海边的李尔

固定长镜将海滩定格为舞台，前尘往事悉数清账，曾投掷于世界的罪孽在亘古不变的潮水前大白于天下；恍如一文字秀虎穿越时空蹒跚而来，李尔王痛彻肺腑的追问，莎翁剧再一次套用（虽然并不成功）；仲代达矢频频谢幕，如告别的挽歌，精彩的个人秀。

导演说，老爷子，我要帮你拍一部能拿终身成就奖的片子，让你过足戏瘾！阿部宽，过来配个戏，给我可劲儿演。黑木华，和国宝爷爷配戏的机会可不多啊，好好干……于是有了这部可以算难看的电影。

仲代达失魅力无穷，闪耀无比，每个特写都摄人心魄。其余就比较莫名了。。。

#日影展#虽然套了李尔王的壳子，到底单薄了些，唯一的看点大概就是仲代的个人秀了。

12/2@大光明 小林政广写给仲代达矢的蹩脚情书（整体嵌套与垫戏都可说很差），但情真不疑。海边独角一场，耄耋失所的仲代以李尔天问再次刷新演技高度。

3.5 是有沉闷冗长的部分，可最后感觉不得不承认很有想法有小趣味埋于其间，大海为背景沙滩为舞台，也是某种形式的双线结构，一边文学梗借莎翁经典展现其放之四海皆准现代一样未曾改变的内核，一边迷影梗处处，老戏骨告别愿永留在观众记忆中，仲代达矢敢情怨三船敏郎怨了一辈子嘛，都这把年纪了还吐槽他

剧情单薄贫乏，变现力纤弱，导演的存在感不强，像一出舞台剧，海边就是舞台，来来回回，每个人自说自话，主要看仲代达矢个人表现，可怜的小林薰成为人工背景，就一句台词。单一场景，要命的固定长镜头，看得太累，全程哈欠连天。类似题材，小林政广和仲代达矢的合作，最好的片子还是《与春同行》。

现代版的李尔王，人物设置从三个女儿到完全后现代的家庭关系，脑洞可以说是不小了。关键情节全靠台词交代和推动，剩下的都是常规文艺拍法，轻飘浮动的视听语言，因此完全看演员，阿部宽和黑木华都有点打酱油，而仲代达矢的几段独白，宛如登上舞台，真真的李尔王附体，那是决定性的瞬间。

仲代达矢这种大帅哥在85岁高龄仍然腰板挺直，样貌没有走样，须发浓密，就真的是经得起时间考验了。而且全剧特别心疼他光着脚在海边、在马路上行走，真怕他着凉啊！演出的太精彩了。人生越往后走就必然是悲剧了吧，谁也躲不掉的。

整部片子很像被抽了真空，呼吸到的都是情绪

仲代达矢演了一部叫<役者魂～仲代达矢传>的电影

兆吉满是怒气来到海边，拖着只装了一条毛巾的行李箱，他像一件多余的行李即将被抛弃；李尔被女儿赶出城堡，在暴雨肆虐的荒原上陷入疯狂，他的王冠像一个笑话即将被褫夺。老人把海滩当做最后的舞台，上演最后一出独角戏，记忆里丢失了一切，只剩下烂熟的台词和扎实的功底，宣告着自己的人生也宛如悲剧。

我不需要记忆 我只要活在你们的记忆里

2.5/ 似乎也能理解导演想做的对莎剧进行日本语境现代解读尝试，但是呈现方式却完全被戏剧束缚住手脚。即便质感超群，整体也真的没有比那些广受诟病的剧改电影好到哪里去。全程基本只能看仲代达矢，阿部宽黑木华从开头尬到尾才有点起色。也不知道这个锅该谁背，反正莎士比亚不背......

深夜食堂老板是个有故事的男人

如果说《光》是努力进入他人的世界，《海边的李尔》就是悲凉地脱离出别人的世界。告别生活的舞台，进入自我的演员的孤独舞台。前2/3难以进入，后慢慢入戏。结尾的扶持、定格，加上卡拉扬的音乐，情感力量真足，泪流满面。导演对小女儿的命运走向做了处理，所以结尾她出现，就像是天使突然降临人间。

需要閱讀/觀看「李爾王」作品鋪墊的片子，更像是拍成電影的一部話劇。三位演員自言自語佔據多數時長而少有主要情節串連。語言看似冗長無趣，實則一座冰山，將七成情緒、內力壓在海面下。（片尾「李爾王」沒死，「考狄利亞」也沒死，導演仁慈了。）

这是为演员而作的电影。不加修饰的海景，时而游离的镜头，老人大段大段的独白。除了主演其他人都好像只是配菜。或者说是一部戏剧化的电影，一幕幕在舞台上轮番上演

片名的意象挺好的，怎么拍出来的是这么种狗血八点档似的尴尬。。。故事好像还没开始就结束了。路上主角被女儿追上，问你是谁，我心想“寇蒂利亚”。阿部宽打电话那里好尴尬。李尔的独角戏也救不了整部电影。2017-12-27想看。

友谊地久天长那段简直太赞了！