盖尔芒特家那边

果然普鲁斯特不适合我

百年前的幽灵深夜现于巴黎街头，普鲁斯特的巨著在疫情中重演。戏里戏外混淆成一体，梦境与现实谁能分得清？导演有想法，不过完成得有些草率。影片有《追忆逝水年华》里的琐碎，却少了其迷人细节与情景再现。最后穿着戏服到逛街，并去老丽兹酒店聚会的场景，还有些趣味。

太美好了，美好得让人眼红，也让人为之动容。

贡布雷的钟声，一小块黄色的墙面（电影唤起的听觉和视觉 vs 普鲁斯特的味觉、嗅觉和触觉

9.5分。截至目前观感最佳的疫情相关电影；一部不乏普鲁斯特时刻的普鲁斯特改编。我理解的普鲁斯特时刻就是令人沉醉的知觉经验。所以之前我认为如果想改编普鲁斯特，我们需要大量的特写镜头，我们要揭露知觉对象在特定知觉处境中的质感，我们需要一部高度主体化的电影。但看完这部影片之后我突然想到了改编普鲁斯特可能的第二条进路，就是一条第三人称的进路，一条通过行为揭示“心灵”的进路。奥诺雷特别聪明地选择主动将普鲁斯特的“原文”戏剧化，使小说变成电影的上层文本，一下便去除了改编时各种束手束脚的因素，用奥诺雷的普鲁斯特偷换了普鲁斯特，于是一切豁然开朗。法兰西喜剧院的演员们太有魅力了，今年如果有机会看喜剧院的戏剧影像一定要去看。

当演员们猛地推开剧场大门时，现实世界亦是被舞台化的没有边界的剧场

7.9 疫情带来的情感精神问题可以将其衍生到更广的层面，戏剧院完全是男同性恋除酒吧，公园，厕所的另一个社交场所，普鲁斯特精细的人物感知和同性恋神经质敏感融合，这完全是男同的部落格

吸和生活，电影和戏剧都交织在一起

　　舒适愉快的一群人，很出色的群像塑造，群体调度，有和普鲁斯特的作品类似的感觉。演员之间这么关系密切的吗，那些暧昧情节不发生点什么都对不起大家啊，好幸自恋水仙大长腿(好可太可了)和导演(也很帅很可)有戏，不然太遗憾了，自己唱歌的约安没和其他男的有感情戏好可惜。

似水流年

un beau mélange entre fiction et réalité.

一堆人唠叨

当原定的计划骤然间被改变，几乎所有人在一瞬间都会手足无措。可是在那之后总会渐渐明白，戏剧不是生活的全部，就算它注定无法上演，我们也可以尽力排练到最后一刻，不为了任何人，只为了不负我们自己在其中的付出。生活总是要五彩缤纷才足够精彩，我们不应该以任何主观恶意去窥视或妄想别人的生活，应该对每个人的选择保持尊重，相信你的朋友具备一定的理性，同时也当然有着足够感性的活力。每个人只要走对了方向都可以很有魅力，美从来都是多元的，我的朋友们啊，期待下次的盛装再会。

絮絮叨叨 但我更想看他们这出戏

贡布雷的钟声，一小块黄色的墙面（电影唤起的听觉和视觉 vs 普鲁斯特的味觉、嗅觉和触觉

拍得挺轻盈的，故事倒是没啥共鸣

法式随性langman情怀大展，形式挺有趣的，看一大帮人假戏真做也不算太无聊，但是内核又挺danteng。

怎么可以有这么好的生活。怎么可以有这么好的群像。怎么可以有这么好的妙想。几乎是一种，可以成为任何光影投射面的电影。

一部普鲁斯特风电影。不管何时都保持优雅随性的法国人。

法式自由浪漫无序。话剧排练应该是演员最忘我的状态，开演后一场又一场成了肌肉记忆，最初遇到角色的时刻才最触动内心。剧情松散应该说从夜宿剧院开始混乱了起来，丽兹整个情节都很乏味，幸好黄色的墙面挽回了一部分。外婆去世那段真的模糊了戏剧边界，本来可以走向另一个层次，后面却奔着演员个人生活而去，可惜。