更新：正片
导演：埃马纽埃尔·穆雷
主演：桑德琳娜·基贝兰,樊尚·马凯涅,马克桑斯·蒂阿尔,乔吉娅·史卡莉特,皮埃尔·吉拉德
类型：电影地区：法国语言：法语 / 西班牙语年份：2022
简介： 故事围绕一个单身母亲和一个已婚男子成为恋人展开。他们都同意只为了肉体的愉悦而不是爱情来约会。虽然他俩都充分了解他们的关系没有未来，但是他们发现越来越被彼此的关系所吸引。详细 >
果然三观很“法国”，风格很“侯麦”……不过论起碎碎念的有趣程度，蒙太奇间不经意的冷幽默，以及运镜的自然感和色调的整体性，比起侯麦还是略逊些举重若轻的功力；但这种“法式风情”十分突出的午后文艺片，在如今这个多少有点不正常的时代语境里，真的很宝贵了；7/10分。
Escurial avant-première，9月上映。电影里两年后他们在Escurial重逢，一起在salle panorama看了场电影，此时坐在同样位置的我们发出一声惊呼，某种mise en scène
1）不要考验人性，日久生情什么的，不知不觉的依赖和对更多亲密的渴求什么的，是难以跨越的大魔咒，别以为自己能干净抽身，除非真的没有心；2）只从男女主的角度来看还显得挺soul mate挺可爱的，但代入男主妻儿家庭似乎又是另一个故事了；3）但电影呈现很轻巧可爱，是令人愉悦的法式小品，浪漫恣意~
原来是一张阅后即焚的巴黎爱情地图，占有欲如导盲犬牵引着人物前行，沿途种下爱又烧毁爱，以证明“偷情”的自由、平等与纯粹。一些能够听到心跳的瞬间：镜头Zoom-in戳破不爱的假象；分手后的空镜又让爱的圣地成为遗址；结局更像是幻境，急促的表白远不如克制的寒暄爱得疯狂。
本来以为会很差，但结果并没有。长长的对话，大部分时候还是不错的，偶尔松散的时候，休息一下脑子，就过去了。因为最后一场戏，愿意给4个星。这种学习侯麦而且完全超过的人极少，此片代表法国电影的一种特殊性，完全可以。（因为类似片中男主那样的男人生活里遇到过，所以知道一切并不是完全虚无缥缈。）。电影来源于生活，但要高于生活，要成就艺术，最后那样跑走，留下的未来很法国。还有很多想法，会别处用法语记下来，这里就不展开了。另外，前半部分像是某个版本的“偷情说明书”，后面不停用莫扎特推进情绪，预示即将来临的，不是所有人都满意的结局，稍微有些过了。也过于侯麦了。
有妇之夫王铁柱在同乡会上认识了赵寡妇，随即干柴烈火搅在一起。两人约定好只进入身体不进入生活，但都萌发过冲动想彻底闯进对方世界。后来经过一次三人行，赵寡妇发现自己更喜欢同性的李翠莲，遂断绝了和王铁柱的关系，二人带着不舍在省客运站道别。/画面确实拍得挺美的，但就这点破事儿真墨迹太久了。不是从道德层面批判啊，是我真不觉得一个医生和老师跑博物馆艺术馆约会，麦辣的时候感悟感悟点人生。跟民工保洁在沙县吃笼蒸饺碰头，然后上招待所说房费特价66不便宜今晚可得整尽兴了有什么高下之分贵贱之别。都忒妈说要做官能动物了，咋害不舍得这身文艺小资的皮呢。
这两年相继在滨口和Mouret片中看到洪式Zoom-in 这个故事甚至也具有一些偶然与想象的基调 不过少了分邪魅 而多的是侯麦/法式罗曼蒂克心理学 通过男主身上的“女性特质”表达
是纯个人偏好的那种类型//话题要跳跃得聪明 距离要暧昧而轻盈//道德之外的肉体和精神交流 两个中年人或者说是渐进成熟的人默契地玩着某种成年人才能玩的游戏 仿佛镜头的推拉摇移 常常控制在恰当的玩味范围 从不出现的妻子也在一定程度上规避了故事的道德审判//艺术博物馆太适合男男女女迸发一些莫名的新鲜关系了 虽然她们在不断说话但我总以为镜头会渐渐推远让她们跑起来//仿佛是一系列法国新浪潮电影的余韵 并且明显更偏向侯麦 稍许比侯麦更像林特莱特 也有几个微妙的洪尚秀时刻 这几个导演排列在一起也明显是一脉相承的趣味//今天也感谢上帝创造了法国人
