更新:已完结
导演:米开朗基罗·安东尼奥尼
主演:叶奇卡·舒罗,亨利·普瓦里耶,安妮·诺埃尔,弗朗科·英特朗吉,安娜-玛利亚·费莱罗
类型:电影地区:美国语言:英语年份:2025
简介:关于年轻人犯下谋杀罪的三个故事。在法国的故事里,一群高中生为了钱杀害了一个校友。在意大利的故事里,一位大学生牵涉进一桩香烟走私案。在英国的故事里,一个慵懒的诗人在丘陵地上发现一具女尸,然后试图把这件事卖给新闻报社。详细 >
关于年轻人犯下谋杀罪的三个故事。在法国的故事里,一群高中生为了钱杀害了一个校友。在意大利的故事里,一位大学生牵涉进一桩香烟走私案。在英国的故事里,一个慵懒的诗人在丘陵地上发现一具女尸,然后试图把这件事卖给新闻报社。
英国篇与13年后的《BLOW-UP》通了款曲。电影开篇结尾部分说教性狠强的絮叨是为了应付电检的。
把导演个人标签的东西堆在一起拍了个命题作文,感觉不伦不类的。个人也比较不爱看分段式电影。(第三个故事提醒了我我居然到现在都没看放大……)
米开朗基罗·安东尼奥尼导演,关于年轻人犯下谋杀罪的三个故事。在法国的故事里,一群高中生为了钱杀害了一个校友。在意大利的故事里,一位大学生牵涉进一桩香烟走私案。在英国的故事里,一个慵懒的诗人在丘陵地上发现一具女尸,然后试图把这件事卖给新闻报社。第二个故事公映版本有所改动。
总觉得这不像安东尼奥尼,仿佛太说教。 年轻,物欲,因此而犯罪。三个如出一辙的故事,分别安插在法国英国和意大利三地述说而已。
第三个故事完整了,前面两个看得不清不楚。
为了钱也为了女人,杀人;为了钱也为了爱情,杀人;为了成名,觉得一个平民的死不值一提,杀人。
由于电影审查的原因影片的片头和片尾被加上了些莫名其妙的宣传语,也因为同样的原因,三部短片中的第二部意大利篇被改的面目全非。编剧之一说第三部英国篇是最好的,这其实也说明了安东的盎格鲁撒克逊嗜好,而这种嗜好在13年后的电影放大中达到了顶点。PS一种完美的犯罪一种在某种意义上没有动机的犯罪
【2.5】像是为青少年量身定制的教育片,意图是消除观众心中犯罪片潜在的浪漫主义的迷惑性。然而问题是三个故事尽管都是主人公付出惨痛代价的悲剧收尾,安东尼奥尼却没有彻底根除掉其中的浪漫色彩,光影、氛围还是如此地迷醉。
如坐针毡。这种小聪明剧本结构放在今天其实挺符合三大气质:三地、同故事的三个环节/三方视角,同质化被诟病其实是构成精巧结构的线索。整体上(尤其调度)放弃了前两部的考究精密,更像一个不合格的让雷诺阿作业。
第三部分明显优于前两部分,叙事没有那么掰开揉碎,技法上有了变化的美感。安东尼奥尼开始关注社会普遍性问题 —— 关于开篇和结尾的画外评述众说纷纭,但我没觉得在实质上对影片主旨产生巨大的影响,说与不说,青年人对生活对死亡对善恶对特立独行的迷惘与误解,都是当时欧洲真实存在的问题,导演选择三地故事无非就是从大欧洲着眼。战争、瘟疫、社会革命之后,社会秩序的重建,艺术家思考在前表达在后,政治家主张在前实践在后。前者带给人启迪,后者决定人命运。
《失败者》安东尼奥尼 的三段短片
暴力的根源可以是人类的一切情感宣泄口,也可以是「无因的反叛」,人类之于世界、他者都是一种瞬间爆裂的畸变,从这个意义上说,以「失败者」为题,却是对这个世界「会更好」的讽刺与宿命。
原来结尾的劝诫是加上去的,正奇怪安怎么会拍教育片。叙事完整了,虚无表现在动机上
其实安东尼奥尼真的很追求感官刺激,谋杀、性爱、没有网球的网球赛……除了Il Grido,他还真没有别的片子能征服我。个人喜好吧。幸亏这张碟里收录了意大利片段的原版,否则三星。
看完后,回味还是不错的,四星上再补了一星。呵呵。
虽然是三个犯罪故事,但关注的重点还是人性的虚无、随意和缺少敬畏,这样的年轻人每一代都有,这样的故事也不会灭绝。
#1953#早期的安东尼奥尼被严重忽视。社会学大师自此登场。一份对战后欧洲“迷惘一代”的心理分析文本。3个故事,法国很巴黎,意大利很罗马,而英国很伦敦。最喜英国篇,后来的《放大》与之一脉相承。另:开片镜均从室外至室内。
7.5;對死亡的無意識是恐懼的發源之一
开场说了,这是一部关于“心力交瘁的一代”的电影。不同于以后著名的三部曲那样对精致的中产阶级人际关系的批判,这里致力于描写战后年轻人的空虚和迷惘,他们力图在行动中标出自己的存在,存在主义命题再现。法国和英国篇很好,后者更是发展出Blow-up。意大利那里有些奇怪,男主那种漫游者式的空虚匹配不上故事内容,而且结构稍显局促,匆匆收尾。看影评说是因为审查,似乎有道理。
