雷霆沙赞！众神之怒（英语版）

沙赞应该是DC电影宇宙当中最合家欢的超级英雄了，其电影作品不仅整体的故事风格符合家庭叙事的基调，戏内的角色设置也是合家欢的配置，跟去年差不多同档期的《新蝙蝠侠》形成了鲜明的对比。蝙蝠侠就没有过像沙赞这样一家人齐齐整整的时候。虽然《雷霆沙赞！》当中的主角一家是个散装家庭（“父母”将其寄养，兄弟姐妹间也没什么血缘联系），但是发展到系列的第二部，已经相当有凝聚力了。

沙赞家族的秘密基地永恒石被装修成了青少年家庭聚会用的客厅，每次执行任务之前大家都要来这里商议一番。当然没有任务的时候，也可以进来纯玩儿。

这一部的核心危机是兄弟姐妹们逐渐长大，有的要搬出去上大学找工作，有的忙着搞对象，家族成员们越来越难聚齐。主角比利是所有人当中压力最大的，他最害怕家族散了，甚至担心到要去找心理咨询师。不过碍于他身为未成年人的人生经验，他找得到的只有儿科医生。其实比利很快对于儿科医生来说也要超龄了，因为还有半年他就要满十八岁了。

除了担心“重组之家”四分五裂，兄弟姐妹们各奔东西，比利还要怀疑自己超级英雄这一身份。此时正义联盟的存在已经人尽皆知，跟超人、蝙蝠侠、海王这些猛男比起来，比利这个小屁孩实在没什么优势。这里的优势主要指的是与神奇女侠交往的优势，毕竟正义联盟的男性成员们人均猛男（除了闪电侠），又近水楼台先得月，比利跟神奇女侠约会的心愿似乎只能在梦里达成了。

为了增强家庭凝聚力，比利做了大量的功课，参考的主要学习资料是《速度与激情》系列。合理怀疑他选择这份教材有一小部分私心是其中的三部里面都有他的梦中情人神奇女侠的扮演者盖尔·加朵。除了神奇女侠，这份教材里面还有沙赞家族接下来要对付的新敌人，“速激”系列肖家老妈的扮演者海伦·米伦也出现在了这次的《雷霆沙赞！众神之怒》当中，饰演三位复仇女神之首赫斯佩拉。比利只记得光头范·迪塞尔说过“We’re family”，却忘了他还说过“We’re Groot”（范·迪塞尔在《银河护卫队》系列中饰演树人格鲁特）。本片的反派就是来践行后面这句的，要在费城种下一棵足以毁灭世界的巨树。这种不同电影里的娱乐性互文关系，在本片中比比皆是。

比利之所以痴迷于神奇女侠，除了因为这是发生在大多数青春期男生身上的普遍现象外，还有一点原因大概是《雷霆沙赞！》与《神奇女侠》这两个系列是目前的DC漫画改编电影中与希腊神话关系最密切的。“沙赞！”这句咒语原本就是六位英雄与神明的名字缩写合成词，除了代表智慧的所罗门以外，其他五位都来自希腊神话，比如阿基琉斯的勇气、阿特拉斯的忍耐、海格力斯的神力等等，当然最重要的还是宙斯的闪电五连鞭，这也是沙赞家族最重要的攻击方式。最后面对巨树，比利的应对策略也是一边放闪电五连鞭，一边对自己的闪电进行接化发。

这次的危机就源于这六项赐福当中来自阿特拉斯的这一项上。本集的反派都是泰坦神族阿特拉斯的女儿，她们认为是沙赞家族窃取了属于她们神族的神力，所以要来收回。影片副标题的《众神之怒》指的就是这三位复仇女神的愤怒。

沙赞家族一直在努力证明自己配得上这一身意外得来的超能力。这个以未成年人为主的超级英雄团体，凭借自己尚未完全成熟的心智，去理解并践行着他们朴素的正义观。大到抢修崩塌的富兰克林大桥，小到从车祸现场救猫咪，如果沙赞家族有写日记的习惯，那上面一定记满了他们的好人好事。

