死亡密码

高智商没看出来，就看出来主角很痛苦，看的我也很痛苦

不喜欢啰逼嗦，听到连篇累牍的法语独白就想打人

达伦处女作，显然此人影像表现力的天赋高于人物心理剖析，偏偏此题材是他心头好。本期待看到关于数学的理性故事，扯到毕达哥拉斯式神秘主义就不好玩了。《黑天鹅》里也有这个毛病，视觉奇观大于精神分析，其他影片待补，目前认为《摔跤王》是他最好作品。

1.数学是自然界的语言，2.我们周围的事物可以用数字来表述，3.自然界中到处存在模式。——我就爱阿罗诺夫斯盖这个神秘主义的调调，好奇这个鬼才的大脑是什么材质的？在他思索的机制和回路当中，知性和感性、理智与抒情性可以结合的如此完美，如此调和。似乎任何素材都可以在他这里找到最贴切的表述形式

更多的是在表现痛苦的迷人而非数学。电子原声配上粗砺画面，头痛的完美表达

哎，智商不够，看不懂啊。。这电影就跟达伦的思维一样让人捉摸不透啊，鬼才导演！关于数学本源的几个问题确实挺有意思，下次推荐给某青年数学家看看。。。

79分钟极致的抓狂，一分钟内心的平静，天才之作，达伦这部处女作中可以看到后来他《梦之安魂曲》的诸多影子，配乐也如出一辙的神乎其神，令人抓狂，窒息和沉醉，偏执狂的主角简直是拉尔夫费因斯，希安拉博夫和爱德华诺顿的综合。Math is language of nature

8.3；给你一个支点，你真的愿意撬起地球吗？你愿意的话，地球又愿意吗？

优酷有。实在没能看懂（智商有限），片子感觉就是由一堆数字串连起来的电影，内容到位居其次，倒是其黑白影像风格，凛冽的视觉冲击让我印象颇深。相比之下，艾米斯由推荐的《迷上瘾》（又名《梦之安魂曲》）我还更能接受一些，简而言之，这是一部适合高智商的人慢慢捉摸的电影，其内在的神秘主义、对药物的依恋以及对幻觉的精彩展示是导演达伦·阿伦诺夫斯基的标志风格（个人感觉），另外的，本片也是布莱希特“间离效果”的典型示范影片，布莱希特“间离效果”简而言之一句话：让观众看戏，但不让观众入戏。

2005-08-05：第一次在译本电影手册上看到这部电影就很吃惊，因为导演的构思也曾经是我的想法，所以当时我惊出了一身汗。然后就是拼命的找这部片子，可是很难找。今天终于在bt上看到就下了看。的确不错，总的来说理念我更喜欢，虽然说拍摄手法也不错。很喜欢这种小成本科幻，而且认为科幻不一定要有社呢们高科技，未来的种种，只要有一种前卫的思想在，就是科幻的上乘了。

形式大于内容，气氛异常诡谲，黑白影像冲击力十足，玄学色彩浓重，很难想象这是一部只花了六万刀的低成本处女作品。

#075#粗粝的胶片质感、压抑的黑白色调、瘆人的电子配乐、诡异的场面调度和延续到后来《梦之安魂曲》的吃药镜头的剪辑，再加上啮食脑髓的蚁群和电钻破头钻脑的镜头，给我造成了真实的精神污染。借数学之外壳却并未真正探讨数学问题，实际上是在刻画追求真理如尼采追求太阳一样的科学家的精神状态。

莫名其妙，感觉在看一个精神病试图用小学数学知识解决宇宙密码，视觉语言还不错，只是内容完全硬核不起来。。。。

感觉如同又看了一遍《橡皮头》。完全摸不到头脑。

阿罗诺夫斯基和诺兰是怎么回事，都在98年出了才华横溢的处女作，黑白片；都在2000年出了震翻影坛的第二部作品《梦之安魂曲》和《记忆碎片》，都在2010年向商业片妥协，拍出不如前作的《黑天鹅》和《盗梦空间》。这仅仅是巧合？仅仅是巧合？仅仅是巧合？

一场关于天才，宗教与上帝的阴谋论，内容纯卖弄，镜头表现力卓著，黑白而浮夸

“主角很痛苦，看得我也很痛苦”

电子乐和内心的惶恐一直都是拉罗诺夫斯基的不变手法与主题，影片依旧受制于投资，很多地方并没有做到位，当然，已经很好了，仅仅评价电子乐和一堆有关于数学和世界观的解释就使得影片看起来深不见底，所以有了钱后，梦之安魂曲就出现了。

把这个和追随，橡皮头对照看都是作者论的典范了

背景音乐很灵。我也曾这么相信，数字可以描述这个世界的真相。小成本粗糙画面，很迷幻，缺乏故事，摄影还不错。