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关于年轻人犯下谋杀罪的三个故事。在法国的故事里,一群高中生为了钱杀害了一个校友。在意大利的故事里,一位大学生牵涉进一桩香烟走私案。在英国的故事里,一个慵懒的诗人在丘陵地上发现一具女尸,然后试图把这件事卖给新闻报社。
英国篇与13年后的《BLOW-UP》通了款曲。电影开篇结尾部分说教性狠强的絮叨是为了应付电检的。
把导演个人标签的东西堆在一起拍了个命题作文,感觉不伦不类的。个人也比较不爱看分段式电影。(第三个故事提醒了我我居然到现在都没看放大……)
米开朗基罗·安东尼奥尼导演,关于年轻人犯下谋杀罪的三个故事。在法国的故事里,一群高中生为了钱杀害了一个校友。在意大利的故事里,一位大学生牵涉进一桩香烟走私案。在英国的故事里,一个慵懒的诗人在丘陵地上发现一具女尸,然后试图把这件事卖给新闻报社。第二个故事公映版本有所改动。
总觉得这不像安东尼奥尼,仿佛太说教。 年轻,物欲,因此而犯罪。三个如出一辙的故事,分别安插在法国英国和意大利三地述说而已。
第三个故事完整了,前面两个看得不清不楚。
为了钱也为了女人,杀人;为了钱也为了爱情,杀人;为了成名,觉得一个平民的死不值一提,杀人。
由于电影审查的原因影片的片头和片尾被加上了些莫名其妙的宣传语,也因为同样的原因,三部短片中的第二部意大利篇被改的面目全非。编剧之一说第三部英国篇是最好的,这其实也说明了安东的盎格鲁撒克逊嗜好,而这种嗜好在13年后的电影放大中达到了顶点。PS一种完美的犯罪一种在某种意义上没有动机的犯罪
【2.5】像是为青少年量身定制的教育片,意图是消除观众心中犯罪片潜在的浪漫主义的迷惑性。然而问题是三个故事尽管都是主人公付出惨痛代价的悲剧收尾,安东尼奥尼却没有彻底根除掉其中的浪漫色彩,光影、氛围还是如此地迷醉。
如坐针毡。这种小聪明剧本结构放在今天其实挺符合三大气质:三地、同故事的三个环节/三方视角,同质化被诟病其实是构成精巧结构的线索。整体上(尤其调度)放弃了前两部的考究精密,更像一个不合格的让雷诺阿作业。
第三部分明显优于前两部分,叙事没有那么掰开揉碎,技法上有了变化的美感。安东尼奥尼开始关注社会普遍性问题 —— 关于开篇和结尾的画外评述众说纷纭,但我没觉得在实质上对影片主旨产生巨大的影响,说与不说,青年人对生活对死亡对善恶对特立独行的迷惘与误解,都是当时欧洲真实存在的问题,导演选择三地故事无非就是从大欧洲着眼。战争、瘟疫、社会革命之后,社会秩序的重建,艺术家思考在前表达在后,政治家主张在前实践在后。前者带给人启迪,后者决定人命运。
《失败者》安东尼奥尼 的三段短片
暴力的根源可以是人类的一切情感宣泄口,也可以是「无因的反叛」,人类之于世界、他者都是一种瞬间爆裂的畸变,从这个意义上说,以「失败者」为题,却是对这个世界「会更好」的讽刺与宿命。
原来结尾的劝诫是加上去的,正奇怪安怎么会拍教育片。叙事完整了,虚无表现在动机上
其实安东尼奥尼真的很追求感官刺激,谋杀、性爱、没有网球的网球赛……除了Il Grido,他还真没有别的片子能征服我。个人喜好吧。幸亏这张碟里收录了意大利片段的原版,否则三星。
看完后,回味还是不错的,四星上再补了一星。呵呵。
虽然是三个犯罪故事,但关注的重点还是人性的虚无、随意和缺少敬畏,这样的年轻人每一代都有,这样的故事也不会灭绝。
#1953#早期的安东尼奥尼被严重忽视。社会学大师自此登场。一份对战后欧洲“迷惘一代”的心理分析文本。3个故事,法国很巴黎,意大利很罗马,而英国很伦敦。最喜英国篇,后来的《放大》与之一脉相承。另:开片镜均从室外至室内。
7.5;對死亡的無意識是恐懼的發源之一
开场说了,这是一部关于“心力交瘁的一代”的电影。不同于以后著名的三部曲那样对精致的中产阶级人际关系的批判,这里致力于描写战后年轻人的空虚和迷惘,他们力图在行动中标出自己的存在,存在主义命题再现。法国和英国篇很好,后者更是发展出Blow-up。意大利那里有些奇怪,男主那种漫游者式的空虚匹配不上故事内容,而且结构稍显局促,匆匆收尾。看影评说是因为审查,似乎有道理。