银河铁道之父

2023上影节：父子情、兄妹情都非常感人，催泪之作，周围都有人抽鼻子的声音。最后结尾，大家都在鼓掌。片中的日本乡村景色很美，推荐观看杜比（sfc上海影城的杜比厅，画质音响俱佳）

原来片名是双关。非常套路，但我爆哭

*184 siff二五015想收集电影院的下雨声 这几天看的电影差不多都有雨诶！ 有个小姐姐哭的好大声 感觉接电话的人打扰到她了 希望所有会哭的人都集中在我周围 想安静地听他们哭

#25th SIFF#电影的情感无比浓郁醇厚，动人的父子情兄妹情（役所广司精彩诠释了一位可亲可敬的慈父），对文艺尊敬的家庭氛围造就了一代童话大师，宫泽贤治一生率性认真超凡脱俗（貌似疯疯癫癫实则古道热肠，妥妥的处女座？），他先求学后退学，执着于“人造宝石”“莲花宗”，后因爱妹早夭沉痛不已转而奋发创作，努力成为“日本的安徒生”……《巡星之歌》《自新大陆交响曲》以及最后吟诵那首著名的《不畏风雨》都令人动容——“干旱时流下眼泪，冷夏时坐立不安，大家喊我傻瓜，不被赞美，也不受苦，我想成为这样的人……”，这份赤子之心如星河般闪耀宇宙。

#23SIFF#去年春天封控时读到«春天与阿修罗»的一段“当我重新向天空喘息，灰白的肺紧缩，银杏枝梢再度闪亮，云的火花纷纷散落”，然后春天就过去了；夏时翻看«银河铁道之夜»，感动到无以复加；虽然有各种很烂的译本，但«不畏风雨»是四季都看过的。宫泽先生脚踩大地，仰望星空，曾多次在那种难捱的时刻带给我力量。巡星而游，到银河的尽头再将那首熟悉的歌谣唱起来吧。

SummerIFF@PE 7。手法其实很平庸，但是剧情还是可圈可点。一是父亲的人设及其观念的转变，在东亚家庭里面应该可以说是百里挑一了，全片绝大多数亮点都出自于他，片名应该改叫《银河铁道之爷》；二是给将死之人念他的梦想实在是太悲了。此外“染上文学和艺术比酗酒更可怕“这句台词太典了，差不多是我今年看到过的最典的台词了。/《银河铁道之夜》的主题其实和本片主题不是很搭，片尾融得有点生硬。

心想事成型电影。贤治：毫无经验我突然想写作了——我一下子写了很多故事、我想出书——我出完了，最终也同刻板印象中的近代文化从业者一样，生前无名、英年早逝、死后成名；反观政次郎开场作为一个观念传统的父亲，在子女成长与时代变革中露出时而古板、时而柔软的多面，最终放弃了他一直主持和重视的家族典当行，人物弧光实则大过主角贤治（所以这片实际上应该叫“银河铁道之爷爷”？）观影过程比影片本身更有趣：两场死亡戏我惊讶地看着身边半小时、一小时前还在刷手机说话屏摄的大爷大妈、姑娘小伙纷纷掏纸巾吸鼻子擦眼泪。妄图靠情感和表演的堆砌打动观众的电影，很显然他成功了

3.5 喜欢电影里对宫泽贤治作品的呈现方式，照顾トシ的时候给贤治为她念自己的童话；トシ去世后父亲翻开他的新书，是《春与修罗》的第一篇「永诀の朝」；贤治临终，役所广司向他高声背出「雨ニモマケズ」；最后在电影的结尾，父女父子三人相会在「银河铁道之夜」。可能原作就是写了这样的故事，看下来始终有种所有人物被困在某个空间里的闭塞感，一定程度上弱化了贤治的主体性（比如说妹妹病了为了完成她的愿望而开始写作）