Ａ／剥离于前作必须将记忆在影像中复现并图绘为某种结构的执念，时间在倒数的咒语中是涣散的：等待偷情时刻的终结同时是创伤的重复、未来的涌入与当刻的停滞。心理、言语与面容不再有连贯性，但它们并不分裂为不同的叙述线条，而总是在跳跃的联结中闪烁；畏缩的、雄辩的、怅然的种种在从广袤的脑海中转渡到言语与行动那一刻坍缩，而所需捕获的正是这一刹那断裂的强度。被释放的记忆不再是私己的个体的，它成为言语的乱流，乃至残存于人面不知何处的空间中。如果《所言所行》仍然仅仅是在“所”的过去时态中讲述“言”与“行”，那么《偷》则终于将“言”与“行”的丝缕追溯到“所”的孔洞——在同一平面中，最终包裹起一切维度的“自然”。
4.5 穆雷拍了一部真正属于巴黎的Before Sunset（林克莱特更像游客视角），很期待国内“三观小兵”“道德警察”们大脑爆炸的一星差评。
法国人教你如何优雅自得地出轨，如何3p（反被偷家）。结尾重逢后拍得太棒了，所有的一切都不如坦诚，看电影的时候当然要专注不能亲女孩子！ “我们在一起时什么都很好，是因为我们并不常在一起。”
又一部“侯麦系”电影，大概也只有法国人可以这样，一边做着最匪夷所思的事情，一边说着最高深莫测的道理，让人可以脱离道德审判，而专注于内心深处，蛮好的。
感觉上，还是延续了前作《所言所行》里的欲望几何学讨论。无关爱情，更关心欲望如何构成，人们如何去过一种欢愉生活，无关道德。欲望就是自然，自然就是我们。
所有场景转换都是大量对话的底色填充，情欲变得非常轻盈自由，如同巴黎明媚的天空。男女讨论着感觉与感情，重拾被契约消解的浪漫，主动获取再抽离、转去别人身边、重逢再退场，如同一小段圆舞，除此之外不做任何讨论，却给出了重新思考婚姻的空间。3.5.
三星半，日记体电影。当男人还在啰里八嗦时，两个女孩在旁边已经开始亲吻。女性的敏感力和执行力总是比男人更好，「你作为情妇应该提醒我离开老婆」，但另外的女孩不用提醒便直接向她走来。《爱的艺术》后稍好的一部，但依然不算好，穆雷大概再也拍不出有灵气的电影了。
看完就想起《顽主》里梁天那段话，“……哪像人家外国啊，谁跟谁都能睡觉。人家也方便都有房子，你自个儿有房子吗？家里老有人儿吧。我就特佩服人家外国女的，睡完就完。而且无论怎么睡也不扭着人男的胳膊买这买那。”
轻松俏皮的法式爱情片，把出轨描述成好似精神小差，只不过小差开得时间太长就容易魂不守舍，这里很妙地用了一个第四者来验证他们的关系，而妻子始终是缺席的，正如男主自己说好像是一个分身在和女主恋爱，所以出轨也可以理解成火车的分身驶向了另一个方向，当然道德卫士看过是要气死的。
穆雷导演艺术风格的集中体现，纯粹的法式电影模版级教科书。以大量台词支撑内容呈现，体现价值并有广泛涉猎；用灵巧顶替沉重，并结合艺术与哲学的多重考量，信手拈来驾轻就熟。线性构图搭配喋喋不休，原来婚后出个轨也可以如此真实、极致浪漫、令人神往。别问东问西，没意义；别自以为是，没趣味；更别谈爱，太俗气！！
世界最终果然还是女同的！（女主很有气质 男主也很特别 我一眼就认出是所言所行里面那个搭讪男hhh）
法国人进化得真高级，看两个至少四十多岁的人谈恋爱，内核还是自由平等博爱。男主跟女主讨论爱情话题的那个段落绝了，镜头突然在女主的背影静静定格一秒就知道女主内心经历了什么样的翻江倒海。相比较男人的懦弱与犹豫，女人的勇猛和果敢才更配得上女主的爱情啊～香卡的锡塔琴居然是催情圣品，卡雷别墅居然是3P地点，阿尔托粉丝狂喜。编剧让两人最后在影院看伯格曼《婚姻场景》，对男主也太过残忍。候麦一脉相承的法式轻盈，里面的人类都可爱纯粹，“美”与“智性”是他们行事的宗旨与动力
