巴黎浮世绘

直面移民问题。开篇聋哑小女孩表演的小朋友都没猜到，片尾小男孩表演的我们也看不懂，暗示即使表达人与人也难相互理解，如片名未知密码。因本地居民和外来移民间都发生过相互被欺负事件，所以大家相互排斥，恶性循环使问题激化难以调和。印象深刻情节：少年将垃圾丢给外来乞丐，黑人青年教训他，而黑人青年被关进监狱，乞丐被遣返；黑人妈妈哭述儿子遭到的不公对待，爸爸说那回非洲，妈妈却说谁想回去？（谁要回那个缺医少药饥荒瘟疫的地方）玛丽亚说施舍了吉普赛乞丐自己又嫌他脏去洗手，而自己又用这双手接受施舍被别人嫌弃，然后痛哭流涕；黑人司机的小孩被校园霸凌；安在公交车被黑皮肤青年骚扰，被深色皮肤大叔帮助; 各肤色聋哑儿童在一起打鼓的让人感觉大家都一样，本可以融洽的和平共处。剧情理顺见影评https://movie.douba

以声音/声音的消失表现沟通之不能、悲欢之不通：开场无人能猜中小女孩的感受；父亲用马桶冲水声对儿子掩饰自己的悲伤；熨烫衣服时被电视声音遮盖的隔壁的尖叫声，以及随后选择调大电视声以遮盖自己内心的冲撞挣扎；戏中戏拍摄时被意外经过的飞机影响的对白，以及之后重新配音时难以再现的“我爱你”；舞台上试镜，但听不到台下导演们的评论声；结尾三组镜头——偷渡来巴黎的女人、一直生活在巴黎的女人、去战区工作又重新回到巴黎的男人——都被鼓点声淹没了声音；最后一镜，男孩表演着没有翻译、无人能懂的手语。

9.25 哈内克展开的每个矛盾都很吸引人，所以即使是看似碎片的多线交叉叙事，矛盾和矛盾之间并无必然联系，电影也可以从头到尾都有吸引人的点，可谓大师水准。鲁米妮察·杰尔吉乌奶奶是戏骨，我有眼无珠。

赞同少量的人口流动，但大量的人口迁移，必然会造成到别人地盘“耍流氓”的嫌疑。现在全球化，这个问题变得更严重，不同种族民族之间，想互相融合，太难，最后越了解越厌恶对方。还是隔层窗户纸看人，朦胧美的好。电影中反映这种问题，很难客观，不彻底的把自己变成那个人，就不能从那个人的立场看问题

偶尔被人看到电影一幕，被人指责看黄片。好像最近一直被人下定义，可都不是我。委屈、愤怒？亦或，只是解释一下，不听，便看淡下去。我希望有一肩铮铮铁骨，也是硬汉一般。。

镜头、剪辑、比诺什的表演…国家、肤色、阶级…男与女、老与少…哈内克的影像实在锐利得太伤人，从灵魂深处切割，带着丝丝寒意。

结构如《机遇编年史的71块碎片》，截取来自不同国家种族阶级的人的生活片段试图折射出巴黎的样貌，哈内克就像个冷静的观察家，所有歧视与不公皆被他以影像的形式记录下来，并以刻意打乱的时间线模糊了事件的因果，结尾利用鼓点取代语言，聒噪与混乱从未消失。

哈内克精心编排的未知密码，关于不信任的根基，非我族类，其心必夷啊。喜欢电影的开头和结局，语言的隔阂是隔阂的起点，也可能是许多其他隔阂最终的归结点。

如果没有《电影中的复合叙事》的解读，很难有耐心看完这部经典。摘取一部分:片中立体多面的人物塑造和错综复杂的叙事方式都说明，真正了解社会问题是一件非常困难的事情。电影也没有告诉我们到底该如何选择。哈内克并没有为种种不公提出简单的解决方式。它们就像难以打开的门、难以破解的密码，就连哈内克自己都说：“每一种所谓的解决方式不过都是些安慰人的东西，因为真正的办法实在太复杂了。（Leonard Quart, 2002）”他的使命并非为人们解决问题，而是提出重要的问题，引发观众思考。哈内克在这种碎片化的叙事方式中，找到了概述他眼中黑暗现实的理想方式。

C+/ 相比《71块碎片》少了让我轰然倒塌的点。更何况，也没有多么“密码”啊（私以为这个结构并没有产生预期的效果）。不过对哈内克的美学原则倒是愈加信服：如果描述美丽，它立刻就变成谎言。

典型的形式大于内容，但当形式到了一定境界，内容也就不那么重要了，影片紧扣“密码”展开，开头聋哑儿童猜谜和开篇第一个长镜头只能用“震惊”来形容，后面固定长镜头大部分烦闷乏味，每个人都有他们的烦恼与忧愁，但哈内克的冷感风格却让观众无法带入情感。