虽然不清楚他们有没有记日记的习惯，但是记录的工具他们是已经有了。此次沙赞家族的新伙伴是一支有自我意识、能自动书写的笔，而且他还有个名字叫“史蒂夫”。比利大概不知道他的梦中情人神奇女侠的白月光已故男友也叫这个名字。史蒂夫的作用就是讯飞输入法加ChatGPT，这虽然是一部主打魔法和超能力的奇幻电影，但是用到的工具倒还挺紧跟时代潮流的。尤其史蒂夫写信时把人工智能的智障一面呈现了出来，让人觉得格外真实。

把主角的武器、装备、工具给宠物化也算是近年来超级英雄片的常见操作了。不知道什么时候我们才能看到蝙蝠侠的腰带和蝙蝠车有它们各自的独立电影。

本片中主角一行人发现史蒂夫的藏书阁一段充满《哈利·波特》的感觉，事实上整部电影都有着浓厚的《哈利波特》风味，而且多与《哈利·波特》系列前两部风格相似。果然华纳兄弟最擅长投拍的还是“类哈利·波特电影”。或许，本片与《哈利·波特》最大的区别大概就在于魔杖的长短粗细了。

上一部的结尾被主角弄断的法杖，这一次落到了阿特拉斯之女的手中，而且得到了修复，成了沙赞家族的最大威胁。在正邪双方的交手中，虽然也有过沙赞家族使用战术、派两个年轻人从背后偷袭赫斯佩拉六千九百多岁老同志这样不讲武德的高光时刻，但更多情况下还是赫斯佩拉与她的妹妹卡吕普索（刘玉玲饰演）挥动法杖，指哪打哪，沙赞家族除了身为领袖、精通躲避球技巧的比利之外，其他成员一个接一个的都大意了，没有闪，被法杖击中，被迫将超能力收回。

这其中第一个中招的就是沙赞家族中与比利交情最深的二号人物弗雷迪。当然他自己可能认为自己才是领袖，对外自称全能队长，而比利则是他的跟班全能队长二代。也正是因为弗雷迪是最早被变回麻瓜的，所以他的人类本体青少年形态有了更多的表现机会。上一部的巫师沙赞杰曼翰苏在本作中也回归了，依旧是看似睿智沉稳、实则急躁刻薄的反差萌吐槽担当。弗雷迪与巫师沙赞的对手戏很多，他俩的互动很有《瑞克与莫蒂》的感觉。如果《沙赞》系列未来要出衍生剧集，拍一个巫师和弗雷迪这一老一少通过永恒之石里面无数的传送门到各种异世界去旅行的故事，应该会很有看点。

作为全片保持普通人类形态时间最久的沙赞家族成员，弗雷迪也是呈现本片校园青春类型的主力。这一部分与他互动最多的则是本片加入的新女主角、转校生安，当然她的真实身份是阿特拉斯三女之中的小妹，施展神力时像搓魔方一样扭曲高楼大厦的形态与位置并借此实现空间传送，展示出类似《盗梦空间》和《奇异博士》那样的视觉奇观。

除了新角色之外，老成员在本片中也有更多机会展现自己的魅力。玛丽作为沙赞家族的大姐，是家族成员中目前唯一一个成年人，也是唯一一个变身前后由同一名演员饰演的角色，在本片中更多时间里穿着非常能衬托出身材曲线的战衣，充分展现了这个角色的力与美。而且作为家族的大姐，她也是智力担当。全片最让人印象深刻的一场追逐戏就是她与骑着恶龙的反派展开的空战，如果能持续时间久一点就更好了。除了巫师沙赞与弗雷迪的老少配之外，我最期待看到的沙赞衍生作品大概就是玛丽的个人故事，我甚至觉得应该单独拍一个以她为主角的电影。