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果然三观很“法国”，风格很“侯麦”……不过论起碎碎念的有趣程度，蒙太奇间不经意的冷幽默，以及运镜的自然感和色调的整体性，比起侯麦还是略逊些举重若轻的功力；但这种“法式风情”十分突出的午后文艺片，在如今这个多少有点不正常的时代语境里，真的很宝贵了；7/10分。
Escurial avant-première，9月上映。电影里两年后他们在Escurial重逢，一起在salle panorama看了场电影，此时坐在同样位置的我们发出一声惊呼，某种mise en scène
1）不要考验人性，日久生情什么的，不知不觉的依赖和对更多亲密的渴求什么的，是难以跨越的大魔咒，别以为自己能干净抽身，除非真的没有心；2）只从男女主的角度来看还显得挺soul mate挺可爱的，但代入男主妻儿家庭似乎又是另一个故事了；3）但电影呈现很轻巧可爱，是令人愉悦的法式小品，浪漫恣意~
原来是一张阅后即焚的巴黎爱情地图，占有欲如导盲犬牵引着人物前行，沿途种下爱又烧毁爱，以证明“偷情”的自由、平等与纯粹。一些能够听到心跳的瞬间：镜头Zoom-in戳破不爱的假象；分手后的空镜又让爱的圣地成为遗址；结局更像是幻境，急促的表白远不如克制的寒暄爱得疯狂。
本来以为会很差，但结果并没有。长长的对话，大部分时候还是不错的，偶尔松散的时候，休息一下脑子，就过去了。因为最后一场戏，愿意给4个星。这种学习侯麦而且完全超过的人极少，此片代表法国电影的一种特殊性，完全可以。（因为类似片中男主那样的男人生活里遇到过，所以知道一切并不是完全虚无缥缈。）。电影来源于生活，但要高于生活，要成就艺术，最后那样跑走，留下的未来很法国。还有很多想法，会别处用法语记下来，这里就不展开了。另外，前半部分像是某个版本的“偷情说明书”，后面不停用莫扎特推进情绪，预示即将来临的，不是所有人都满意的结局，稍微有些过了。也过于侯麦了。
有妇之夫王铁柱在同乡会上认识了赵寡妇，随即干柴烈火搅在一起。两人约定好只进入身体不进入生活，但都萌发过冲动想彻底闯进对方世界。后来经过一次三人行，赵寡妇发现自己更喜欢同性的李翠莲，遂断绝了和王铁柱的关系，二人带着不舍在省客运站道别。/画面确实拍得挺美的，但就这点破事儿真墨迹太久了。不是从道德层面批判啊，是我真不觉得一个医生和老师跑博物馆艺术馆约会，麦辣的时候感悟感悟点人生。跟民工保洁在沙县吃笼蒸饺碰头，然后上招待所说房费特价66不便宜今晚可得整尽兴了有什么高下之分贵贱之别。都忒妈说要做官能动物了，咋害不舍得这身文艺小资的皮呢。
这两年相继在滨口和Mouret片中看到洪式Zoom-in 这个故事甚至也具有一些偶然与想象的基调 不过少了分邪魅 而多的是侯麦/法式罗曼蒂克心理学 通过男主身上的“女性特质”表达
是纯个人偏好的那种类型//话题要跳跃得聪明 距离要暧昧而轻盈//道德之外的肉体和精神交流 两个中年人或者说是渐进成熟的人默契地玩着某种成年人才能玩的游戏 仿佛镜头的推拉摇移 常常控制在恰当的玩味范围 从不出现的妻子也在一定程度上规避了故事的道德审判//艺术博物馆太适合男男女女迸发一些莫名的新鲜关系了 虽然她们在不断说话但我总以为镜头会渐渐推远让她们跑起来//仿佛是一系列法国新浪潮电影的余韵 并且明显更偏向侯麦 稍许比侯麦更像林特莱特 也有几个微妙的洪尚秀时刻 这几个导演排列在一起也明显是一脉相承的趣味//今天也感谢上帝创造了法国人