但作者又没有描绘他去世之后书籍得到大众认可的情节，只是用老父亲的阅读收尾，这点让我觉得作者实在是很不世俗。大女儿的人物形象描绘得非常好，果敢有决断力，很可惜后面英年早逝，不然她一定是宫泽家下一代的顶梁柱。全电影有两个值得称道的情节，一个是老父亲于贤治弥留之际背诵他的著名诗作不畏风雨，让我从未如此感受到这首诗的力量和对于日本人的意义，除了老父亲的背诵还有全场的抽泣声都非常清晰，相信这首诗对所有的观众而言都开始有了不同的意义，至少对于我是。另一个情节是结尾，本以为是写实的列车在银河下驶过。看完电影，回去马上购入宫泽贤治全套。出影院后，映入眼帘的景象是新华路那绿绿的高高的树，以及外面的开放平台种着小丛的蓝色绣球花，这个场景很像宫泽家的院子。感谢电影节，感谢宫泽家，感谢这部电影。

人生真短暂啊。我们终将相会行驶在向着银河的火车上。是讲文学家的故事，也是一段父亲与子女相伴一生的故事。恰到好处的音乐烘托，父亲朗诵着儿子的诗歌，那一段告别戏，太好哭了。

一个任性“长男”被全家“溺爱”最终成为“日本安徒生”然后死去的故事。想要凭借接续的死亡去打动观众的剧本并不高明。但这部电影里有全世界最好的妹妹宫泽登志（她拥抱了临死前的祖父，又在自己临死前拥抱了哥哥，直到最后都很温柔，让哥哥去接雪水那段好虐😭）也是目前为止最好的森七菜，稍微弥补了一下本届上影节没有《放学后失眠的你》的遗憾。演技:役所（超级安定）＞nana（细腻动人）＞苏打（吼叫+做大表情的时候真的不太行）。

#上海国际电影节“冷血的东京人，根本不懂宫泽贤治。”

在电影院整个哭傻，出来后都能明显感觉到眼睛都酸疼酸疼了。大概是因为前一天刚和父母吵完架所以后半段乱七八糟的想法更多。影帝和苏打演的可真好啊，菜菜居然能稳住是有被惊喜到。不畏风不畏雨一出来，是整个大爆哭，啊，文字能体现出他是在怎样的环境中成长的，是被所有人爱着的宫泽贤治。

成岛出基本是技术保证，摄影美术对演员的运用，这都不是问题，影片拍得通俗易懂，又情理兼备，我身边的不认识宫泽贤治的老奶奶看得又开心又难过毫无压力，这是电影的美好之处。我最喜欢森七菜的妹妹角色，在这个女性角色神隐父权等于人生终极价值（死前要得到父亲的夸奖）的故事里，妹妹的角色在爷爷发疯一家人手足无措时勇敢的扇了爷爷一巴掌，要他冷静，告诉他人都会死，要体面的死去，那时她刚从东京念书回来，围巾还未摘下，身上带着雪粒，这个女孩好动人，还有她去为贤治向父亲求情让贤治继续求学，那份坚定，父亲后来也模仿了去。可惜和许多时代故事里的女性角色一样，生命早逝，不过她的结核病和死亡真正让贤治，走上了写作的道路，虽然我会吐槽哈要他人奉献如此之大的代价。电影的两场死亡戏（或者加爷爷葬礼三场），都拍得很感人，但也过于功能

太好哭了……

整体还是挺煽的。基本还是以役所广司作为主视角来叙述的，这也是传记片比较常规的一种视角。或者，由之就能明白，宫泽贤治到底是个什么样的人，以及如何成为这样的人了。，

谁能想到开头BGM响起我就想哭了，泪点都在老父亲的几场戏里。《不畏风雨》真好，文字的力量是永恒的，电影也是

剧情节奏和引导观众情绪做得极好。搞笑-痛苦-平静-痛苦地平静。前两次动情都是因为自己的情绪，最后一次是因为剧情。片尾曲很好听。真的很不错，虽然沉默被无视的母亲只有结尾一点高光，somewhat 父子关系的故事。我爱妹妹/意外买的票，以为是动画片… 摄影美术录音环境音真的很好。

「这就是我为什么喜欢读你的作品，因为那是你的孩子们，所以就是我的孙子们啊！」

节奏压得太好了，这就是值得菅田将晖中止gap year去跟役所广司合作的作品啊。结尾尤其是好。旁边红色长发的女生哭了大半场，看到最后面泣不成声，我都可以少哭点儿了。场里到处在抽泣，很久没看到这么多人看哭的电影了。