李时珍

本来只是不停的觉得“李大夫长得过于好看了”，好看到影响看剧情。可是看到后面真是让人肃然起敬的演技，耄耋之年完全不出戏，根本看不出是个青年人演的。原来竟是这样一个结局。这些先贤们都有种飞蛾扑火般的热忱。

李时珍准备重修本草，最初一直寄希望于朝廷，进了太医院屡次进谏都没用。最后破釜沉舟，觉得自己修。结果得到了八方支援，有送书的，有送药的，有送药方的。有些事就这样，只能自己干。

剧情难免有1950年代强加的“反封建”说教痕迹；然而这不是想象中的中医宣传片或好人好事传记片，是伟大的中国文化电影啊！是影像诗啊！服化道、配乐、演员神采，无一不是大明风物复生！快看哭了！

新中国电影的黄金时代，赵丹演技的黄金时代

就是这样

1956年的中国电影，没有革命口号，纯粹得不像是一部中国电影。李时珍，这也是中国人啊！了不起！身似逆行船，心比金石坚。难得看到如此令我感动的片。

這部56年的片子，已經能看出大煉鋼鐵時候的個人英雄主義的苗頭了。。階級詫異與階級情誼明顯。這些，都是汪暉所指的“political”。。不僅如此，這一時期宗教的形象都是封建的，反人民的形象。。關於後者，不知道有人研究沒有。。

逆流曲折救世的这些人心血巨著

在老上海电影人拍什么都错的那几年，沈浮和赵丹重新回到孤岛时期的古装传记片传统，看似和当时的大环境完全脱节，实际上借李时珍与体制顽强拮抗的一生，完成了十七年电影中最迂回但也最辛辣的政治批判：从趋炎附势的豪强，到迂腐冥顽的官场，再到黑白颠倒的道教方士，最终直指不顾民生福祉、一心追求长生不朽的统治者。即便所谓的借古讽今不是影片本意，但无意识的讽喻对照还是颇耐人寻味地流淌在影片的潜文本表达中，就像影片中皇室对出版自由的管制，何尝不是当时电影人境遇的真实写照。在逆流中负重前行，李时珍和赵丹的人生也合流了。

三十余载，历尽艰苦，著书不易，传播更难。或许存在所谓“管的太多”的时代影射，但也应注意到鲜明的人民史观：踊跃支持李时珍重修本草的是劳动人民而非达官显贵。三星半。

党大可不必领导怎么种田、怎么做板凳、怎么裁裤子、怎么炒菜，大可不必领导作家怎么写文章、演员怎么演戏。文艺，是文艺家自己的事，如果党管文艺管得太具体，文艺就没有希望，就完蛋了

7/10。声画结合真正做到了情景交融，开端江面上纤夫逆流苦行，费力喊着号子拖拽着大船，铺垫了李时珍的逆境成才，结尾无法将书刻出的李时珍抑郁返乡，再次听见号子声却只见江面，他惆怅望着将追求真理的精神升华，镜语在批判道家一段登峰造极：李时珍一行人找到曼陀罗草时，阳光散落花草倒影摇曳，躺在自然风光中闭眼闻着芳香，全景镜头表现《礼记》即将完成的安慰之心，当朋友与道士争夺《礼记》被摔下山崖，仰拍峭壁上的苍松劲柏再俯拍瀑布倾泻而下的奔腾之势，将情势的紧张和对异教邪说的愤慨表现出来；人物刻画主要强调劳苦大众的阶级属性，行医乡里，推让不过穷人留下的南瓜，百姓热情请他吃饭做客，孩童围着他嬉戏或为母请医，采药寻方离不开贫苦大众的扶持相助，信八股信仙丹不求科学的封建势力成为阻碍思想解放的批斗对象，政治阐释大过艺术性。

从古琴的配乐、田园的布景、国画的构图、朴素的服装、生活的礼仪方面来看，如果排除了政治意识的干扰，这就是真正中国式的电影！

以前看过报道，历次运动终于中招的赵丹，把压抑许久的情绪都放在了这部戏中，如今看来不假

画质惨

几次泪目——老电影的独特魅力、演员们的精湛表演、李时珍穷尽一生追求医学造福人类的不朽志愿 先生千古

借名医历尽艰难险阻赔上人命重修朝廷医药圣典一事实际想说【你们管文艺管得太宽了！】配乐很美很古朴

五十年代和八十年代是古人传记的黄金年代，前者兼具古风诗性和戏剧的纯真

赵丹在十七年时期演的所有角色，几乎是相似的理想主义者。而这却反而成为他自己人生的写照：一辈子两度遭遇五年冤狱，1980年在生命最后还希望能重新出山，演那些没演过的角色的人生，可惜时间不允许了。有台词的部分当然很舞台，贵在没有台词的表演，细腻而深刻。尽管因为时代原因而不得不拍一种“人民”（民粹）感十足的传记片。但本片的结尾是最最精彩的了，也像《聂耳》和《林则徐》的结尾，走向生命终结时的希望，真真成了戏里戏外的境遇。而将“劳动人民”、“创造历史的人民”仅仅作为诗意的意象，而非作为“主要角色”，估计是本片也无法躲过被否定的原因了。

李时珍医术高明，群众基础好，后边要自己编书，各地群众献方献药太医院领导为炼丹派，为的是讨好上头，多次上书没用，真替他着急好不容易成书，眼睛瞎了，却被骗了书稿整体偏向于人，给妻子写信，朝廷里受排挤，音乐服装道具都很贴切