Ａ／剥离于前作必须将记忆在影像中复现并图绘为某种结构的执念，时间在倒数的咒语中是涣散的：等待偷情时刻的终结同时是创伤的重复、未来的涌入与当刻的停滞。心理、言语与面容不再有连贯性，但它们并不分裂为不同的叙述线条，而总是在跳跃的联结中闪烁；畏缩的、雄辩的、怅然的种种在从广袤的脑海中转渡到言语与行动那一刻坍缩，而所需捕获的正是这一刹那断裂的强度。被释放的记忆不再是私己的个体的，它成为言语的乱流，乃至残存于人面不知何处的空间中。如果《所言所行》仍然仅仅是在“所”的过去时态中讲述“言”与“行”，那么《偷》则终于将“言”与“行”的丝缕追溯到“所”的孔洞——在同一平面中，最终包裹起一切维度的“自然”。
4.5 穆雷拍了一部真正属于巴黎的Before Sunset（林克莱特更像游客视角），很期待国内“三观小兵”“道德警察”们大脑爆炸的一星差评。
法国人教你如何优雅自得地出轨，如何3p（反被偷家）。结尾重逢后拍得太棒了，所有的一切都不如坦诚，看电影的时候当然要专注不能亲女孩子！ “我们在一起时什么都很好，是因为我们并不常在一起。”
又一部“侯麦系”电影，大概也只有法国人可以这样，一边做着最匪夷所思的事情，一边说着最高深莫测的道理，让人可以脱离道德审判，而专注于内心深处，蛮好的。
感觉上，还是延续了前作《所言所行》里的欲望几何学讨论。无关爱情，更关心欲望如何构成，人们如何去过一种欢愉生活，无关道德。欲望就是自然，自然就是我们。
所有场景转换都是大量对话的底色填充，情欲变得非常轻盈自由，如同巴黎明媚的天空。男女讨论着感觉与感情，重拾被契约消解的浪漫，主动获取再抽离、转去别人身边、重逢再退场，如同一小段圆舞，除此之外不做任何讨论，却给出了重新思考婚姻的空间。3.5.
三星半，日记体电影。当男人还在啰里八嗦时，两个女孩在旁边已经开始亲吻。女性的敏感力和执行力总是比男人更好，「你作为情妇应该提醒我离开老婆」，但另外的女孩不用提醒便直接向她走来。《爱的艺术》后稍好的一部，但依然不算好，穆雷大概再也拍不出有灵气的电影了。
看完就想起《顽主》里梁天那段话，“……哪像人家外国啊，谁跟谁都能睡觉。人家也方便都有房子，你自个儿有房子吗？家里老有人儿吧。我就特佩服人家外国女的，睡完就完。而且无论怎么睡也不扭着人男的胳膊买这买那。”
轻松俏皮的法式爱情片，把出轨描述成好似精神小差，只不过小差开得时间太长就容易魂不守舍，这里很妙地用了一个第四者来验证他们的关系，而妻子始终是缺席的，正如男主自己说好像是一个分身在和女主恋爱，所以出轨也可以理解成火车的分身驶向了另一个方向，当然道德卫士看过是要气死的。
穆雷导演艺术风格的集中体现，纯粹的法式电影模版级教科书。以大量台词支撑内容呈现，体现价值并有广泛涉猎；用灵巧顶替沉重，并结合艺术与哲学的多重考量，信手拈来驾轻就熟。线性构图搭配喋喋不休，原来婚后出个轨也可以如此真实、极致浪漫、令人神往。别问东问西，没意义；别自以为是，没趣味；更别谈爱，太俗气！！
世界最终果然还是女同的！（女主很有气质 男主也很特别 我一眼就认出是所言所行里面那个搭讪男hhh）
法国人进化得真高级，看两个至少四十多岁的人谈恋爱，内核还是自由平等博爱。男主跟女主讨论爱情话题的那个段落绝了，镜头突然在女主的背影静静定格一秒就知道女主内心经历了什么样的翻江倒海。相比较男人的懦弱与犹豫，女人的勇猛和果敢才更配得上女主的爱情啊～香卡的锡塔琴居然是催情圣品，卡雷别墅居然是3P地点，阿尔托粉丝狂喜。编剧让两人最后在影院看伯格曼《婚姻场景》，对男主也太过残忍。候麦一脉相承的法式轻盈，里面的人类都可爱纯粹，“美”与“智性”是他们行事的宗旨与动力