他應改名號為 最搶戲的配角最大壓力主角.....

连看二部比想象中好太多的香港本土作品，每个演员都发挥出色，让更多人有机会了解并理解这些边缘人，尤其这部边缘人里的边缘人。1. 姜皓文粗壮的身材（目测180以上，还很壮）+黝黑肤色+毫无gay气才让tracey这个角色更有戏剧张力，让他渴望成为女人的难度无限加大，如果让娘炮且毫不纠结的漂亮男孩演trans就太顺拐了。2. 袁富华演技爆棚，完全看不出他演绎的“阿姨”和《叔叔》里的老gay是同一个人，他完美诠释了transgender从外到内的所有部分。

女婿沾花惹草，是风流不是薄情。丈夫表里不一，是怪物不是观音。女孩可以在身体画上不同阶段的印记，他怎敢卸下这裹了半生的皮。男孩可以在机场捧回老公的骨灰，他只能对着投影缅怀密林的河。穿上格子衬衫为世界表演，戴上粉色假发向自己坦白。这屋子不许有性欲，这河流不许有转向，这世界不许有差异。

缺点很明显，有些过于说教和追求政治正确，后半段过于拖沓，想说的东西太多反而说的不够深入。但真的很感动有这样的港片，也哭了好几次，姜皓文好棒！

这个世界有太多难于理解的体验，比如他人的性别认知和他们所经历的生活。当少年第一次穿上女性内衣并意识到自己是少女，眼神中的欣喜；当老者第一次画上全妆，可以用名伶姿态肆意挥洒，然后死去。这种种片段不是奇观，是上帝的眼泪。

和《女孩》类似，其中《女孩》侧重点在变性的过程，《翠丝》则是以变性前的心理活动为主。正因为如此，《翠丝》也显得有点头重脚轻。大量篇幅讲述大雄变性之前的故事，变性的过程是一笔带过，变性后的部分更是只占了很小一段，给人的感觉是很容易就成功了，过于顺风顺水，没有把大雄面临的阻力和逆境展现出来。大雄的儿子的女朋友那句“当初是谁在脸书采用彩红头像的？原来其它人搞gay、易服、变性全都可以，但发生在自己身上就不行”很扎心，和网上那些“我不反对同性恋，但我儿子不能是同性恋”之类的话是一样的。大雄他（她）们最大的困难不在于自己，而在于家人、群众的歧视和误解。电影整体不够好，但是题材和立意值得肯定，更何况是华语电影很少涉及的类型。台湾拍了《谁先爱上他的》，香港拍了《翠丝》，唯独内地还停留在上世纪。

片子没有大的起伏波折 全是内心戏 感情戏 自我挣扎与救赎 但是 也不是每个观众都能完全理解 接受 毕竟就像片尾所示 还有很多人认为同性平权是破坏传统伦理或自然规律 在加以阻挠 这样的片子多一点 希望慢慢的融化坚冰 即便不理解 至少不要去伤害 整部戏看下来 每个演员都非常好 重要的是让人十分的信服

不行了，黑哥女装造型越看越像米雪……金馬沒提名是因为报了女主角吗

没有被剧透情况下的看片心路变化：一开始因为片名《翠丝》而误以为是Les片，后面阿邦的出现怀疑是Gay片，随着观影的继续才知道这部电影的重心其实是跨性别者（Transgender）。—— 电影的情节和台词编排不太满意，如阿邦的一些LGBTQ言论虽然有部分认同但挺激进、过于说教，可能他成长的环境比较开放，但更多现实生活中的LGBTQ群体因为受到来自社会家庭的压力而没勇气做真正的自己甚至不想做真实的自己。…… —— 姜皓文的外貌太男人了，即使后面变性剃掉了胡渣，穿女装还是不如袁富华来得自然。—— 嘉欣（对立贤）：当初是谁在「脸书」采用彩虹头像的？原来其他人搞Gay、异服、变性全都可以，但发生在自己身上就怎样也不行。→ 看过蛮多父母无法接受儿女LGBTQ身份的电影，少见儿女不接受父母是LGBTQ的作品。★★★☆

九月，终于有机会好好看下《翠丝》。GBT元素凑齐，哪怕放在港产片纬度，也比想象中大胆一些。特别美丽的一幕，是打铃哥化好妆容，自此可以含笑此生。阿俊与母亲的反应很暖，只可惜安宜的表现才是常态。一场蹉跎，谁错多少很难量化，但错这个字，本身太多为难与遗恨。三个时代的人一摆，真觉得我们经历得再艰难，也比不上大多数人到死也做不成自己一次，而这当然不止于LGBT层面。功能性极强的邦，有时很违和，可能因为演绎方式与表现角度，最后他与翠丝的关系哪怕拓展了性向流动的边界，但是彼此都有些突兀。惠英红和袁富华演技精妙，非常享受，姜皓文很勇，不过还可以更勇。三星半。

作为处女作是合格的，起码故事讲得流畅完整，不过还是稍显四平八稳，对平权的意义大于影片本身的艺术表现，再加上香港已经很久没有LGBT题材的作品了，所以是值得鼓励的。不过总的来说那些幽默的部分比动情的部分更为成功，很难评价黑哥的表演，或许因为配角太过出彩了吧，不止是提名的两位，另外三位男配也很精彩，反而遮挡了主角的光芒。

@东京国际电影节 为什么所有牵扯到LGBT的挣扎觉醒的电影都如此用力过度？LGBT是没有错但是配偶子女又何辜? 当初既然选择压抑自己做个普通人享受了普通人的merit之后又觉得自己受社会常伦的迫害而挣扎反抗伤害身边最亲近的人的行为不懂有什么好歌颂的。 戏剧冲突过于刻意惠英红达令哥演技吊打男主，男主和bond的床戏也发生的莫名...

电影里的角色都超级可爱，我反对用力过猛的说法。虽然结局的那种美好，在现实生活中似乎很难实现。当我们用common sense来边缘化某些群体的时候，应该意识到我们有权利去建构自己的身份，某种程度上来讲，大雄变成女人后的快乐，和我买到相机在街上抓拍的快乐别无二致。

議題電影。願意拍這題材值得鼓勵，但老實說編導都做的不好。為什麼要將自己想說的道理都塞進角色的臺詞，直白的說教味只會產生距離感。阿邦這個外來者的設置根本是編導的麥克風，用來表達立場與推動劇情…姜皓文看得出努力，但痕跡略重，同片中對照的"打令哥"袁富華則更加自然，他也是片中表演最好的。導演愛用狗血橋段來表現掙扎，也讓情緒過滿。像惠英紅面對老公坦白那場，甚至都over的有點喜感…其實鬆弛一點演才是她的好狀態啊（被招攬連署、和兒子在樓梯談心）

三星半。尽可能生活化地去表现transgender从压抑到放开的生活，人物都很扎实，粤剧老花旦的配角尤为出彩。姜皓文值得一个金马提名的。

黃河不錯我的菜，打零哥感覺能得獎

后面实在太拖了，一直收不住的感觉。有些台词和设置也过于刻意，低于预期。

比较好玩的地方是剧作上为“性别”这一议题提供了丰富的弹性和可能性：想做普通师奶的主妇，常在戏剧里扮演男性；用彩虹头像的男仔，有一个短发纹身女友。希望性别的“别”不再是区别，而是告别。告别性别，你好精彩。