你那边几点

每个个体都是孤独而寂寞的。不仅小康和湘琪有着时差，母子和父亲间同样存在。这样的寂寞源自情欲得不到满足或者说它的无止境，是母亲呼唤丈夫拿枕头在黑暗里自慰，是小康扔掉了蛋糕和妓女在车内做爱，是湘琪同性异性都无法满足。他们都失去了箱子。父亲走向旋转的摩天轮亦如轮回。

这部真的很棒！全程是笑点 往塑料袋撒尿 往瓶子里撒尿 装满了浇花！虽然巴黎和台北很远但通过时钟的统一似乎协调如一分享着孤独。父亲从做了饺子叫康来吃叫不应到去世之后对家里的某种悠悠萦绕最后到跟湘琪出现在巴黎的同一空间中成了一个离散的移民（？）母亲竟然蒙对了 家里那个变成巴黎时间的时钟似乎真是父亲所在的征兆 喂不在场的父亲吃饭 同他饮酒 为他遮蔽天日断电歇灯 最后同不在场的父亲交合！这些人物的孤独同时却又不是没人陪伴的孤独而是即使有陪伴依然不能克服的孤独 母亲和儿子 巴黎相遇的陌生人 小康和影院小胖 小康和妓女…他们在某种意义上正如安托万一样是被遗弃的 但究竟是被什么遗弃？试图把全台北的时钟调成巴黎时间的那种孤独/蟑螂、鱼、烤鸭、鸽子、人/

蔡明亮作品我最喜欢一部

陰鬱的氣質，壓抑的情緒，沒有特定的情節，十足蔡明亮式的電影。喜歡與不喜歡，只在一線間。

你带着故乡的手表去了巴黎，我把全台北的时间都拨慢了七小时和你同步。你不来阳世看我，我就把家布置成阴间与你相聚。蔡明亮其实很矫情的。

这应该是我第一部蔡明亮，久闻大名，久仰久仰。电影把一对失去亲人后母子二人巨大的空虚感和那种透彻心扉的虚无感刻画地淋漓尽致，渗入髓骨，抱钟入院，塑料袋接尿，荧幕上的四百击那个小男孩竟然出现在了巴黎的墓园里，长凳上的他看上去那么苍老，母亲对着灵位自慰，车震后一皮箱钟表被盗，“一夜情”后行李泛舟泉边，巴黎和台北虽然相差了七小时，但是孤独哪都一样的，都在漂泊游走灵魂无处安放。今天看了三部电影，好累啊，睡觉了，晚安！

真是会让我们这种时差党（哦我真不好意思说自己是时差党）泪流满面T_______T

因为这片子，爱上的《四百下》。这告诉我一个常识：要想爱上法国电影，须先爱上台湾电影。然后一起强烈地热爱台湾和法国电影。

我的豆瓣电影1800，献给蔡明亮。蔡明亮的固定长镜头和侯孝贤是不同的味道，蔡明亮的吃饭和小津来自不同的世界，但我还是喜欢蔡明亮的。

以一己之力抢占对全球化、流动、同步而言极为重要的“时间”，可慢可快可停滞，世界是我的世界。经历过生离（也许可以这么说）和死别，每句“我好想你”都可以是“你那边几点”。此刻你脑子里想的是谁？

重看。蔡明亮電影裡的人都好封閉，他們與發生聯繫的人之間彷彿是一種前世註定的必然，但又不那麼協調，好像多多說的一陣扣錯衣襟的冷，每個人內裡最難觸及的那一小塊被放大到全身，於是產生一種整體的疏離甚至怪異的效果。如果我們同時看到自己身上存在的某些類似特質，就會覺得一切自然而然。

蔡明亮于《你那边几点》中探求的回答并非时间，而是空间。台北与巴黎时差七小时，而生与死的《距离》 却无法从时光中获知。为此这是一部犹如《下一站，天国》那样追问去哪里的作品。但刻意让小康与《四百击》保持一致的呼吸就只能算作是盲目崇拜的迷影情结了，毕竟神明早已安排他们在另一个时空相遇。

蔡明亮第5作，将严格的客观时间与孤独和隔膜牵系起来。每个镜头都是固定长镜，每个人也只有深埋在自己的内心中。三个人各有各的排解与对抗孤独的方式：小康母亲整日沉浸在幻想之中，试图与幽冥界的亡夫交流；小康则试图控制与侵占时钟这一客观时间的能指，砸（所谓防摔的）表、调表、偷钟、调钟，却无济于事；湘琪在异国独自地生活，只是生活。枕头自慰、妓女车震与同性亲密（段落平行剪辑）终究只是短暂的慰藉，或许，只有在梦中才能打破沉寂的宿命，一如慢慢漂流的行李箱和缓缓走向摩天轮的逝者。PS：继[河流]后，蔡明亮又一次在固定长镜中拍撒尿，而且一拍就是两场（怕黑的小康独自在卧室中用塑料袋或矿泉水瓶解决）。（9.0/10）

好吧这一部实在有点闷。也太孤独。一种把时间具象化的尝试。鱼吃蟑螂、箱子漂流以及结尾父亲出现那几幕很惊人，去过那个公园但忘了叫什么名。天桥上的和尚、遗像旁的蒋介石，有趣的细节。现在看出蔡导3个标志性的手法，1特写哭戏，2不来一段平行剪辑不开心，3一直利用电影向男主角表白。

1.每一个的寂寞都不一样，却都是一样的沉重和哀伤；2.拿着枕头自慰的寡妇，思念送自己蛋糕的女人却跟陌生女人做爱，在异国他乡的女人亲吻了给予自己温暖的同性，然而生活的寂寞却依旧如影随形，无法摆脱；3.七个小时的时差，那是思念的距离；4.死去的人没有回来，而是往不停转动的摩天轮徐徐走去。

時隔一年，爲了紀念妳，再看了一次。

是目前最喜欢的一部蔡明亮。场景和镜头的设计跟之前看的两部几乎差不多，大概体会到蔡明亮的风格了，从女主前往巴黎后变得很有意思，两个人物，一个身处异地，语言不通导致失语孤独，一个身处家乡，与他人交通不通，也造成了失语孤独，之间也有许多两者的交叉剪辑，最后魔幻现实的设置简直神来之笔。之前在看我们学校的学生作品时，有一个作品印象深刻，那就是一个固定机位拍一个人坐着吃了十分钟的面包，最后几分钟还有念诗，现在才知道学的是这一部（念诗学毕赣），学生作品还是不要模仿这种吧。

用不断出现或暗示的时间概念偷换影像空间感，从而实现时间条件下的握手交欢，只是肉体簇拥得如此紧密，也抵御不了现实既定的冰寒；还是蔡明亮电影中那份熟悉又绝望的寂寞，似睡未睡的眼角噙泪，仰望彼此的本能慰藉，都是近乎兽性的冲动和保护；最后以时钟性与介入者身份揭露收尾，意味深长。

为你把所有钟表调慢七小时，一遍遍看《四百击》，吃你送过的蛋糕，试图与你发生某种联系。可是呢，还是要命的孤寂。蔡明亮真是把这种孤苦无依茫然无惧的爱拍到了极致。

十四年前看的了……现在想来，是个孤独的故事。从开始无人应答的郎雄，到拨钟的李康生，到女主角，都孤独。地铁站台上的彼此凝视，我自己也在巴黎经历过了。结尾杜伊勒里花园那幕，是蔡明亮最后的温柔。以及，叶童的妩媚性感女人味，真是被低估得过了分啊！！！