沙赞家族的另一位女性成员达拉在本片中主要发挥的作用是与动物进行沟通。前面提到本片风格与《哈利·波特》系列极为相似，那么达拉扮演的大概就是类似《哈利·波特》衍生电影《神奇动物》系列里的“小雀斑”纽特，是一名神奇动物专家。神奇动物既包括富兰克林大桥上救回来的小橘猫，也包括爱吃彩虹糖的万兽之王独角兽。开头有过惊艳亮相的小橘猫没能在后续剧情中获得更多表现机会，这是本片给我留下的最大遗憾。

神奇女侠的重磅客串一直作为本片一大卖点进行宣传。这一次总算不像前作的超人一样只拍半截身子，连脑袋也不舍得露出来。结尾处神奇女侠大方露出真容，而且发挥的作用格外重要（当然也不至于像《蝙蝠侠大战超人》结尾从天而降帮着两位男主一起打毁灭日那么重要）。终于见到梦中女神的比利几乎要当场表白。

看完这部《雷霆沙赞！众神之怒》，最先想到的是现实中自家聚餐时越来越凑不齐人数的餐桌（我自己正是最常缺席的那一个），我相信这也是故事开头主角比利的焦虑所在。值得庆幸的是影片结尾处瓦斯奎斯一家（即沙赞家族）的家庭聚会变得比以往更加热闹了，这么一想就觉得比利可能还真的把他喜欢的速激系列给吃透了，续集如果给瓦斯奎斯一家的普通人类本体本体形象多一些戏份，这种温馨轻快的氛围应该也会对观众形成更强的感染力。

原生态的小孩，缺乏重点培养，尽管保留了天性，但在经验亦或能力水平上，都要低于常人，既然被选中，就不能凭借鬼马童趣和情有可原来肆意宣扬，而应带着历练的目光去成长。如果说灵魂的洁净才是成为超级英雄的重要因素，为何又在日常生活中表现的那么潦草俗套，莫非，使命感、自尊心什么的都萌发失败了吗…… 废柴这个词汇，不是带着包容感去亲近的温柔调侃，而是需要规正思想的厉声训斥，耍帅而不知拯救的意义，这样的胜利反而让观众更加空虚了…… 最后，浅谈下对三神的塑造：巨龄正派的突发爱情、后知后觉的佛系炮灰以及被戏耍的无脑反派，这些毫无弧光可言的性格特点，在公式化的情节下显得更加酱油……

不好看。特效是真的能打，但是剧情逻辑非常影响观感。而且我怀疑这个电影美化了强盗逻辑，反派大姐说的那段台词精准而又致命。

如果小偷半夜冲进你家，偷走了所有的硬币逃了，你理所应当会追上去，不是吗。假设在追捕的过程中，小偷把钱掉到了地上，结果你的邻居捡到，并据为己有。下面，想象一下你丢的不是钱，而是你父亲的命脉根基，你母亲的最后一口呼吸。所有神的力量都被偷走了，这魔法在你身上流淌，你竟然恬不知耻的认为那是你应得的东西？

这段质问简直灵魂暴击啊，而主角的反应居然不是羞愧而是说大姐威势重。这一点立场上主角都输了。大家应该都知道捡到东西要找警察叔叔对吧，就算不交给警察，正主都找上门了，你难道不该归还吗，这电影的价值观对个人来说太扭曲了。

而且决战，两个神都死了化成灰了，威力这么大，主角还能留个全尸，我很不能理解。而且所谓的自我牺牲，刻意又作秀，让人想要呕吐。

而女侠客串更搞，换个黑人脸p上去，剧方是认为很搞笑吗？那段时长和表演让人不适。

还有很多槽点要吐，安一个女神跟一小p孩就相遇的时候碰上一出校园霸凌现场事件，那个小孩男二，话多的让人嘈杂，不知道怎么看上的，就他们两个的感情发展让人迷惑。还有自爆六千岁就更扯淡了，你六千岁这么单纯我是真的不相信，而且六千岁还这么单纯简直不可能，你又不是五百岁的宝宝了，装纯装什么呀。六千岁也有其它魅力，为什么编剧偏偏要这个角色装纯，简直浪费设定，还去和小孩谈恋爱，观感不适。

