心之石

终于明白。海鸟和鱼相爱，只是一场意外。

2016年威尼斯酷儿狮奖；原来是戛纳获奖短片《鲸之谷》导演的长片作品。高饱和高对比的摄影绝美，凌波微步的手持镜头很有活力，但最棒的还是导演指导表演和捕捉人物non-verbal关系和状态的能力。动物尸体的隐喻也用得很好，让人想起《捕鼠者》。全片看似叙事性弱，但又高潮迭起，让观众慢慢地走进少年的内心深处。

石鱼是鱼中的异类，不是被伤害就是被孤立，其它生物都不敢冒险与之亲密，像极了克里斯蒂安，也像极了我们。

冰岛是不是缺电啊，乌漆嘛黑的。

严酷的自然环境，威严的父权，爱和痛都像一掠而过的凛冽长风。去年威尼斯断背狮得主，所有真心以对的爱都该得到尊重。（想吐槽这画面为什么会暗得乌漆麻黑？你跟“维多利亚”可是一个摄影呀！）

在阴暗冰冷的镜头里，讲述残酷的青春成长物语，虽然对生活细节、人物行动等刻画，增强了故事的真实性，但由此造成叙事节奏缓慢也易使影片略显沉闷……克里斯蒂安在黑暗的马厩心悸又绝望地哭泣那场戏表演得很棒，想到这世界上还有很多像他一样因为与众不同的性取向而担心受怕甚至自杀，我的眼眶就湿了！

三分之一的打光简直想哭。两个不同男生的性觉醒，一个焦躁，一个痛苦。父权、闭塞的环境、冰岛近乎与世隔绝的孤独，他最终能给他的不过是额头的亲吻和一句粉饰太平的约定。游走的石头鱼，希望你再也不要被钓上来了。

冰岛乡村小男孩的性觉醒和性成熟故事，充斥着阴郁、冷峻和沉重等北欧电影特有的气氛元素，表现出了初入青春期的男孩对于性认知的相似性和让人惊讶的迥异矛盾性，从旁观者的角度切入探讨了二人关系和情绪起承转合式的微妙变化，不禁感叹在压抑的大环境下人物命运的卑微，小演员的表现堪称完美。★★★★

用两个男孩的性觉醒意识来表现青春期的一体两面，男孩的成长不是借助于对自身和对异性的认识，而是同性之间的差异给予心灵的成长。拥有北欧电影一贯的清新脱俗和冷峻残酷。

就只看到了爱…看到了我最喜欢的画面，看到了美和痛，看到了光影背后的沉默少年，躲在阴影里的阿多尼斯……逆光的反射，空荡的白色和青紫色，暗红色的深夜，喘息声和黑暗交织，深色的海浪不断拍打，一种别离，被丢回水中的石鱼，游向深处……

冰岛青春物语，性萌动都是冷色调。看着那条石鱼翻身游向深处，仿佛得到一点力量。

克里斯蒂安是那条因为与众不同而被打死的石鱼，是被豺狗咬死的温柔无辜的绵羊，但也是那只咬断双脚逃走的海鸟，也是最后那条被丢进海后，翻转过来，尾巴一摆，最后游向幽暗海底深处的与众不同的石鱼。非常喜欢片中与世隔绝暗无天日的北欧小渔村，极寒极夜的高纬度环境，少年们性觉醒的美和痛，阴郁冷峻

整部片子1/3处在全乌漆嘛黑，1/3处在半乌漆嘛黑，基本只能欣赏手机屏幕里我自己的大脸，主要是对那个金发小帅锅的热爱支撑着我看完了全片。

2016威尼斯日-酷儿狮奖，虽说冰岛新浪潮这个概念这么多年做不实，不过这部片也至少有几个所谓关键元素吧（比如“风景”）。单说作为小镇片/青少年片还是蛮不错的（男主索尔仿佛是从达内片场过来的，故事放到美国小镇几乎也能成立……），不过有点拖沓。

故事化，去情节化，淡化故事的外部冲突，将冲突矛盾和挣扎转向了人物的内心，一切都是向内的，用大量的空境和行走来表现人物的内心。性成熟让男孩内心各自经受着挣扎，从关系一步步的走入低谷，到心理上更成熟的理解和原谅，孩子性格的顽固和青春成长的残酷最后都跟片中那个阴冷的大环境融为一体。

看着抑郁，灰色的情绪真的适合冰岛。

扣一星是因为太暗了看不清，其他没毛病

剧组是不是没给打光的师傅发够盒饭？两个小演员都演得好棒啊 悬崖那场戏真是太好了 以及 冰岛人方向感一定都特好吧 那么大片荒野 下辈子想当冰岛人 不开心的时候面对山川河流和星星

冰岛的电影那么阴郁残酷，每个角色都有自己的问题。2个小时刻画两个少年的性觉醒的苦闷时期，饱满有力，只是太过沉重。[B]

应该是整个电影节最爱的片子了，应该可以说是我这段时间里最爱了。完完全全陷入导演所营造的氛围，萌动的性意识，青春的狂躁，暴力和只属于那个时期的悲伤都有了，很细腻。看得出导演对自己很有信心，节奏把握十拿九稳，一点不慌乱，镜头画面捕捉风景人物完美，演技到位，在座位上完完全全被冲走。