永恒之门

就像梵高和高更撒尿的时候说的，我们看的并不是同一片天空，所以我们看的也可能不是同一部电影。

梵高也成为‘一千个人…’那种角色了。看上去像是个传记，但我最喜欢的还是影片试图用自然环境中的色彩、模糊的视角以及晃动的摄影来构造主角眼中的世界及精神状态，而不是任何具体的情节。台词方面由于大开上帝视角又是英文为主，时常出现脑残对话。以影片这种状态来说，无对白版就已经足够了。演员方面很喜欢文森和提奥，其他的明星都是画蛇添足。

感觉湿娜宝就像个小孩一样呀...给梵高也增添一种孩童般脆弱和敏感的气质，妮福很好，despite年龄~影帝确实。全程想起基督最后诱惑XD 表达方式什么的我觉得没啥好喷的，问题还是剧本，说得太多太白了。恭喜Niels在这部里没被剪掉哈哈。

梵高大概属于最难拍好的题材了，拍出来不是陈词滥调，就是刻奇，要么就是名画cosplay。导演挺努力了，美感也是有的，但还是……没什么新意

我是如此讨厌看传记片，但这部片看得津津有味真是可以排入心目最佳传记片行列了（毕竟我是如此讨厌传记片嘛），此片除了半模糊滤镜让人觉得画蛇添足外，其他节奏控制得恰到好处，空镜头配大量的钢琴，然后通过生活中细碎的对白来试图解释梵高的艺术观，包括和院长的神学探讨，得出他的人生观，除此以外，哪怕是他与高更的那些对话，导演也试着去解释而并去芜存菁，可以说全片是带有强烈目的性的，《至爱梵高》太做作因为更像一篇情书，而这部片观感好很多则是由于这种解释性的浸润在全片当中（就像是画面调色部分已经强烈到你明显地能感受到它了），这样就让一部传记片摆脱了传记片的桎梏（为了讲那些故事而讲那些故事，又必须遵照着现实发生的样子去描述）。很有意思。

当了一回梵高

其实是明信片电影了，无所谓每个画面都是可以截图放大往墙上挂的。。。。各种金黄色闪得视神经高潮了，不带性欲的视觉Porn......

印象中威廉达福不是第一次出演梵高，这部新作没太多新鲜的内容，只有满眼的作者风格，导演恨不得把当年《潜水钟与蝴蝶》里的手法全盘搬过来，不过还是没能拯救这个比较空洞的人物传记～

灾难片

画太阳的男人，达福的演技已臻化境。只有画家才能更好的理解画家。不能理解本片豆瓣分为何如此偏低

我愿意看一部没有对白只有配乐只有蓝天只有金黄的稻田只有风的电影。戴着草帽，走你想走的路。

评分过低了 片子拍得特别宁静 和梵高给世人“疯子”的image背道而驰 在自然风光下随意的跟拍长镜头 让人更好地接近这个爱画画的中年人 镜头怼得近但不咄咄逼人 达叔演得真好啊 厚积薄发 功力深厚 很能让人信服他的演绎就是梵高

Go west Vincent.

世界待他真残酷，唯一的温暖就是哥哥，义无反顾的支持。

一次不太成功的梵高片。全片大量的手持、移轴镜头和大段的独白试图让观众走进梵高的内心，但台词写的实在有失水准，甚至引发了笑场

显然导演没想讲梵高的故事，他只是把对梵高的理解，借用第一人称的梵高之口说出来。论文式的观点不是问题，让角色不说人话，满口都是观点，这就不是传记片了，这是论文电影。用生活流的方式拍名人传记，除了诡异的第一人称视角，还加入了很多手持摄影跟拍镜头，加上后期的调色，小清新的滤镜用的很夸张。其实这些想法都没有问题，只是组合到一起，就有点撕裂了。这不是梵高传记，纯粹就是导演意淫。

动画版的真人版，那些第一视角的镜头很考验演员，基本达标了…但是要拍摄这样一个人，仅仅达标不够

情感深厚，意识超前，表演一流。就是晕车患者要忍耐一下。

如何像梵高一样去看去感受。

以大量空镜头、移动镜头和纯音乐营造梵高的想象世界，即使在今天梵高在世俗眼中也不过是金钱的价值，其精神世界依旧孤独，正如本片被大部分观众所不理解而被抨击，从这个角度看天才（电影内外的角色与制作者）都是孤独的。