跨越栅栏

30岁的颜，20岁的表演，优酱；永远蹲在广告展板上，说自己一直在突破，松田翔太；退不掉的个性气质，说方言感到很不合适，小田切让；尴尬了……

里面两个女生被介绍给小田切让，居然嫌弃他是四十多岁离过婚的男人而拒绝了？？？不过全片最英俊的既不是小田切让也不是松田翔太而是满岛真之介，完全是高修和孔刘的合体嘛！满岛家的基因羡煞旁人

苍老师演了一个抑郁+躁狂的双向情感障碍者，不是简单花痴，是精神疾病，发作都是突袭式的，吓死人了。不知导演意图，但稍微收一点点来演效果反而会好。小田切中年发福了，需要清减一点，否则肌肉的线条钝了，连气质也渐趋浑浊。男女主角间有几段拍的很有灵气，但最好的，却是技校里几场男人的谈话戏。

一个类似《乌云背后的幸福线》的故事。小田切让演得太温吞，苍井优演得又有点过火，两人始终不在一个频道，看得有点尴尬。

两个很丧的人的互相救赎，一个是海鸟，一个是老鹰。没想到优酱这么爆发，吓到了，还有我怎么觉得小田切让变丑了……不知道是不是写给躁郁症的电影。歇斯底里让人害怕。但转头想想年少的时候没有安全感，在爱中其实内心也像优酱那样嘶吼过吧。

#BIFF# 非常典型的山下敦弘电影，人物被压抑、隐藏的过往变成了某种重量。群像和特写一样鲜活，小田切让演得好，但苍井优简直是演high了。

2.5；看得比较尴尬，优酱小田切突破以往形象，让人措手不及；深夜动物园散步天降羽毛的灵光，棒球场上灵动的音符，一些生动的趣味细节，像是重温了一遍村上；跨越内心障碍，在意想不到之处得到救赎，“这也会是你的人生”后青春式的疼痛。

让叔是人际藩篱的制造者，像鸵鸟般独居苦修自我惩戒与埋葬，用一颗婚戒自欺感情的终结。而优酱则是困居牢笼的烈鹰，扑翅挣扎落羽一地。当内心猛禽终被释放，是相抵相搏的旋斗，更是刚柔并济的漫舞。优酱是青绿色的，动物园独舞一段直接跳到爱丽丝，看哭了。

真的是 。。。尴尬症犯的表表的。

女主的神经质让我很不解，这样的人难道不可怕吗？

在电影院看见两个自己自由搏击，一个冷漠抗拒，像鸵鸟回避，黑暗中摸鱼。一个神经疯癫，不甘死水一潭，放火烧荒，灼伤他人，毁灭自己。

故事讲述了一个性冷淡对他人和自己造成的伤害。

爱情里的蠢货，是把头扎进往事的鸵鸟；感情中的懦夫，是习惯栅栏不肯飞翔的白头鹰。游乐园里单车后座酒吧舞池棒球场上，真的好想一起坠入爱河。年少不经事，跳着鸟类求爱舞，洗掉腐烂恨不能赤裸相拥。老来万事休，开了笼门也飞不出情感牢笼。他眉眼含笑她放肆舞蹈，爱情里的蠢货牵着懦夫，才不会迷路。

小田切让和苍井优的组合还挺新奇的。可惜这部电影差强人意，可能是因为文艺片吧，又沉闷又无聊，白岩和聪吵架那里我的内心真是一万个白眼，聪好几次模仿鸵鸟简直无比尴尬。我知道有一个飞鸟的隐喻了但是隐喻出现的次数太多就很无趣了。

小田切让一本正经地说“迄今为止我只不过是普通的活着”，骗人，你们长成这样还给我说“普通”，你们知道啥叫普通吗，路上多看了苍井优一眼别人第二天在酒吧就把他认出来了，我剪个头发我妈都不认识我。

开场是鸟，两次高潮后是鸟的转场。苍井优模仿鸟的声音动作求爱方式。苍井就是白鸟。小田切让是囚禁在笼中的鹰。苍井优拼命打开笼子让鹰放飞，这是关于救赎的电影。救赎的方式是坠入爱情，就像鸟在相爱的时会双爪紧握下坠一样。但却将原著的隐喻意义过分裸露表达。隐喻变得不再隐，电影不再电影

蓝翔技校木工学徒小田切让和精分陪酒女苍井优互相拯救，木工同学松田翔太兼职拉皮条。小田切让的颜值连T恤里面穿棉毛衫的大叔造型都完全没毛病。苍井优几段鸵鸟求爱的舞蹈真是迷之尴尬。

相比"函馆三部曲"前两部，本片失去了佐藤泰志的氛围感，有的只是后青春期的日常倦怠感，这或许是受限于山下敦弘自身的导演风格。当然本片原本对于山下敦弘而言就是一次全新的挑战，小田切让的眼神中散发出的自卑，苍井优的撕裂的吼声，几个人物之间微妙的距离感都处理的很好。

鸵鸟求爱之舞，动物园&棒球场栅栏的双重象征意蕴，苍井优对鹰大喊莫名想哭

画风实在清奇。看的最深一点也就到苍井优其实是只鸟为止。扯着嗓子突发神经质是真的难受，小田切让突然改变观念和她一起跳鸟舞是真的尴尬。