昨日女孩

是克鲁格的风格……

3.5 比较模仿。。。但的确可以和疙瘩构成对比（形式要素/政治观念）。另外，宛如六十年代发生在西德的《我是布莱克》。战争结束了和谐社会又如何？制度和人的双重冷漠，照样让你惨苦地生活。。。

5/9/2006 7:30pm HKFA

其實我沒太看懂...不過趕腳這種影像呈現的方式源自導演超強控制力= =社會背景,以及人和空間環境的關系.

影像是新浪潮的 社会思考是德国特有的

女主拿着手提箱从68min开始长达六分钟的游荡就是片子的核心

看克鲁格的电影，就感觉德国电影经过朗和茂瑙等的辉煌后，一下子就到了他这里。 他的电影的那么多默片的影子，也是在隔河向遥远的先辈挥手致意。

吃饱了饭没有事的人才看这种电影

这片子颇有点早期戈达尔尤其随心所欲的味道 而女主完全就是德国版的Karina啊 因此也继承了一系列戈达尔的问题 女主整体来说还是呆呆的 只有靠美貌依附于众多男人生存 最后实在无奈只能选择去牢里。飞快的剪辑似乎内在地制造了将女主从一个男人推向另一个的惯性 在手持镜头与面部特写的加持下增加了影像质感的不稳定特征 从而将女主岌岌可危的贫穷处境画面化。里面对房东与大学教授的描画非常生动 尤其后者那种满嘴空洞辞藻、人名连珠却不能给出任何实际的生活建议的腔调 和不懂但不妨碍爹味十足地教育女主的男人们（和男权社会）一起构成了一个糟于监狱的生存环境。片末定在女主第二人称的面部镜头并打出 我们所有人要为之负责 让人想起阿伦特的一篇讨论责任的文章 这种所有人的归责方式说到底可能谁都不用真的负责 在关键的地方克鲁格并没有深入

挺适合中国电影学习的，人人都是戈达尔。

对于导演，这样的叙事已经很有耐心了

1、亚历山大•克鲁格在影片中是以戈达尔门下走狗的姿态出现的。2、叙事跳跃、静图乱入、直视镜头、手持拍摄，各种打破常规，也随时扰乱观众的注意力，禁止入戏！3、论人的社会属性及出身的牵绊。

7.典型的受法国新浪潮的影像而使用丰富多样的叙事技巧。独特之处在于混入的大量纪实性影像，与令人怀旧的视听元素，强调德国历史的连续性而非断裂。还记得影片开场的引言么“是什么把我们与昨日割裂，不是裂痕，而是立场的改变。”如此巨大的社会意识形态的变化所酿成的，不仅是个体小人物的悲剧，更是一个时代，整体社会的悲剧。

女性，母體象徵，人類的存在與延續符號，在生活的現實下，顛沛流離，最後在收容所裡黯然等待命運的最終判決；或者說，這個世界、這段人生，就是一個巨大的冰冷收容之所，生命只是一個投棧的過客，想要駐留，但終是被倉皇間打發，人生是一場漫長的無妄之災，蜉蝣的黃梁之夢，刹那的須臾之存，百年孤獨。

38分钟，一分钟比一分钟更憎恶这种所谓的可怜之人。新浪潮的拍摄剪辑风格，带出全片无力的理想主义色彩。随口的谎言变得顺利成章，缺乏目标、信念和考虑的人生注定失败。请不要把这样的失败归咎与社会的险恶。因为我们就是社会本身，作为一个独立行为的人，你也不比我仁慈几斤几两

克鲁格仿若是照着安娜.卡里娜的模子，找来自己的亲妹妹扮演安妮塔，可惜没从此成就又一段戈达尔和安娜式的影音生产史话。作为奥伯豪森宣言后的新德国电影首作，此片沿袭着隔壁新浪潮早玩了若干年的那些即兴、跳接和间离，却不是以粗糙的姿态去宣判“爸爸的电影死了”，而是深入高速发展的西德社会内核

【大光明1厅 2K修复版】“德国新电影”开山之作，亚历山大·克鲁格长片处女作。1.法国新浪潮气息浓郁：异质性影像拼贴（剧情片、纪录片段、静照、定格动画、超现实场景、快动作等）、跳跃剪辑及以上手法突显出的间离效果都令人想及戈达尔，结尾直视观众的特写长镜则让人忆及特吕弗[四百击]。2.但影片实而深具德国性：从东德逃往西德的犹太女孩，不断在影像中受追捕、面临审判，一如那句洞穿灵魂的字幕“昨天会在明天到来吗？”，而打乱穿插的时序（及昔日纪录影像&手指被压断的幻想）似乎也昭显着（实际片名）“告别昨日”（拆毁旧楼）的不可能，在逃避与直面的纠结中，德国民族式的Vergangenheitsbewältigung（对过去的应对克服）贯穿了全片。3.声音游戏：在消音默片、有声旁白与对话音轨叠加间轮转。4.女主身着黑大衣提着行李箱在桥上走。（8.5/10

明天会成为昨天，而有些人的昨天已经是明天了 ，逃不出，改变不了

boring，看开头就知道全部意图（社会批判）所以中间视听和叙事再怎么放飞都只让人感觉乏味。也就教授和公务员那里有点意思。

到底是谁的罪责？