加上各种人种角色的出场，总感觉剧方什么便宜都要沾。

我们都知道超级英雄电影总是爱与正义战胜邪恶，但这部影片爱是强凑的，正义是假装的，它打着爱与正义的旗子边缘了真正的问题——如果你的超级力量是捡来的，你会归还吗？

上一次看雷霆沙赞好像还是大学的时候跟室友一起看的，也是好多年了，因为毕竟是DC新英雄，当时觉得还行。

今天特意斥巨资看的杜比影院，就电影画面来讲，我觉得可以给八分，各种特效，场景动画都还不错。但是如果加上剧情可能也就四到六分。全片看下来，我的脑子里除了 地铁老人手机脸 之外，没有其他感受。虽然主角是一群孩子，但反派也太嗯啊的像弱智了。三个反派，一个爱上主角团，一个有个反派样，还有一个刚开始好像看着有点话语权，后来就迷一样噶了。我觉得一部电影比主角更重要的，是对反派角色的塑造。而且这条龙的设置感觉也很睿智，龙登场的时候，都没有神树诞生的几只怪物让我感觉像样。

全片印象最深的两个地方一个是全能小队长人形态被打在地上发出声音那一下；其次就是独角兽刺穿怪物那一下。其他的打斗场面可以说是没有感觉，彩蛋感觉也很无语，拿漫威最近一部影片比的话，感觉都不如蚁人的一半。如果相比同龄人的蜘蛛侠，远远不如。

可以提升的地方太多了，主角的智商智商智商，反派的脑子，剧情的设定，开头就够逆天了，彩蛋也挺逆天，求求开发一下永恒之岩（是不是这名，一堆门那个地方）这么好的地方，还有书还有百事通还有传送门，😓无语。

影片有亮点吗？有亮点就是，姐姐长得太好看了盖尔加朵太好看了，over。

《沙赞2》前半部几乎算得上有趣，每个未成年角色都在用青少年流行文化解构一切，有点小时候看《忍者神龟》那感觉，处境再危险也能顺口兜进一个流行梗里，这种带点盲目的乐观精神蓬勃着上个世纪的自信。

可是编剧显然没有准备足够的段子，后半程角色们的幽默感严重下滑，只剩大眼瞪小眼互相倒些关切的鸡汤，逼得我也只好把注意力全放在超英电影最通俗的那部分——打架上。

于是这系列第一部的软肋——预算不够——又暴露出来。尽管相比四年前，这回的投资有所宽裕，利用率也明显高出一截，无论城景大挪移还是每个角色摔出去都会撞烂点什么，至少让DC招牌的破坏欲探了探头。

但你还是能看出导演竭力在每个动作段落里注水，不是刚招呼几下意思意思立刻切场景，就是打两个回合就互相口嗨一顿，几场重头戏严重缺少超英打斗该有的技能互克和战术交流，甚至漂亮的招式都罕有几个，基本上都是喊喊口号捏捏拳头就分出一次胜负。

相比之下，最扎实的特效反倒是反派搞的那番城市绿化建设，弄得像古天乐《明日战记》开头的样子。怪兽的数量和狰狞程度有所增加，自带神话典故也终于也不全是夜景戏。但你稍微回想，怪兽们其实也就跟巨星演唱会上的伴舞嘉宾，没有什么实质性的才艺展示。

