烽火母女泪

德·西卡的又一部杰作，一曲战火中的平民悲歌。1.聚焦1943—1944年成为各方势力角斗场的意大利，意军、德军、盟军轮番登场，不变的唯有军队对平民的欺压、凌虐与轻视，而最后的摩洛哥雇佣兵更是如二战史中卡西诺修道院拉锯战后那般残暴无情。2.年仅25岁的索菲娅·罗兰与11岁的埃莱奥诺拉·布朗都贡献了令人啧啧称叹的表演，尤其是罗塞塔因猝然的创伤而惊惧绝望到麻木失神的眼神、她对母亲的疏远与失魂落魄自暴自弃，还有塞西拉对此的愤懑与哀绝之泪。3.贝尔蒙多也将一个正直诚挚却充满无力无奈的知识分子演活了。4.片头的男女戏调度与布光赞绝，教堂戏里的快速变焦及汽车上的移焦右推镜头都精准有力。5.艰苦生活中的插曲：对面包赞不绝口的小孩，数次被打断的读经，意欲献奶的疯母亲，草丛中的小瓢虫。6.收尾的无限后拉打破银幕幻觉的长镜头。（8.5/10）

索菲亚罗兰无可挑剔的演技，一个坚强女性的疯狂和痛苦。母女俩和米切尔的关系铺垫有点不足，塞西娅的明显多于罗塞塔，所以最后看起来有些失衡。四星半。

生活始終還是要繼續，正如一開始那一曲《活下去》。烽火連天的歲月裡，那些所謂的盟軍，也不過是些禽獸。…一出悲壯深刻的母女情深，1962年奥斯卡(美国电影学院奖) 最佳女主角Sophia Loren。

当妈的看这种片需要强大的内心，太绝望了。罗兰当年一举拿下奥斯卡和戛纳的双料影后震惊国际影坛，难以想象演绎如此复杂母亲角色的她年仅28，庞帝独具慧眼。

這套也是我其中一部的favourite電影！

最终女性依旧通过「失身」来完成社会对其的迫害，依旧是一种男性的立场；如同漫游城市一般的对战争世界的描述，意大利人在困难中依旧流露的乐观情绪，以及战败国家人民视角下的「入侵者」的心理感受，似乎是沉重现实主义之外的收获。

德西卡拍的电影，果然不会让你高高兴兴地看完。回过头来仔细想想，前面出现好了几次男人偷瞄女主胸部的特写，这大概是伏笔吧！

之前还是很明亮的感觉，结果结尾急转直下，对应的力度就出来了。索菲亚·罗兰的角色性格很饱满，也很真实，女儿演得也很好。结尾的情绪深入海

德西卡——没有希望，只有幻灭。对无辜者，弱者的摧残。冰冷，残酷，之后继续无奈的生活。苦情，悲情，痛苦，希望就是没有希望，没有希望就是希望。睁大眼睛，看着恐惧，认清这一切，直到死亡。

Anna Magnani比索菲亚罗兰更适合这个角色。

法西斯主义背景下普通百姓的种种遭遇，难过且无奈。德西卡的电影总是给人内心一种怆痛，没有乏味的说教，仅用不同细节就让人为之震撼。索菲亚罗兰的表演朴实动人，要知道当时罗兰才26岁，演绎这样一个平凡又坚强母亲的复杂角色，实为不易，获得奥斯卡和戛纳的肯定也是实至名归了~

男主角那个戴眼镜的geek居然是Jean-Paul Belmondo演的！这种电影太难过了，唉，太难过了。。。唉……

那一队摩洛哥军队来自法国盟军，这是一支山地成长的骁勇善战的摩洛哥土著骑兵部队，他们翻山越岭，冲上海拔4850英尺的山峰，绕到德军背后发动进攻。德军“古斯塔夫防线”被盟军突破的战役中摩洛哥骑兵团功不可末。

剧情设置有些刻意烂俗，不过罗兰演绎的主人公非常丰富有层次

索菲亚罗兰毕竟是索菲亚罗兰；佩内洛普克鲁兹可以朝着这个方向发展

先来的狼吃了农夫的儿子，妻女被后来的虎糟蹋了身子。这是德西卡对母国遭受二战荼毒的一声悲鸣。罗兰虽明艳动人，可惜气场太强反倒不适合。

搞不懂为啥不征用被飞机打死的中年人的自行车。。。片子非常无聊

勉强及格。26岁的罗兰处于颜值巅峰——当然她长得天生比较老气。受困于二战尾声，罗兰携12岁的女儿从罗马返回乡村，这段离魂之旅有两个层面的主题，一是乱世里底层民众无论怎样都是倒霉，这一点在母女二人遭强奸的戏里达到高潮；二是意大利乡村与城市的二元割裂，贝尔蒙多扮演的启发民智的大学生角色主要是干这个的，农村人对十二三岁的女孩约会不以为意，对法西斯什么的也无明显的恶感。这两个层面现在看来平平无奇，在60年出口国际影坛还是没什么问题的。摄影美，对意大利乡村的那些俯拍还有横向的调度颇有些法国新浪潮和日本电影的气象，罗兰和贝尔蒙多的那些感情羁绊展示的没意思，还不如开场时罗马的隔壁老王强上罗兰那场戏的台词写的粗犷且直指人心

索菲亚的奥斯卡影后实至名归...

所谓纳粹和盟军、敌人和朋友，都是虚假的，只有人性里永恒的贪婪和丑陋；战争炮火剥夺了温情脉脉的外衣；索菲娅·罗兰真是有才又有貌；整部片子猛烈中略单一。