多线程+长镜头+环形结尾+伪纪录？战争/移民/种族/城乡/代际…战地照片&聚餐聊天、片场虚实、超市吵架、爸爸杀牛&拨弄面包渣、校园欺凌、家庭暴力、女乞的哭泣、地铁受辱、聋哑儿童打鼓…冷面旁观真实苦难无奈&人情冷漠隔阂(陌生人之间&家人之间)…哑谜/误解/逃避/未知密码/真相…比诺什演技爆发力好强

哈内克的[巴黎浮世绘]在形式与内容上都和法斯宾德的[卡策马赫尔]相映成趣，都聚焦移民/难民问题与排外心理，还都比较罕见地用了断片式拼贴与长镜头交融的呈现手法。但老哈野心更大，不仅试图将巴黎-法国的主要社会问题一网打尽（黑与白的种族矛盾、非法移民、城乡分裂、阶级鸿沟、家庭不和、霸凌与骚扰等），甚至还通过两段摄影师（一角）所拍照片的蒙太奇（科索沃战争、劫持人质）折射出当代国际上的暴力冲突，这一点连同片中人收听的新闻都同质于[机遇编年史的71块碎片]。几段戏中戏（[电锯惊魂]般的暴力虐杀前奏，舞台剧，配音笑场）的间离感也是典型的哈内克手笔。首尾两层回环呼应，街头的好心办坏事、偶遇和弄巧成拙，手语比划小朋友和观众都猜不出，契合于人际疏离沟通不得的母题。多种族共打鼓+掩盖话语的音轨。比诺什演得太绝。（8.3/10）

观察他人的人生，就像你无聊时看电视不停地转台，你突然切入她或他的这一点生活的模样，但是永远你不知道他人上一秒或下一刻是如何的。这不算一部“好看”的电影，但那些生冷的马不停蹄切换的场景，串起来的不是解谜而不得解的迷思。却是，盈盈绕绕的欲罢不能的忍不住的猜想。这是哈内克的内功。全片亮点在于比诺什的演技，尤其片尾地铁上被调戏那一段，教科书级别的令人印象深刻。

这是巴黎的另一种存在，看完以后无意中看到一篇关于本片究竟是倒叙还是顺叙的文章，其实关于叙事法则，本片不管从哪个角度讲都说得通，因为它本质就是一个迷宫式的循环存在，正着走反着走都是一样的（新出的CC版封面把这点诠释得很好），哈内克无法预知的剪辑点和长镜头调度组成了这个冰冷复杂的悲剧。

碎片化的叙事会让观众极力想要弄明白单个片段发生的故事，而哈内克凝视般的长镜头先是把观众牢牢吸入场景，带动你理解情节，而后却戛然而止，直接切换下一个场景，以此制造“未知”。这种“未知”本质上是由无目的的窥视造成的，而且是带有哈内克强烈主观色彩的窥视，这就让观众好像在亲身体验这种“未知”。哈内克用这种方法把握住了“疏离”的本质——不是人与人在关系破裂后的分道扬镳，而是根本无法建立起关系。我们在片子里窥视了那么多人的生活，却一个都弄不明白，就很好地证明了这一点。

庸常生活里的间接和直接暴力、突发事件对历史时间的解构、影像的真实性和信息传达能力：哈内克这三大主题在被严重低估的[未知密码]里头一次完美地融合在一起。在他低调而功力深厚的调度里，一个社会在此凝结，因此你在他的镜头里能看到对当代社会最一针见血的分析。暴力来了又走，密码也跟着换了几回。

【中国电影资料馆展映】由开场8分钟长镜头引出影片中不同国家、种族、阶级、职业、年龄的主角人物们的萍水相逢，再用冷峻克制的影像与多线叙事、平行剪辑、声画错位的节奏、风格分别讲述他们的故事，再辅以戏中戏电影、地铁路人肖像摄影、旁白的手法。组成的一幅生动的“巴黎浮世绘”。碎片化的叙事片段时常戛然而止，并不追求完整性。开场/片尾的街边/地铁两个分别8分钟/6分钟的长镜头都紧张有力，直抵人心。在片尾喧嚣的鼓点声中，大家都倍感憔悴。电影已然结束，但仿佛他们的生活还将继续。

冷峻的哈内克也玩起了结构，N条线索交叉叙事，几乎可以说是看过的电影里结构最乱的，但唯其混乱，方才真实。

8/10。看过哈内克最好的作品并扭转了之前我对他的反感。结构如做梦似的混乱但又首尾相接，每场冲突把观众情绪提升到一定高度后用黑场隔断，重复以往构建出前所未的巨大张力。每个长镜头都有对人物个性和事件因果的完整交代，在一系列复杂到不可思议的镜头调度和演员走位下，造就了最接近真实的压迫感。