要感谢本片所有演员，演成这样都可以上大制作，给全世界话剧社成员注入信心。他们如同一群业余coser搭配顶级的服装设计，在绿幕前掩饰不住别扭和迟钝，除了CG制作的飞翔和瞬移之外，他们的每个姿势看来都写满了“我只是来参加漫展的”。

没有比较就没有伤害，难以想象这群业余选手如何在去年《黑亚当》的巨石强森面前走过一回合。即使是特效满屏的超英电影也需要强森那样货真价实的动作演员，有真功夫只是站在那里的势气就像动真格的，而不是端着道具跑小撇步的体育差生。

大概有人替它辩护，这就是一群小屁孩主角，不把拯救世界拍成过家家还能怎么样呢？来来，远的不说，陈年经典不提，就每一季的《怪奇物语》都是现成的榜样，而新世纪每一部有沙赞出场的DC动画也能给这剧本好好上一课。

事实证明超级英雄弄什么family根本就是自降身段，起源故事拍一拍也就算了，续集还蹬鼻子上脸试图拿速激当肉盾，没劲透了。隔壁还在念高中的蜘蛛侠早已经试过far from home和no way home，比利·巴特森都快18岁了还不搬出去自己自己闯闯也真是够不像话，别提他还可以随时变成大人模样。

我当然没法代表全部DC粉，但相信跟我一样想看沙赞只身加入正联、跟超人摔摔跤、跟闪电侠打嘴炮、跟绿灯侠接力狂揍达克赛德、在神奇女侠面前小脸涨通红的，可是大有人在。

然而本片的最后祭出另一个正义开头的组织无情破掉这个念想，再次提醒我们DC扩展宇宙已经走到一个何等荒谬的地步。无论是《钢铁之躯》永远得不到续集却给《沙赞》大开绿灯，还是正联三巨头如今集体沦为客串彩蛋，都是洒满血泪的悲剧事实。而《沙赞2》疲软的调性只是再次提醒所有对它正常抱有期待的人：是时候醒来了。

上映首周末过后，这部戏的场外花边新闻已经在精彩程度上碾压了电影本身。从开画和预测票房创下多个维度历史新低，到导演本人亲口承认参与拍摄只是想拿钱跑路，以及瑞秋齐格勒近期在本片红毯期间发生的歧视事件，甚至波及到了对家迪士尼的电影棕雪公主能不能正常在内地公映，成了观摩烂片多作怪典型案例的灾难现场。

第二部最大的问题依然和第一部一样是割裂，导演个人表达和华纳诉求割裂，华纳要求的风格和沙赞主角气质割裂，以及五毛钱特效与ChatGPT生成的对白和超英这个自带A级大片标签的类型的割裂。

沙赞2毫无疑问是DCU之际位置存在最尴尬的一部片，自身吸引力本就不足，仅仅是因为在第一部的极低成本映衬下显得赚麻了就草草立项续集，然而待到续集上映时，DCU和华纳早已物是人非，上映前滚导高调宣布闪电侠后重启，排映在闪电侠前的沙赞变成了非必要不观看的存在。

这么看来滚导比恨扎克施耐德还要很桑德伯格，当然也很好理解，在滚导给DCU打样的两部戏里，五分钟不大规模喷射一次血浆就忍不了，看沙赞这种幼儿园校车电视特供片，估计恨得咬牙切齿。

从类型元素上去批判这部戏，它的差劲之处简直罄竹难书，在文本可以用一句话概括的情况下，硬塞了一个半小时低价值，低趣味，低功能的文戏；而作为超英电影，动作元素少之又少的同时，还全部是揪头发拧耳朵级别的动作，加之场面小，特效差，调色土，很让人怀疑它未来要上线的是不是不是hbomax而是爱奇艺。

每一场动作戏都返璞归真到了女浩克之流见到也会成为精品的程度，大家说漫威第四阶段倒退二十年，DCU实力证明两家私下真的没有不合，配合漫威一起倒退二十年，不过沙赞这个水平放在世界维度是倒退二十年，放在DCU也只能说倒退五年左右。

