尤哈1999

Excellent！

默片的形式可以更进一步加强音乐的表现力，人物肢体动作也可以变得更夸张，意外地和谐。

阿基去彩色化风的名著改编，默片形式展现，虽不及<王子复仇新计>的深邃，但在自然的潦草勾勒下仍有余味；至于配乐，私以为是<列宁格勒牛仔征美记>后的一次精神延续。虽片名取为<尤哈>，却将更多的镜头给予妻子一角，更多的面部特写，更直白的现代化讽刺。结尾仍是加分项。亮点：追赶的狗；手枪与斧头。

阿基·郭利斯马基导演。据说是20世纪最后的默片。

谎言欺骗机械冷漠，极致讽刺的社会政治寓言。罕见这样激昂宣泄的阿基，几乎只在结尾才看到熟悉的风格，但还是以默片形式缓隔了一层。

没想到真正继承了塞克衣钵的反倒是考里斯麦基的这部“后默片”，就连塞克的名字都写在了车上。一个极平庸的道德故事被故意配上宏大的音乐，便突然变得off起来并充满了讽刺感。但与此同时，你又无法忽视讽刺背后那真正的悲剧和pathos，片中的人物的苦难几乎溢出了画面外，让你不得不承认这老头子是真正爱着人类的。所以观众最终必须同时接受到讽刺与真挚两层信号，才能听到一首奇妙的对位音乐。

一部千禧年之交的默片，几乎自证了个人全部的影像趣味，是默片而非表现主义的，现实而非仪式化，古典而非现代。经典构图目不暇接，还有向当时已故导演兼烤鸡伙伴（参演了波西米亚生活）的塞缪尔富勒致敬的一小句片中剧透。依然是老实人的转变与绝路，现代化是一则新伊甸园寓言。三星半

玩了一个很沉默的噱头

黑白质感更容易发现阿基惯用的对角光，平行于画幅对角线分出的半明半暗。除了字幕台词以及相对夸张的形体表演、思维外化以外，关键的音效均加以强调，甚至还有乐队、无线电这种可以视作有源音乐的场景，以默片反默片，更别提 (风格) 跳脱又 (情绪、动作) 契合的音乐了。看过几部阿基后，对这样的配乐可以说是丝毫不会觉得出离了……不知道这在阿基本人看来，是常规还是实验。

配乐秀

以默片的形式书写一出情感悲剧，与后来更为克制内敛冷静的风格殊异，选择复仇的刹那如黑色电影附身。

@小西天。20世纪最后的默片，可能也是最值得在大银幕观赏的aki电影。没有好音响在家看这部完全暴殄天物。这部看的不是故事，不是主题，而是对默片时代镜头语言的有意戏仿，是激情澎湃的宏大音乐与渺小人物苦情故事形成的黑色幽默式的对位。观影体验满分。

然而我却很喜欢这配乐！面无表情的默片，悲伤至极的故事，再来上这些张力十足的音乐，从心底让人感到暗潮涌动的情愫，以及突然喷薄而出的英雄主义。你会真诚地觉得，悲哀并不是无声的，壮烈则是ta的旋律，去收割生命是需要一种热情的力量。（其实没别的，可能就是单纯喜欢Aki叔的音乐口味）#2019085

狗血罗曼司唯一正确的拍法

3.5吧，蛮俗套的一个故事，结局也挺让人唏嘘的。

其實是目前為止最不喜歡的一部Aki。雖然用默片很符合他風格，反正平時角色的台詞也超少，但真的這樣做的時候，發現有些魅力隨之不見了。每次都能在群演/配角中捕捉到導演，我眼神是不是太好了。0224합정동

惨不忍睹的配乐

20世紀最後一部默片，畫面都不錯，但聲音是怎樣。

什么乱七八糟的配乐...我直接把声音关掉了...

二十世纪最末的默片，阿基序列永恒的寡言。真电影大师，经得住纯镜头语言的童话叙事考验，更放得下声画桎梏的理想主义身段。无因的诱惑终成虚妄，不死的肉身幻灭废土，时代向旧秩序告别，却也不为新罪恶而妥协。