重点批判一下沙赞2又花了两个小时仍然没有解决的第一部人设紊乱，单薄，悬浮的问题。首先是比利作为主角，出场时间远小于沙赞，但是这个人物的成长弧线铺设都在比利，完成却在沙赞，本来可以讲到60分的成长线因为两人戏份分配的不合理崩的只有20分。

可能有人问了，从那很多超级英雄在自己的单人电影里都是英雄形态出场远大于凡人形态啊，牛五方的蝙蝠侠不戴面具的戏连十分钟都不到，人物还是立住了啊。这就要拷打一下第一部残留的顽疾，其他的超级英雄面具里外是一个人，他们无论是价值观，行为理念，行事风格都是统一的，比利巴特森和沙赞完全就被塑造成了两个人，比利是有着悲剧成长经历，做事沉稳，严肃认真的family老大哥；沙赞是智力低下，嬉皮笑脸，油腻贫嘴的美国张翰。这让观众中怎么严肃看待片子里的任何元素，又让观众如何共情男主角？

沙赞这种超能力是变身成另一幅躯体的设计确实在现在的大银幕呈现起来会略显尴尬，但是桑导做人也是够不拖泥带水的，直接摆烂，反正两个人来演，干脆当成连个人来塑造。说第一部沙赞形态下的男主角有些憨傻，是因为他原本是遭受校园暴力的内向边缘人，忽然成为拥有神力的肌肉男，会有突如其来的惊喜与无所适从，但是第二部这都又过了三年了，这适从地是否有些太慢了，被校园暴力的原因貌似找到了啊~

第一部的核心笑料都来自于扎克瑞莱维的沙赞，于是导演大概把他完全当成了在华纳继续骗吃骗喝的敲门砖与财富密码，莱维自己也把自己当成了超英界的范迪塞尔，角色不断摆出散发爹味的同时，本人也对自己的表演与喜剧能力普信爆棚，结果效果还不如美国沈腾。第二部里他完全把故意犯蠢耍贱当作了自己行走于好莱坞的通行证，说第一部里或许还带有点可爱和呆萌的话，第二部他的表现也降到了和影片同样的B级化，粗俗化，令人生厌。

第一部唯一还称得上有创意的就是主角对于自我认同追寻的这条线，他最初不断逃离，抵抗，辗转于无数个寄养家庭之间，一开始对于新加入的这个已经领养了有五个孩子的寄养家庭也同样抵触;但后来在再次见到生母了解到自己成为孤儿的真实原因，以及她的弃养者身份后，他成功摆脱了十几年来错误树立的“回到原生家庭”这个错误目标，也认识到了吾心安处便是家，和寄养家庭的新兄弟姐妹站在了一起。

这是反旧温情片套路的，丐帮族击败正统血亲，寻亲的终点是认清自己的孤独。第二部想要承接第一部继续在家庭和亲情的主题上继续探讨，融入了家庭的比利却按耐不住要当新家庭兄弟姐妹的大家长的自负，对于大家充满管束与控制，和家庭成员间的关系出现了裂痕。

结果导演最后破局的方式是，面对反派造成的巨大危机，比利决定把兄弟姐妹挡在能量盾之外，自己孤身一人和刘玉玲殊死一战，并且做好了英勇就义的准备之后，让比利和其余家庭成员隔着防护罩说了一段他自以为很催泪的发言，表示我不当大家长了，诸位的路还是要诸位自己走。这是您不想当了，还是马上要被炸死当不了了啊？您是在为要和家人诀别难过，还是在为作为寄养嫡长子不能世袭皇位发愁啊？

从出现隔阂到化解矛盾之间任何转变都没有，大难临头时立地成佛。更别提自己一拍脑门就决定把其余五个沙赞挡在保护罩外自己单挑刘玉玲有多油腻多老白男价值观了，比吴京在流浪地球2关门挡住韩朵朵还要恶心十个数量级。

尤其是其余五位沙赞能力上没看出比你弱在哪，数量上也占优势，五个人还各自擅长某个方面的知识，就沙赞本赞是最蠢的，结果还要千里走单骑。范迪塞尔每次这么拍保护family，那最起码在他的速激宇宙里他在设定上就是最强的，沙赞两部看下来，他就是六个人里最菜的，他还要这么油腻地凹造型，就好比速激10第三幕是靠那两个插科打诨的黑人兄弟拯救大家。

比成长线结局更差劲的当然就是故事主线的结局，沙赞不出意料地被雷劈死，不出意料地被复活，但是是被可能最后一次客串的神奇女侠复活。虽然早就知道盖尔加朵会客串沙赞2，但是以这种方式出场，相信谁也没有想到。一个与影片前面两个小时毫无关系的人在影片最后一分钟忽然出现拯救了主角，然后留下一个wink并被男主角开了一个擦边笑话之后退场。如果说这段是滚的创意我是相信的，因为给人带来的不适感超越了和平使者结尾的海王操鱼。

从蝙超开始路人粉丝喊DCU完了，到正联院线版之后DC粉喊DCU完了，如今DC粉丝成了舆论场上躺平的咸鱼，对于其他各家对自己的嘲讽欣然接受，甚至很多时候自己都在炮火向内；DCU也成了砧板上的咸鱼，任由滨田到滚导的凌辱与科学怪人式的改造，看得出滚导宣布的新DCU第一阶段企划的风格大概是要把他在新自杀和和平使者里的风格贯彻到底，把DCU变成一个超英版的A24。现如今瞬息全宇宙拿奖，滚导大概是又坚定了几分决心，当然他老婆应该才是最开心的，这辈子靠在DCU里客串就够了，总有一天被好莱坞这些今天说东明天说西的混子们捧到奥斯卡。旧社会讲嫁地主衣食无忧，现在来看，超英电影公司老板才是最佳婚配对象。

桑导最近在社交媒体上跟网友们毫不见外地瞎说大实话，同时表现出了和DC粉丝们同样的摆烂心理以及和DC高管们同样的客套与虚伪。桑导志不在此其实一直也不难看出，当时进华纳大概也是主要靠温子仁做的内推。这一部在前作成功的前提下，华纳给了他更多的自由度，他把自己喜欢的那些怪兽、黑暗童话以及神话新编等元素全部集中放在了第三幕展示，也破格把沙赞2分级飙升到了PG13。

地狱限定版独角兽和其它从囊肿的树根里破壳而出的怪兽设计上比第一部的七宗罪肯定是精良了不少，设计感也增强了，总算是有了几个记忆点。包括通过给地狱独角兽喂彩虹糖驾驭它的设计也算有意思，只可惜那一幕配上黑人小女孩的假笑与高亮度慢镜头旋转实在是太像拜登选举宣传片素材。

以上这些为数不多还能提出来的小亮点无疑都是桑导自己钟爱的元素，是他自己的创意，华纳命题的部分不负众望地在这部戏里依然是恶心人的存在。

所以桑导也在发文中表示今后不会再拍超英，将会继续回归恐怖片制作。但是在后来的一篇发文中又写道，他也不后悔这六年对于沙赞工作的参与，六年，六年啊，不知不觉已经六年过去，扎导现在应该在场外吟诗一句“白了少年头，空悲切”。

他已经为滨田派助纣为虐了六年，骗吃骗喝了六年，为虎作伥了六年，如今三年没学习裸战高考落榜，拍拍屁股走人前几段格局发言准备两边不得罪。难怪之前扎克瑞莱维那么反感扎克宇宙，是我我也得反感，扎导那黑深残之流不回归，让我们继续拍阳光开朗大男孩多好，进了华纳就像考上了公，一眼望到头的躺平赢麻人生就来啦！